Botiga
Vine a les Jornades de portes obertes de les Escoles Microfusa - 14 i 21 de setembre de 2017
Entra a l’escola i descobreix el teu futur Vols conèixer l’escola i els nostres cursos? T’ho posem fàcil! Els pròxims dijous 14 i 21 de setembre d’11 h a 19 h pots venir a les Jornades de Portes Obertes de les nostres escoles de Barcelona i Madrid. Podràs conèixer les nostres instal·lacions i parlar amb els nostres especialistes perquè et facis una idea dels plans d’estudi i dels continguts dels nostres cursos. Pots venir sol, amb els teus amics o acompanyat dels teus familiars. T’agrairem que ens confirmis l’assistència; aquí On has d’anar? Escola Microfusa Barcelona: Ronda Guinardó, 65 Barcelona. Tel.: 934 353 688 Escola Microfusa Madrid: Classes a: El Rompeolas. C/ Tarragona 18. Madrid Informació sobre cursos i matrícules. C/ Campoamor 17. Madrid. Tel.: 917 024 592 I a tots els que vingueu a conèixer-nos us farem un 25% de descompte en la reserva de la matrícula. T’hi esperem!
Elektron renova 3 dels seus productes més representatius: Octatrack MKII, Analog Four MKII i Analog Rytm MKII
Elektron, el reconegut fabricant suec d’instruments musicals electrònics, acaba d’actualitzar diversos dels seus productes i, d’aquesta manera, aporta noves eines i una alenada d’aire fresc i renovador al panorama actual de la música en directe. Elektron va començar a fabricar instruments musicals electrònics el 1998. Des d’aleshores, l’empresa, originària de Göteborg, una ciutat portuària situada a la costa occidental de Suècia, ha dissenyat productes innovadors, amb els estàndards de qualitat més elevats, muntats a mà i sotmesos a proves exhaustives abans de comercialitzar-los. Des del seu primer sintetitzador de sobretaula, un híbrid analògic/digital anomenat SidStation que incorporava un motor de so basat en un xip SID de Commodore 64, Elektron ha aconseguit expandir-se arreu del món i obrir dues seus més, una a Los Angeles i una altra a Tòquio. D’aquesta manera, gràcies a la bona feina i a la qualitat excepcional dels seus aparells, amb el pas dels anys la marca ha aconseguit ocupar un lloc molt destacat dins de la indústria dels instruments musicals electrònics. N’és una prova la gran quantitat d’usuaris que fan servir els seus productes, entre els quals hi ha músics i grups de la talla de John Frusciante, Jean-Michel Jarre, Smashing Pumpkins, Mogwai, The Chemical Brothers, Timbaland, Depeche Mode, entre molts d’altres. El catàleg d’Elektron inclou maquinari i programari per a la producció de música, així com paquets de mostres i sons personalitzats per potenciar tota la seva gamma de dispositius. Així, per exemple, si l’estil del teu treball té reminiscències rítmiques que evoquen els anys 80, pots fer-te amb un pack de “Vintage Drum Machines” o, si t’agrada afegir-hi detalls de percussió ètnica, una bona opció pot ser el pack “Total Tabla”, un conjunt de tambors utilitzats originalment en la música clàssica índia. En qualsevol cas, el fabricant ofereix un catàleg de sons extens i molt variat. Cal remarcar que cada paquet de sons està dissenyat per a una o diverses màquines específiques. Per aquest motiu, els trobaràs organitzats segons el tipus de dispositiu que vulguis ampliar (Analog Four, Monomachine, etc.). D’altra banda, el fabricant ofereix un programa interessant anomenat Overbridge. Aquest programari permet al músic connectar el seu maquinari (Analog Keys, Analog Four, Analog Rytm, Analog Heat) a un ordinador mitjançant USB per poder-hi accedir com si fos un connector, fent servir qualsevol DAW compatible. Overbridge et permet integrar els instruments analògics d’Elektron amb els teus instruments virtuals en un mateix sistema DAW, com ara Ableton Live, Cubase, Logic, Bitwig, Studio One, entre d’altres. Hi ha dues versions d’Overbridge: una de gratuïta (Bàsica), que es pot descarregar directament del web d’Elektron, i una altra de pagament (Premium), disponible per comprar a la botiga en línia d’Elektron. Per obtenir més informació sobre cada versió, visita l’enllaç següent: Overbridge Premium/Basic Fa poc, Elektron ha llançat al mercat versions renovades i millorades de tres dels seus productes, que formen part de la nova sèrie MKII. Són: Octatrack MKII –un sampler multipista amb opcions avançades d’edició de sons–, Analog Four MKII –un sintetitzador analògic de sobretaula de quatre veus– i Analog Rytm MKII –una caixa de ritmes analògica de 8 veus amb sampler integrat–. Pel que fa al primer, l’Octatrack MKII, tot i que en aquest cas la renovació no és gaire profunda, els usuaris d’Elektron rebran molt bé aquests canvis, ja que, malgrat que les novetats no afecten de manera rellevant les funcionalitats i els sons de l’instrument, sí que en milloren notablement l’operativitat –una qüestió gens menyspreable si tenim en compte la seva clara orientació al directe–. Per a qui no conegui la marca, resumim breument les característiques d’aquest producte. Octatrack és un sampler de 8 pistes d’àudio i 8 pistes MIDI, que ofereix una enorme capacitat de processament de mostres d’àudio en una màquina dissenyada específicament per a actuacions en directe –tot i que, com es pot veure, la qualitat de so i de construcció de l’aparell està a l’altura de les exigències de qualsevol estudi d’enregistrament professional–. Les prestacions d’aquest extraordinari sampler multipista, que inclou 2 punts d’inserció i 3 filtres LFO per pista, et permetran fer tot el que se t’acudeixi amb el teu so. Amb opcions avançades per manipular mostres, l’Octatrack ofereix una àmplia gamma d’efectes per variar el tempo i el to, així com la possibilitat de fer tota mena de modificacions dels sons integrats al dispositiu en temps real. Un cop detallades les característiques principals, t’expliquem quines són les novetats del nou Elektron Octatrack MKII: Pantalla OLED d’alta definició, que proporciona una visibilitat òptima en entorns poc il·luminats. Botons retroil·luminats ultraduradors (50 milions de pulsacions). Crossfader d’alt rendiment, sense contacte i amb un tacte extremament suau. Codificadors precisos i d’alta resolució. Més botons dedicats, que permeten un flux de treball més ràpid i eficient i redueixen la necessitat de navegar pels menús. Entrades d’àudio balancejades amb un ampli marge dinàmic. Continuant amb els nous instruments de la sèrie Elektron MKII, ens aturem en l’Analog Four MKII, un sintetitzador analògic de sobretaula de disseny compacte i robust, ideal per al directe. En aquest cas, els canvis i les millores són més profunds i ofereixen diferències significatives respecte del model anterior. Com a breu referència a les prestacions generals d’aquest sintetitzador –comunes amb el model anterior–, destaquem que l’Analog Four MKII integra 2 oscil·ladors analògics i 2 suboscil·ladors, amb 4 veus de polifonia i 4 parts multitímriques, i un flux de senyal totalment analògic. Cada veu disposa de dos filtres analògics de 2 o 4 pols, a més d’un circuit de saturació analògic per veu. Els filtres poden processar àudio extern i també es poden combinar entre si per formar un banc de fins a 8 filtres. Així mateix, inclou un seqüenciador per passos i enviaments als efectes de reverb, chorus i delay. Què hi ha de nou? Circuits analògics reajustats que ofereixen uns baixos més profunds i amb més cos. Saturació analògica millorada per a un so més contundent. Pantalla OLED d’alta definició que proporciona una visibilitat òptima en entorns poc il·luminats. Botons retroil·luminats