Saltar al contingut

Botiga

NAMM 2018: Segunda entrega con lo más destacado que nos ha dejado la exhibición de productos musicales y tecnología más importante del año

NAMM 2018: Segona entrega amb els moments més destacats que ens ha deixat la fira de productes musicals i tecnologia més important de l’any.

Gustavo

Acaba de finalitzar el NAMM Show 2018. Microfusa hi ha estat present i ha pogut veure de primera mà la presentació en viu de les novetats més recents i dels últims avenços tecnològics relacionats amb la indústria dels instruments musicals i l’àudio professional. T’ho expliquem tot en aquest article! En el primer lliurament del NAMM 2018 que vam publicar la setmana passada ja vam avançar un munt de notícies sobre els últims llançaments, però, evidentment, ha estat materialment impossible condensar-ho tot en un únic article, no només per l’extensió, sinó també perquè, posteriorment, han continuat apareixent nous productes. Per tant, aquí teniu la segona part sobre el NAMM Show 2018, i l’obrim amb tota una autoritat en matèria de DAW. Ens referim a l’emblemàtic Pro Tools, que des de fa molts anys és el DAW insígnia de la multinacional AVID i, sens dubte, un dels més ben posicionats del mercat. El primer que canvia a Pro Tools 2018 és el nom que, tot i que no deixa de ser una anècdota, d’alguna manera marca l’inici de tota una nova etapa. Aquest període ve carregat amb un gran nombre de millores que t’ajudaran a treballar de manera més intel·ligent, més ràpida i eficient.     Aquestes noves característiques inclouen gravació MIDI retrospectiva, la possibilitat de desar les teves cadenes d’efectes preferides i els sons dels instruments com a ajustos preestablerts de pista, funcions de compilació, facilitats per a la col·laboració en línia, compatibilitat amb iLok Cloud, millores a la interfície d’usuari de mescla, entre altres novetats. Un dels aspectes més interessants de Pro Tools 2018 és, sens dubte, la gravació MIDI retrospectiva. Es tracta d’una funció nova que s’encarrega de registrar les teves improvisacions i interpretacions espontànies per tal de capturar la teva expressió més creativa. Per fer-ho, Pro Tools entrarà en un «mode d’escolta» cada vegada que s’habiliti la gravació en una pista d’instrument o MIDI, però no gravarà realment. Si vols plasmar una part determinada, només has d’anar al menú d’esdeveniments o fer servir la drecera de teclat, Maj-C, i podràs disposar d’aquest fragment a la línia de temps. També és molt útil la possibilitat de recuperar pistes preestablertes per tal d’accelerar el teu flux de treball i fer-lo més efectiu. Pro Tools 2018 presenta ajustos preestablerts de pista amb múltiples funcions, que et permeten desar les teves cadenes d’efectes preferides, els enviaments i l’encaminament de sortida i, fins i tot, l’àudio i el MIDI integrats. Igualment, val la pena destacar els nous gràfics de corbes d’equalització presents a tots els canals de la finestra de mescla. D’aquesta manera, pots veure com funcionen la configuració i l’automatització del connector a cada pista i en temps real. A més, s’hi afegeixen nous indicadors visuals i de navegació —amb colors—, que t’ofereixen una confirmació visual d’un cop d’ull, sense necessitat d’accedir a menús o finestres. La codificació per colors és una manera simple i efectiva de millorar la navegació per les línies d’automatització de la finestra d’edició. Per últim, també cal esmentar que Pro Tools i tots els connectors d’àudio d’Avid són ara compatibles amb iLok Cloud. Això significa que pots treballar sense iLok —sempre que tinguis connexió a internet per iniciar la sessió al núvol— i des de qualsevol ordinador, cosa que et proporciona més flexibilitat i comoditat a l’hora de treballar. És important recordar que Pro Tools t’ofereix dues maneres de beneficiar-te