ultraduradors (50 milions de pulsacions). Codificadors precisos i d’alta resolució. Controls ràpids. Més botons dedicats, que permeten un flux de treball més ràpid i eficient i redueixen la necessitat de navegar pels menús. Sortides d’àudio estèreo individuals per a cada veu. 2 entrades d’expressió/CV per al control extern dels paràmetres de l’Analog Four MKII. Overbridge amb més amplada de banda. Caixa d’alumini de primera qualitat. I per acabar amb els productes renovats de la sèrie Elektron MKII, fem una ullada a l’Analog Rytm MKII, una caixa de ritmes analògica de 8 veus amb prestacions digitals i sampler integrat. El sistema ofereix 8 veus de bateria, cadascuna amb un generador de so de percussió analògic seleccionable, un motor de reproducció de mostres, un filtre analògic multimode, un circuit de saturació analògic, un filtre d’embolcall, un amplificador d’embolcall i un LFO assignable. Pel que fa a les millores de l’Analog Rytm MKII, moltes coincideixen amb les de la resta de productes de la gamma: Capacitat de mostreig. Pantalla OLED d’alta definició que proporciona una visibilitat òptima en entorns poc il·luminats. Botons retroil·luminats ultraduradors (50 milions de pulsacions). Codificadors precisos i d’alta resolució. Controls ràpids. Coixinets grans per a la màxima comoditat. Més botons dedicats, que permeten un flux de treball més ràpid i eficient. 2 entrades d’expressió/CV per al control extern dels paràmetres de l’Analog Rytm MKII. Entrades de mostreig balancejades. Overbridge amb més amplada de banda. Caixa d’alumini de primera qualitat. Si vols saber-ne més sobre l’Octatrack MKII, Analog Four MKII i l’Analog Rytm MKII, no deixis de visitar les botigues físiques de Microfusa o la nostra botiga en línia. Els nostres especialistes de producte resoldran tots els teus dubtes. MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA
Arturia Audiofuse, la nova generació d’interfícies d’àudio, ja disponible a Microfusa
Després de molt esperar, i fins i tot témer que finalment tot quedés en un simple projecte, ja tenim a les nostres mans l'esperadíssima AudioFuse d'Arturia, que s'atorga a si mateixa el títol de "la següent generació d'interfícies d'àudio" [video:https://youtu.be/PMB-a6F1n6I width:500 height:400 align:center] Recuperant una mica alguns posts anteriors, ens agradaria recordar les particularitats d'aquesta interfície, ja que estem convençuts que suposarà un abans i un després pel que fa a les interfícies portàtils. AudioFuse pretén assolir un nou estàndard pel que fa a la qualitat d'àudio i al flux de treball. Compta amb dos preamplificadors de micròfon DiscretePRO i una circuiteria amb convertidors AD/DA de 24 bits d'última generació, que ofereixen un àudio amb una freqüència de mostreig de fins a 192 kHz, així com un sistema de rellotge avançat que garanteix una sincronització extremadament precisa. La connectivitat de AudioFuse permet connectar pràcticament de tot d'una manera senzilla i flexible: micròfons, plats, instruments, equip de pro audio, Mac, PC, tauletes i fins i tot telèfons intel·ligents iOS i Android. Disposa de connexions clarament etiquetades ADAT, MIDI, Phono, S/PDIF, Word Clock, USB i combo XLR/jack d'1/4" balancejat, i pot funcionar com a hub USB/MIDI de tres ports. També ofereix la funció Talkback per donar indicacions a la sala d'enregistrament mitjançant el micròfon incorporat i connexions Insert, que permeten afegir dispositius externs de nivell de línia al senyal, com ara compressors i altres processadors d'efectes. També compta amb monitorització Direct dels senyals enregistrats amb latència zero, que es poden integrar a la mescla de l'ordinador amb un sol botó. Aquestes són les seves característiques principals: • 2 preamplificadors de micròfon DiscretePRO • 2 preamplificadors Phono RIAA • 4 entrades analògiques: • 2 x Micròfon/Instrument/Línia (XLR / 1/4" TRS) • 2 x Phono/Línia (RCA / 1/4" TRS) • 4 sortides analògiques (1/4" TRS) • 2 insercions analògiques • ADAT in/out • S/PDIF in/out • Word clock in/out • MIDI in/out • Convertidors de 24 bits i fins a 192 kHz de freqüència de mostreig • Talkback amb micròfon dedicat (fins a 96 kHz de freqüència de mostreig) • Selector per a monitors A/B • 2 sortides d'auriculars independents. • Monitorització directa • Canals de Master i Monitor separats. • Interfície USB compatible amb PC, Mac, iOS, Android i Linux. • 3 ports USB Hub. • 3 models: Classic Silver, Space Grey, Deep Black. • Construcció molt robusta amb xassís d'alumini i coberta de pell Si vols conèixer més sobre l'àmplia gamma de productes que t'ofereix Arturia, no deixis de visitar les botigues físiques Microfusa o la nostra botiga en línia. MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA
AKAI MPC X i AKAI MPC Live: La nova generació MPC reprèn el rumb cap a les màquines de producció autònomes
A principis d’aquest any es va presentar, a la fira del NAMM, la nova generació de centres de producció i samplers d’AKAI, composta pels sistemes AKAI MPC X i AKAI MPC Live. Ja gairebé endinsats a l’estiu, aquests dos productes continuen sent dues de les novetats del 2017 que més enrenou continuen causant. I no n’hi ha per menys. El camí que havia de seguir la línia MPC d’AKAI –un sistema que combina característiques de sampler, caixa de ritmes i seqüenciador MIDI, i una de les sèries d’instruments musicals electrònics més populars de tots els temps– era objecte de debat des de feia anys. Els clàssics AKAI MPC 1000, MPC 2500, etc., eren unitats de producció autònomes, però, a partir de l’any 2008, després del llançament de la MPC 5000, els sistemes van començar a dependre d’un ordinador per poder treballar. Productes com AKAI Renaissance van canviar el rumb tradicional d’aquestes estacions de producció musical amb una clara orientació cap a la línia Maschine de Native Instruments, un sistema de producció compost per programari i maquinari amb força acceptació al mercat. Així les coses, després de moltes especulacions, expectatives i filtracions –a l’organisme regulador FCC dels Estats Units se li van escapar algunes imatges i detalls tècnics de l’AKAI MPC Live diversos mesos abans del seu llançament–, a l’última fira del NAMM vam poder conèixer per fi quines són, avui dia, les intencions que té AKAI amb la seva línia de producte més representativa. I amb què ens hem trobat? Doncs amb un retorn a les arrels, un camí que sovint cal emprendre per poder avançar. “A partir de l’any 2008, després del llançament de la MPC 5000, els sistemes AKAI MPC van començar a dependre d’un ordinador per poder treballar. D’aquesta manera, el rumb tradicional d’aquestes estacions de producció musical va experimentar un canvi significatiu” Com hem esmentat més amunt, els nous sistemes presentats per l’empresa fundada a Tòquio són: AKAI MPC X i AKAI MPC Live. Tots dos productes tornen a ser autònoms i poden funcionar pel seu compte, és a dir, sense necessitat d’estar connectats a un ordinador, una funcionalitat que molts usuaris reclamaven des de feia temps. AKAI MPC X i MPC Live són unes eines musicals molt completes que permeten mostrejar, enregistrar àudio, manipular sons i gestionar arranjaments de manera nativa a través de la seva pròpia plataforma de programari AKAI MPC 2.0 –compatible amb Windows 8.1/10.1 (64-bit) i Mac OS X 10.10 /10.12–. Pel que fa a les característiques comunes, destaquem que tots dos models funcionen com a estació de treball portàtil mitjançant el programari MPC. A més, tots dos productes disposen de 16 pads il·luminats en RGB i sensibles a la velocitat, 8 bancs accessibles mitjançant els botons dels pads, un control giratori de 360° per navegar per la pantalla i seleccionar les diferents opcions prement-lo, entrades amb preamplificadors phono per connectar-hi un giradiscs, ports MIDI IN/OUT/THRU d’entrada i sortida, una ranura per a targeta SD, dos ports USB 3.0 per connectar unitats d’emmagatzematge externes –o bé per utilitzar l’MPC com a controlador MIDI–, i un tercer port USB per poder enviar dades MIDI de l’MPC a l’ordinador i viceversa. D’altra banda, tant l’MPC Live com l’MPC X ofereixen una capacitat d’emmagatzematge de 16 GB i inclouen una llibreria de sons de més de 10 GB amb kits i samples d’empreses de disseny sonor de la més alta qualitat com, per exemple, Capsun Audio, MVP Loops i CR2 Records. També disposen d’un connector compatible amb unitats de disc SATA de 2,5 "(SSD o HDD) per ampliar la capacitat d’emmagatzematge i d’una CPU amb 2 GB de memòria RAM. D’altra banda, està previst que en un futur tots dos sistemes siguin compatibles amb Ableton Link i WiFi. Per centrar-nos en les principals diferències entre tots dos productes, primer destaquem les particularitats específiques de l’AKAI MPC Live. L’aspecte general del seu panell frontal és igual que el del model MPC Touch. Incorpora una pantalla tàctil en color de 7 polzades, 4 potenciòmetres Q-Link sensibles al tacte i una bateria interna d’ions de liti per augmentar encara més la seva autonomia. Per la seva banda, l’AKAI MPC X integra una pantalla tàctil ajustable i a tot color de 10,1 polzades, 2 ports MIDI d’entrada i 4 de sortida, 16 controls Q-Link sensibles al tacte amb pantalles OLED, 8 sortides d’àudio i 8 sortides CV/Gate configurables per al control analògic de mòduls externs o sintetitzadors clàssics. La gamma de productes MPC d’AKAI ha tingut tanta influència en la música de les darreres dècades que fins i tot es podria dir que ha creat nous estils musicals. Per tot això, pel que ofereix i per la rellevància que té la sèrie AKAI MPC per al món de la producció musical, a Microfusa hem decidit –en col·laboració amb AKAI Professional– convertir-nos en un «MPC Specialist Centre», i què vol dir això? Vol dir que Microfusa passa a ser una botiga especialitzada i de referència en tot allò que fa referència a la marca AKAI i, més concretament, a la sèrie MPC. Per fer-ho, a Microfusa comptem no només amb el suport directe de la marca –especialistes de producte formats per Akai–, sinó també amb els nostres més de 30 anys d’experiència en l’excitant i de vegades complex univers que envolta la tecnologia musical. Així mateix, els nostres especialistes de producte Toni i More et podran assessorar en tot el que necessitis saber sobre la sèrie AKAI MPC. Pots contactar amb ells al nostre telèfon d’atenció al client 93 455 36 95 o bé al correu info@microfusatienda.com Després d’analitzar les característiques fonamentals d’aquests dos nous productes, que passen a formar part de la llegendària sèrie AKAI MPC, fa la impressió que, després d’algunes incursions més o menys afortunades en altres idees i enfocaments –motivades potser per una tendència general– i parlant sempre d’aquesta línia de producte, AKAI MPC ha tornat a trobar el seu lloc, el que sens dubte li correspon per mèrits propis: la línia avançada de la producció musical actual. Si vols saber més sobre l’AKAI MPC Live i l’AKAI MPC X, no deixis de visitar les botigues físiques de Microfusa o la nostra botiga en línia. MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA ONLINE
Mesclador DJ de PLAYdifferently a Microfusa
El nou mesclador Dj Model 1 de PLAYdifferently, dissenyat per Richie Hawtin i Andy Rigby-Jones, i fabricat per Allen & Heath, arriba a les nostres botigues Microfusa de Madrid i Barcelona, seleccionades com un dels tres punts de venda exclusius al territori espanyol. El mesclador no es podrà adquirir a través de la nostra botiga en línia, sinó que es vendrà amb un servei totalment personalitzat per a cada client, que podrà consultar els nostres especialistes en producte, que li resoldran tots els dubtes i inquietuds. Reserva la teva unitat, consulta informació, disponibilitat i preus escrivint al correu electrònic següent: info@microfusatienda.com En paraules del mateix Richie Hawtin: "Després de dos anys de disseny, proves i ajustos amb Andy Rigby-Jones, i amb el suport de la intuïció i la saviesa de molts amics i artistes de la nostra comunitat de música electrònica, estic absolutament encantat de poder parlar finalment de MODEL 1, el nostre nou mesclador, construït amb una qualitat sense concessions, controls tàctils intuïtius i uns circuits analògics càlids i bells [...] Després d’anys modificant mescladors, com els Allen & Heath Xone 62 i 92 que el meu pare i jo vam crear en col·laboració amb Andy a mitjan anys 2000, ha arribat el moment de llançar el mesclador PLAYdifferently que hem concebut i dissenyat des de zero: si us plau, doneu la benvinguda a MODEL 1". Molt aviat, més notícies i informació ampliada al nostre blog Reload. MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA
Novation Circuit Mono Station i Novation Peak: la innovació i el desenvolupament més valorats de la marca en dos nous sintetitzadors
Novation s’imposa un repte, una obligació que, d’entrada, sembla complicada: crear regularment productes innovadors, funcionals i d’alta qualitat que, un rere l’altre, se superen a si mateixos. L’estratègia es defineix com un conjunt de regles que garanteixen una decisió òptima en cada moment. Dit això, si considerem que la flexibilitat, versatilitat, qualitat de so, disseny intel·ligent i prestacions són característiques essencials que defineixen la pauta que hem de seguir per adquirir un bon producte, aquest és un moment estratègic, el moment idoni, el més oportú per fer-te amb unes eines de producció musical extraordinàries. Parlem de dos productes nous llançats recentment per Novation: Peak i Circuit Mono Station. Peak és un sintetitzador polifònic de sobretaula capaç de competir amb els millors sintes, no només del mercat actual, sinó també dels darrers anys. Per la seva banda, Circuit Mono Station és un sintetitzador analògic parafònic amb seqüenciador que hereta les magnífiques prestacions del popular Bass Station II i de la revolucionària groovebox Circuit, la síntesi de la qual, al seu torn, es basava en un altre clàssic, el Novation Nova. Com afirma el fabricant, aquests són dos productes innovadors i estratègicament crucials que donaran molt a parlar els pròxims mesos. Novation Peak. Abans de res, cal destacar que la marca el defineix com el seu sintetitzador més potent fins ara i, tenint en compte precedents com el Super Nova II, aquesta afirmació és una notícia molt agradable. Aquest nou sintetitzador polifònic analògic/digital, amb un disseny compacte i intuïtiu, ofereix vuit veus de polifonia, amb 3 oscil·ladors New Oxford per a cada veu. Els oscil·ladors NCO d’alta qualitat (oscil·ladors de control numèric) ofereixen un so analògic genuí, però guanyen la flexibilitat del domini digital amb 17 taules d’ones digitals. Chris Huggett, creador dels mítics Bass Station, Supernova i molts altres, ha estat l’encarregat de dissenyar el Novation Peak, prenent com a lema i norma la frase “L’analògic on importa, el digital on compta”. Això vol dir que, si bé la síntesi analògica té avantatges únics respecte de les seves contraparts digitals —els circuits analògics proporcionen calidesa i caràcter—, un disseny totalment analògic pot limitar la flexibilitat i la facilitat d’ús d’un sintetitzador. La tecnologia digital proporciona control, precisió i capacitats de processament complex; característiques que s’utilitzen per a l’encaminament, la modulació i els efectes. A més, la tecnologia digital encara té marge de millora, de manera que fer-la servir deixa les portes obertes al futur. Aquestes són les raons per les quals es pot parlar del Novation Peak com d’un veritable sintetitzador híbrid que disposa de dues maneres de generar formes d’ona: NCO analògics (oscil·ladors de control numèric) i 17 wavetables digitals. Aquests oscil·ladors NCO estan potenciats per un sistema FPGA que funciona a 24 MHz amb tecnologia d’1 bit per oferir una resolució ampliada en la generació d’ones i estabilitat en l’afinació. Peak pot rebre aftertouch polifònic, cosa que ofereix un ampli control expressiu. Incorpora tres punts de distorsió per a cada veu: prefiltre, postfiltre i global. Pel que fa als tres oscil·ladors New Oxford disponibles per a cada veu, poden convertir-se en una font de FM lineal mitjançant els NCO analògics o les taules d’ones digitals i, a més, poden realitzar modulació creuada entre les seves fonts en un bucle recursiu. El sistema de modulació consta d’una matriu de 16 ranures i 16 assignacions directes controlades des del panell frontal, disposades de manera que el disseny dels patches i l’edició de so resulten molt intuïtius. Cada veu disposa de 3 envolupants ADSR i 2 LFO. Els dos botons «Animate», situats a la part superior esquerra de l’aparell, permeten a l’usuari canviar radicalment el so del sintetitzador i poden seleccionar-se com a font a la matriu de modulació, amb fins a 16 rutes simultànies per pulsació del botó. Peak té un arpegiador integrat amb 7 modes, longitud de porta ajustable i un rang de sis octaves. També inclou 33 variacions rítmiques, resolució variable i swing: tot sincronitzat amb el tempo intern o extern. D’altra banda, el dispositiu incorpora un processador digital d’efectes per a delay, reverb i chorus, tots generats per FPGA a una freqüència de mostreig superior als 90 kHz. Al panell posterior del Peak trobem les diverses connexions, entre les quals hi ha: jack d’1/4" per a sortides d’àudio, una entrada CV d’1/8" de polzada per al control modular extern, dues entrades per a pedals de sustain i expressió, ports MIDI In, Out i Thru, sortida d’auriculars i un port USB per connectar el sintetitzador a l’ordinador i gestionar els patches mitjançant l’aplicació Components de Novation. “Si bé la síntesi analògica té avantatges únics respecte de les seves contraparts digitals —calidesa i caràcter—, un disseny totalment analògic pot limitar la flexibilitat i la facilitat d’ús d’un sintetitzador. La tecnologia digital proporciona control, precisió i capacitats de processament complex.” Si busquem un altre producte que hagi destacat pels seus mèrits i qualitats en la llarga història de Novation, entre els més recents trobem el Bass Station II, que, seguint la línia marcada pels seus predecessors, s’ha convertit ràpidament en un referent entre els sintetitzadors monofònics analògics. Inclou, entre altres prestacions, un seqüenciador per passos, arpegiador, tecles de mida completa i una potent secció de modulació. Doncs bé, els desenvolupadors de Novation han tingut la brillant idea d’agafar l’essència del potent Bass Station II i afegir-hi la de la innovadora groovebox Novation Circuit. El resultat? Un instrument original anomenat Circuit Mono Station que uneix, en perfecta harmonia, elements d’alguns dels millors productes de Novation. Aquest sintetitzador analògic parafònic disposa de dos oscil·ladors, tres modes de distorsió i un filtre multimode amb pas alt, pas baix i pas de banda amb pendents de 12 dB i 24 dB. Els paràmetres de sincronització i afinació dels seus dos oscil·ladors es poden controlar individualment. Així mateix, ofereix quatre formes d’ona —dent de serra, triangular, quadrada i sample + hold—, un suboscil·lador, modulació en anell i generador de soroll. D’altra banda, Circuit Mono Station incorpora un potent overdrive. El sintetitzador pot funcionar en dos modes, monofònic i parafònic, en què cada oscil·lador és controlat individualment pel seu propi seqüenciador. Hi ha tres pistes de seqüenciador: dos seqüenciadors per als oscil·ladors i un seqüenciador de modulació. Els usuaris poden modificar la longitud de la porta, alternar entre els diferents patrons en un instant, triar la freqüència de sincronització i transformar patrons. Una matriu de modulació de quatre per vuit permet encaminar el senyal de l’LFO —amb les quatre formes d’ona—, l’envolupant, el seqüenciador o la velocitat, i permet una modulació complexa del to, l’amplada del pols, l’amplificador, el filtre, la distorsió o el senyal CV. Es poden carregar fins a 64 patches i desar-los al dispositiu per tenir-hi accés immediat. A més de tot això, Circuit Mono Station es pot utilitzar per controlar maquinari extern a través de les seves sortides CV, Gate i de modulació, o mitjançant els ports MIDI In, Out i Thru, ampliant encara més les seves enormes possibilitats. Finalment, també és important esmentar que, a través del port USB, igual que passa amb el Novation Peak, es pot connectar el Circuit Mono Station a un Mac o PC, des d’on és possible gestionar patches il·limitats mitjançant l’aplicació Components. Circuit Components és un conjunt d’eines gratuïtes que proporciona tot el necessari per ampliar, ajustar i crear el teu propi instrument personalitzat. Novation Digital Music Systems Ltd. és un fabricant anglès d’equips musicals, fundat el 1992. El primer producte comercial de Novation, llançat aquell mateix any, va ser el Novation MM10, un controlador amb tecles de mida completa que funcionava amb piles i que es va dissenyar per treballar amb el mòdul Yamaha QY10 —de fet, incloïa una ranura per col·locar perfectament el mòdul al mateix controlador—. Aquesta combinació probablement va constituir la primera estació de treball portàtil del mercat. Actualment, l’empresa està especialitzada en el desenvolupament i la fabricació de controladors MIDI, sintetitzadors analògics i digitals, programari i accessoris relacionats. Des de la seva creació, la companyia s’ha convertit en un referent de la indústria i en una de les marques preferides de productors i DJ famosos d’arreu del món. Productes com els ja clàssics Novation Bass Station o Supernova, les superfícies de control MIDI Novation Launch Pad o Novation Launch Control, dissenyades per treballar amb Ableton Live —un dels programes de producció musical més populars de tots els temps—, han convertit Novation en un estàndard del mercat. El camí de l’avanç tecnològic, en aquest cas, del desenvolupament de productes de tecnologia musical, és molt exigent: si algú s’atura un moment, perd oportunitats de mercat o, com diu la dita popular, «se l’endú el corrent». En aquesta marea tecnològica i musical, atapeïda de productes i noves propostes, aquest reconegut fabricant anglès sembla tenir les idees molt clares i sentir-s’hi plenament còmode, mai més ben dit: com peix a l’aigua. Si vols conèixer més sobre l’àmplia gamma de productes que t’ofereix Novation , no deixis de visitar les botigues físiques Microfusa o la nostra botiga en línia. MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA
Microfusa participa en la 3a edició d’Ameba ParkFest.
Per tercer any consecutiu, l’associació sense ànim de lucre AMEBA Barcelona torna amb l’AMEBA Parkfest. El pròxim dissabte 20 de maig, el Parc de l’Espanya Industrial tornarà a ser l’escenari d’aquest festival urbà de petit format, que ha preparat una jornada de 12 hores plenes d’activitats a l’aire lliure com ara exhibicions d’art urbà, streetball, tallers, activitats infantils i, sobretot, molta música. Així doncs, l’AMEBA Parkfest és un festival únic de música electrònica i cultura urbana que acosta les noves tendències i explora pràctiques artístiques no convencionals, tot incentivant la cultura i l’esport entre el públic més jove. [video:https://youtu.be/rqETjGEYA5Y width:500 height:400 align:center] Fins ara, s’ha confirmat la presència al cartell de l’elegantíssima shower music d’Awwz ; el techno de bpm baixíssims de Fernando Lagreca -que ve en format live per fer-nos volar amb les seves melodies i presentar els temes del seu nou EP ‘Imperfections Side’-; la sessió de Dj Zero, un dels selectors amb més trajectòria de la ciutat i amb una de les maletes més fiables; les sessions eclèctiques de Sonido Tupinamba, inspirades en les arrels selvàtiques d’Àfrica i Llatinoamèrica, tot i que sempre influenciades pel disco, el funk i el boogie. Altres curiositats d’aquest cartell amb regust urbà són les ⅔ parts d’ODD! , representades per Sergi Delgado i Rubén González aka Ruzztic , un Dj de referència a l’escena underground de la ciutat, sempre influenciat pel house de Chicago; Professor Angel, que des que va tornar a l’escena clubbing de Barcelona va canviar el seu pseudònim Dust per Sound i que està més actiu que mai; Quadra 650 , tot un misteri de l’escena local a qui costa seguir la pista a la xarxa, on penja i despenja tracks que barregen italo i estètica vaporwave al seu gust; l’espectacle de Just A Live MPC live , on es demostrarà l’art del beatmaking en directe i la potència dels Mc’s; i el live de Galera, exmembre del trio de Rubí M.A.D. Entre les activitats per a adults confirmades fins ara, hi trobem el ioga amb electrònica -on Malwina Ostrowska, del col·lectiu NowHere, impartirà una classe de la modalitat vinyasa amb un set de Dj Soundtrack-, un trepidant torneig de streetball , una exhibició de grafits o una jam musical , entre d’altres. Per als més petits, hi trobem tallers com el de grafit amb aerosols no tòxics ‘waterbased’, el de construcció d’un reproductor de vinils DIY, el de programació amb ‘scratch’, el de titelles i el racó de jocs per a menors de 4 anys. AMEBA és una de les associacions musicals més prometedores dels últims anys. Nascuda el 2014 sense ànim de lucre, es proposa difondre les noves tendències musicals i la cultura urbana a través de jornades i esdeveniments en què es combinen música, conferències, tallers i activitats, amb els quals Microfusa col·labora activament i als quals dona suport. L’associació està formada per un equip de joves professionals de diferents àmbits, com ara la producció, la comunicació o el disseny, entre d’altres, i té com a objectiu prioritari promoure la música electrònica feta al nostre país en totes les seves variants artístiques. Ens veiem un any més a l’Ameba ParkFest! Cartell complet (per ordre alfabètic): Awwz Fernando Lagreca Live! Galera Live! Just Alive MPC Live + Mcs ODD!: Ruzztic + Sergi Delgado P.A.Sound aka Profesor Angel Sound Quadra 650 Sonido Tupinamba Dj Zero Llista de reproducció >> https://playmoss.com/es/amebabcn/playlist/ameba-parkfest-2017 ### AMEBA Parkfest Data: 20/05 Horari: de 10.30 h a 23 h Ubicació: Parc de l’Espanya Industrial. C/ Muntadas 37 (Sants) Entrada: Gratuïta MICROFUSA / ESCOLA BARCELONA Ronda Guinardó, 65. Barcelona / Tel.: 934 353 688 MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA ONLINE
Hem estat a la fira de sintetitzadors Superbooth 2017 i t’ho expliquem tot!
L’equip de microFusa ha volgut ser present en aquest segon any de la fira berlinesa Superbooth - un esdeveniment especialitzat en sintetitzadors i tecnologia musical en què ens sentim com a casa. Us portem unes petites pinzellades d’algunes de les novetats que més ens han cridat l’atenció i, per descomptat, de les nostres marques preferides. Una de les sorpreses més grans ha estat la presentació, per part de Novation, de dos grans llançaments que estem segurs que seran un gran èxit entre els amants dels sintetitzadors. El primer és Novation Peak, un sintetitzador polifònic de 8 veus amb tres fantàstics oscil·ladors Oxford i una arquitectura híbrida analògica-digital. És capaç d’emular ones clàssiques, a més d’oferir una taula d’ones de 17 posicions. Els oscil·ladors NCO estan potenciats per un sistema FPGA que funciona a 24 MHz amb tecnologia d’1 bit per oferir una resolució àmplia en la generació d’ones. La gamma de sons que és capaç de generar va des de coixins sonors increïbles, passant per ambients i drons fins a arribar a baixos profunds o totalment serrats. Els VCF, VCO, amplificadors i algunes distorsions de la ruta del senyal són totalment analògics dins d’un senyal parcialment digital. Inclou dos LFO i, com ja hem dit, els seus tres oscil·ladors Oxford. Una altra de les novetats que va presentar Novation va ser el Mono Station, que podríem anomenar «Família Circuit» i que intuïm que continuarà creixent i oferint-nos tot un ecosistema de productes adreçats a la creació, la producció i les actuacions en directe. El Novation Circuit Mono Station és un sintetitzador analògic parafònic amb seqüenciador de 3 pistes. Podríem dir que Mono Station és la fusió entre el reconegut Bass Station II i el nou univers creat per Circuit. Té 32 pads RGB sensibles a la velocitat, inclou dos oscil·ladors que es controlen de manera independent, a més de tenir 4 formes d’ona, un suboscil·lador i un efecte d’overdrive. El sintetitzador també pot funcionar en mode monofònic. Les tres pistes que inclou el Mono Station es reparteixen en dues per als oscil·ladors i una per a la modulació. Amb la matriu de modulació podem fer configuracions complexes, carregar i desar fins a 64 patches. Per poder connectar-te a infinitat de maquinari inclou MIDI in, MIDI out i MIDI thru, a més de CV, Gate, modulació i entrada d’àudio, amb la qual podràs processar qualsevol senyal que se t’acudeixi. Inclou un bus USB amb el qual podrem transferir patches fàcilment, gràcies a l’aplicació Components que ja coneixem de Circuit. A continuació, unes fotos de l’espai que tenia Novation, on es pot veure l’homenatge a tots els emblemàtics sintetitzadors que la marca ha desenvolupat al llarg dels anys. Després de visitar i tafanejar cada racó de Superbooth, i quan ja s’havia fet de nit, vam tenir el privilegi d’assistir a la presentació privada d’aquests dos nous productes a càrrec de Chris Calcutt, especialista de producte de la marca, que ens va mostrar amb tot detall el potencial, la qualitat de so i les múltiples possibilitats que ens ofereixen Novation Peak i Circuit Mono Station. A l’estand d’Arturia vam poder veure les noves versions Black dels més venuts, Beatstep Pro i Keystep, que, al nostre parer, els donen un aspecte més professional. Sense allunyar-nos gaire, vam poder veure i provar la versió de 49 tecles dels nous Keylab Essential 49 i Keylab Essential 61. Ens atrevim a dir que seran tot un èxit, pel seu bon acabat, la bona disposició de tots els controls i la gran col·lecció de més de 5.000 sons que els acompanya, procedents de la versió 2 d’Analog Lab. Waldorf també va fer gala de força presentant el seu nou sintetitzador Quantum, que promet ser el vaixell insígnia de la marca, amb tot un desplegament de tecnologia: la seva pantalla tàctil, 2 filtres analògics, 3 oscil·ladors amb una arquitectura híbrida i les seves 8 veus de polifonia. Seguirem de ben a prop totes les notícies que Waldorf ens vagi oferint sobre Quantum. Continuant el nostre recorregut, vam fer una parada absolutament necessària a l’estand d’AKAI per conèixer de prop les dues noves criatures de la família MPC. Aquesta vegada, dos sistemes totalment independents, com sempre haurien d’haver estat totes les MPC des que van néixer, allà per l’any 1988. En primer lloc, ens vam trobar amb AKAI MPC Live, el que podríem anomenar la versió autònoma de la MPC Touch, sens dubte un gran concepte de sistema amb el qual ara ja podrem treballar sense dependre d’un ordinador. En segon lloc, Akai MPC X, que esperem que sigui el retorn d’AKAI als enyorats i clàssics sistemes MPC, amb un producte totalment actualitzat als nous estàndards i necessitats, com ara la seva gran pantalla tàctil de 10,1”, els seus 16 pads RGB i els seus 16 controladors rotatius amb petites pantalles OLED. Pel que fa a les seves característiques principals, disposa d’una capacitat d’emmagatzematge de 16 GB, dels quals 10 GB corresponen a una biblioteca ja preinstal·lada amb samplers i kits de gran qualitat dissenyats per empreses com CAPSUN ProAudio, MVP Loops i CR2 Records. Si et preocupa la capacitat, la MPC X permet instal·lar-hi addicionalment un disc HDD o bé SSD. Pel que fa a la connectivitat, no es pot demanar res més: connexió RCA amb preamplificador RIA per poder connectar-hi directament un plat i mostrejar, 2 MIDI Input, 4 MIDI Output i, com a novetat en la família MPC, han dotat la X de 8 sortides configurables CV/GATE per poder controlar sintetitzadors modulars o sintetitzadors clàssics. Roland , per la seva banda, va posar a disposició dels visitants un espai molt ampli amb una cabina on diversos DJs ens oferien demostracions de les possibilitats del potent Roland DJ 808, juntament amb la resta de la gamma Aira i els nous Boutique TR-09, TB-03 i VP-03. Una altra de les empreses de la qual esperàvem grans notícies era, sens dubte, Behringer. Vam poder veure la versió de sobretaula del DeepMind 12, que ja està sent un èxit de vendes. Aquesta versió de sobretaula té pràcticament les mateixes característiques que DeepMind 12, sense el teclat i amb un afegit molt interessant anomenat Poly-Chain que permet encadenar diversos DeepMind i ampliar-ne així la polifonia. També vam trobar al seu estand el nou DeepMind 6, una versió reduïda del 12, amb un teclat de 3 octaves i la meitat de polifonia que el seu germà gran. Ja en el nostre segon dia de fira, podem dir, sens dubte, que vam tenir molta sort de poder presenciar una petita demostració del Behringuer D, del qual podríem assegurar que era un prototip al qual encara li faltaven alguns detalls per acabar. Pel que vam poder esbrinar, l’aspecte és pràcticament el definitiu, així com la mida, molt similar a la de la sèrie Boutique de Roland i amb un preu molt semblant, que rondarà els 399 €. [video:https://vimeo.com/215014821 width:500 height:400 align:center] A l’estand d’ Elektron, com era d’esperar, Digitakt va ser la protagonista absoluta. Per esmentar-ne alguns detalls, es tracta d’una unitat compacta que allotja una caixa de ritmes digital amb 8 pistes d’àudio internes i 8 pistes MIDI per seqüenciar instruments externs. Esperem poder-vos comunicar ben aviat la disponibilitat a les nostres botigues. Finalment, no podem estar més agraïts a l’equip de Yamaha España per la rebuda que ens van fer i al seu estand —per cert, molt bonic, amb escenari i una gran pantalla LED— vam poder veure el recentment arribat Yamaha MX88. Disposa d’un teclat de 88 tecles amb la qualitat a què ens té acostumats Yamaha, i d’una col·lecció de més de 1.000 sons basats en Motif, de manera que us podeu fer una idea de la qualitat sonora, amb 128 veus de polifonia i una connectivitat ideal per a un teclat d’aquestes característiques. El port USB compleix els estàndards USB Audio i MIDI class-compliant, cosa que li permet gravar i reproduir àudio estèreo des d’un ordinador o dispositiu iOS i cap a aquests dispositius. Un cop vistes les virtuts de l’MX88, ens vam prendre uns minuts de relax i ens vam quedar a gaudir de l’actuació de Moira Muñoz, que ens va mostrar les possibilitats del Reface CS i el Reface DX en un set de música electrònica del qual us deixem un petit fragment. [video:https://vimeo.com/215018883 width:500 height:400 align:center] Gràcies per la vostra atenció i esperem que us hagi agradat aquesta crònica del nostre pas per Superbooth17. L’any que ve hi tornem! MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA ONLINE
Presentació de Korg DJ & Production Tools a la botiga Microfusa Barcelona
Korg, l’emblemàtica marca nipona de tecnologia musical, ha presentat multitud de novetats interessants en els darrers mesos, especialment en el terreny de les màquines per a DJ i per a producció musical. Si encara no n’estàs al cas, tindràs l’oportunitat de fer-ho el proper dijous 27 d’abril a les 18.00 a la nostra botiga Microfusa de Barcelona. Guiats per Álex Martín, un dels noms propis de l’escena electrònica nacional, coneixerem tots els secrets dels equips Korg més buscats. Reserva ja la teva plaça per assistir-hi! Escoltarem de ben a prop el Volca FM, que reprodueix perfectament el motor de so del clàssic sintetitzador digital que va presentar al món la síntesi FM, o l’elegant i innovador sintetitzador analògic polifònic totalment programable amb teclat slim de 37 tecles, Minilogue. No podia faltar a la cita l’increïble ARP ODYSSEY FS, rèplica a mida real del popular sintetitzador duofònic dels anys 70, que va revolucionar la seva època. També hi tindran cabuda els nous KingKorg Black, un sintetitzador de modelatge analògic que incorpora la filosofia de disseny dels clàssics sintetitzadors analògics Korg, i el MS-20 mini WM, que reprodueix fidelment el clàssic MS-20 al 86% de la mida original i que ara està disponible com a model d’edició limitada de color blanc. Acabarem la sessió de la millor manera amb el nou sinte monofònic Korg monologue i el mòdul analògic de bombos volca KICK, un tàndem brutal que no et pots perdre en directe. Per arrodonir-ho, tots els assistents que s’hagin registrat prèviament participaran en el sorteig d’un mòdul Korg volca, per gentilesa de Korg i Nueva Letusa. Et perdràs aquest planàs? El demostrador: Álex Martín és un nom imprescindible dins la nostra escena electrònica. Amb una sòlida carrera a l’esquena, aquest prolífic productor barceloní és considerat un dels artistes espanyols més internacionals pel que fa a la música de club. Álex ha utilitzat un variat ventall de noms per batejar els seus treballs en prestigiosos segells europeus com F:Communications, Pagoda, Playhouse, Klang, Pod Communication, Planet Rhythm, Hypnotism… A més de la seva activitat com a músic i productor, Alex Martín col·labora activament amb Korg com a provador i demostrador, i és, per descomptat, un expert usuari de la darrera fornada d’equips per a producció i DJ de la marca, incloent-hi tota la sèrie volca, les noves electribe i l’exclusiu ARP ODYSSEY, equips que utilitza habitualment en les seves produccions discogràfiques. No deixis passar l’oportunitat de veure en acció els clàssics i les novetats de les eines de producció i DJ de Korg. Reserva la teva plaça i participa en el sorteig d’un mòdul Korg Volca! MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA ONLINE
Dream Studio Bundles de Universal Audio a Microfusa - Aprofita la promoció més bèstia dels darrers anys
Des d' Universal Audio ens arriba una Promoció al·lucinant, relativa a les interfícies d'àudio Apollo Rack, que no et pots perdre. Ja està vigent i tens fins al 31 d'agost de 2017 per aprofitar-la! La promoció anomenada “Dream Studio Bundle” consta de tres ofertes diferents que depenen de l'Apollo Rack que vulguis adquirir; en funció de la que triïs, obtindràs un bundle de plug-ins totalment gratuït! Continua llegint per descobrir tots els detalls i a veure si pots resistir-t'hi! DREAM STUDIO BUNDLE 1 Per la compra d'una interfície Apollo 8 DUO o Apollo QUAD Firewire, obtindràs el Dream Studio Bundle 1, que inclou: 1176 Classic Limiter Plug-In Collection (valorat en 299 $) Studer® A800 Multichannel Tape Recorder Plug-In (valorat en 349 $) UA 610 Tube Preamp & EQ Plug-In Collection (valorat en 299 $) Teletronix® LA-2A Classic Leveler Collection (valorat en 299 $) Valorat en més de 1.200 $ DREAM STUDIO BUNDLE 2 Per la compra d'una interfície Apollo 8P, Apollo 8 QUAD o Apollo 16, obtindràs el Dream Studio Bundle 2, que inclou: 1176 Classic Limiter Plug-In Collection (valorat en 299 $) Studer® A800 Multichannel Tape Recorder Plug-In (valorat en 349 $) UA 610 Tube Preamp & EQ Plug-In Collection (valorat en 299 $) Lexicon® 224 Digital Reverb Plug-In (valorat en 349 $) Teletronix® LA-2A Classic Leveler Collection (valorat en 299 $) Pultec Passive EQ Plug-In Collection (valorat en 299 $) Galaxy Tape Echo (valorat en 199 $) Valorat en més de 2.000 $ DREAM STUDIO BUNDLE 3 Això no és tot! Si et decideixes a comprar 2 interfícies Apollo Rack (sigui quin sigui el model), obtindràs el Dream Studio Bundle 3, que inclou: 1176 Classic Limiter Plug-In Collection (valorat en 299 $) Studer® A800 Multichannel Tape Recorder Plug-In (valorat en 349 $) UA 610 Tube Preamp & EQ Plug-In Collection (valorat en 299 $) Lexicon® 224 Digital Reverb Plug-In (valorat en 349 $) Teletronix® LA-2A Classic Leveler Collection (valorat en 299 $) Pultec Passive EQ Plug-In Collection (valorat en 299 $) Galaxy Tape Echo (valorat en 199 $) Fairchild Tube Limiter Plug-In Collection (valorat en 299 $) Oxide Tape Recorder Plug-In (valorat en 149 $) EP-34 Tape Echo Plug-In (valorat en 199 $) Precision Buss Compressor Plug-In (valorat en 199 $) AKG BX 20 Spring Reverb (valorat en 199 $) Cooper® Time Cube Mk II Delay Plug-In (valorat en 149 $) Precision Multiband Plug-In (valorat en 249 $) Valorat en més de 3.500 $ Què passa si has comprat la teva Apollo Rack just abans que es llancés la promoció? Com hem comentat, la promoció és vigent oficialment des de l'1 d'abril i és vàlida fins al 30 de juny de 2017 (actualitzada fins al 31 d'agost). Però Universal Audio té la deferència d'aplicar un període de gràcia per als qui hagin comprat i registrat la seva Apollo Rack durant els 15 dies anteriors. Per tant, tothom qui s'hagi registrat des del passat 16 de març també rebrà els bundles! Com rebo el meu bundle de plug-ins? Només has de registrar el teu producte i, un cop ho hagis fet, veuràs el teu bundle al teu compte automàticament. Més fàcil, impossible! I si resulta que ja tens algun d'aquests plug-ins? Universal Audio et facilitarà llistes alternatives de plug-ins per triar i no perdràs ni un cèntim en plug-ins duplicats. Tota la gestió es fa directament des del teu compte d'usuari. A més, no oblidis que totes les Apollo ja inclouen de sèrie el bundle “Real Time Analog Classics Plus”, valorat en més de 1.000 $ Aprofita aquesta oportunitat per adquirir una de les millors interfícies d'àudio del mercat! Si necessites més informació sobre els productes de Universal Audio, no dubtis a posar-te en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d'ajudar-te. MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA ONLINE
Gaudeix de Sónar+D i Sónar amb la teva acreditació a un preu exclusiu pel fet de ser estudiant de Microfusa
Els dies 14, 15, 16 i 17 de juny se celebrarà Sónar+D 2017, el 5è Congrés Internacional de Cultura Digital i Tecnologies Creatives de Sónar, que reunirà més de 60 ponents, un centenar d’empreses participants i 5.000 professionals acreditats d’arreu del món. Aquest any, el programa de Sónar+D gira al voltant de la intel·ligència artificial, la realitat virtual i els entorns immersius, la indústria i la tecnologia musical. Gràcies a un acord de col·laboració entre Microfusa i Sónar+D amb l’objectiu d’apropar els futurs professionals de les indústries creatives a la innovació i la tecnologia, oferim als estudiants de Microfusa 25 acreditacions professionals VIP per 200 euros (preu final: 310 €) amb accés complet a Sónar+D i a tots els concerts de Sónar 2017 (acreditacions assignades per ordre de sol·licitud). D’aquesta manera, Sónar+D vol complementar el teu aprenentatge amb una experiència única i enriquidora, oferint-te l’oportunitat d’assistir al Congrés de cultura i innovació més experimental d’Europa, on coneixeràs de primera mà projectes i activitats que estan dissenyant el futur, a més de generar oportunitats de networking professional i conèixer professionals clau de l’ecosistema creatiu. La iniciativa del 2017 és un exemple de com l’Escola Microfusa ha connectat l’aprenentatge amb la innovació i la trobada amb professionals de les indústries creatives. Participants confirmats de Sónar+D 2017: Kenric McDowell d’Artists+ Machine Intelligence de Google, Freya Murray de Google Arts + Culture Lab, l’artista Memo Akten i Magenta, l’equip de Google especialitzat en IA i música, Jessica Brillhart, cineasta principal de Google, Gabo Arora, fundador d’UNVR (Nacions Unides), el compositor McKenzie Stubbert i Edu Pou de la reconeguda agència de VR Here be Dragons, Ayah Bdeir, fundadora de littleBits, Carla Diana, dissenyadora de producte i creadora de robots, i els artistes visuals (i musicals) Tarik Barri, Nonotak, sense oblidar Rhizomatiks, l’estudi new media de referència mundial dirigit per Daito Manabe i Motoi Ishibashi. A més, els assistents podran gaudir dels espectacles amb l’etiqueta +D: propostes en directe que sorgeixen de la interacció entre creativitat, música, tecnologia i innovació. Entre els artistes d’aquests espectacles trobem Arca (live) i Jesse Kanda (AV), Amnesia Scanner, Moderat, Vitalic – OCD live, Nonotak i molts més! CONDICIONS DE LA PROMOCIÓ PER ALS MEMBRES DE LA COMUNITAT MICROFUSA: Preu promocional: 200 euros. Preu final sense la promoció: 310 euros. Trobaràs tots els avantatges que inclou l’Acreditació Professional aquí Promoció vàlida fins al 31 de març de 2017. Sol·licita la teva acreditació a promotions@sonar.es i indica com a centre educatiu l’Escola Microfusa MICROFUSA / ESCOLA BARCELONA Ronda Guinardó, 65. Barcelona / Tel.: 934 353 688
Especial DJ Intro: Inicia’t en el món del DJ amb Microfusa
Vols iniciar-te en el món del DJ i no saps per on començar? Aquest és el moment de fer realitat els teus desitjos, perquè a Microfusa t’hem preparat una selecció de productes per iniciar-te en el món del DJ. Aprofitem la nostra llarga experiència i el nostre ampli coneixement del mercat per fer una selecció exclusiva amb els millors productes per a la iniciació al DJing. En aquest article trobaràs una selecció d’Equipament DJ, amb productes de gran qualitat per iniciar-te en el món del DJ: des d’auriculars, taules de mescles, controladors DJ, accessoris i plats, fins a equips complets d’altaveus... I, per acabar, hem inclòs el llibre Jo DJ productor - el manual definitiu del DJ productor. Entre la gran varietat de productes que trobaràs a la família Equipament DJ hi ha, per exemple, el Pioneer DJ Starter Pack, que és un pack complet compost pel controlador Pioneer DDJ-WEGO4, una parella d’altaveus Pioneer DM-40, uns auriculars Pioneer HDJ-700K i el programari Pioneer Rekordbox. Si encara no estàs familiaritzat amb aquests productes, t’expliquem que amb aquest paquet podràs tenir un control tàctil de les eines fonamentals de la mescla - botons de Play/Cue, botons per a l’EQ, regulador de tempo, crossfader i jog wheels per fer scratching -, un sistema de monitoratge compacte i d’última tecnologia, uns auriculars ajustats per a una preescolta perfecta i un programa que et permetrà punxar amb el programari més ràpid i estable, i amb la millor qualitat de so. Un altre dels fantàstics productes, escollits expressament per a aquesta iniciació al DJ, és el controlador Numark Mixtrack Platinum. Aquest controlador DJ de dos canals inclou dos jog wheels de control d’alta sensibilitat, així com diferents controls d’equalització i una interfície d’àudio. És un sistema molt complet i intuïtiu, ideal per començar a punxar. A continuació, destaquem un altre dels excel·lents productes que trobaràs en aquesta selecció especial: Native Instruments Traktor Kontrol S2 MKII, considerat per molts DJ professionals el controlador definitiu de 2+1 canals de mescla. Aquest controlador - que inclou el reconegut programari Traktor Pro 2 - consta de 2 canals més un per a samples, una targeta de so integrada de 24 bits/96 kHz, convertidors Cirrus Logic d’alta qualitat, rodes de control per a nudging, pitch-bending i scratching, controls exclusius de Hot Cue, entrada de micròfon, sortides balancejades i molt més. En aquesta selecció exclusiva de productes també hem volgut incloure el mesclador Roland DJ-99, una edició especial per commemorar la famosa caixa de ritmes Roland 909. Aquest mesclador DJ ofereix una configuració de dos canals i també inclou equalització de 3 bandes, control de la corba dels faders i entrades i sortides DVS. A més de l’equip, necessites que t’ajudin amb les millors tècniques i trucs per punxar? Aleshores no et perdis els nostres videocursos, el nostre curs de DJ en línia o els nostres cursos presencials de DJ professional i Producció musical per a DJs, que et proporcionaran els coneixements tècnics de les diverses eines, la pràctica de les tècniques musicals de mescla i els fonaments necessaris per organitzar una sessió. Aquests són només alguns dels articles que hem escollit per a aquesta selecció especial de DJ Intro - Equipament DJ. Trobaràs aquests i molts més productes d’iniciació al DJing a les nostres botigues físiques i en línia, i a les nostres escoles especialitzades. No t’ho pensis més: a Microfusa tens a l’abast la possibilitat de començar a punxar i convertir-te en un DJ professional. MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA
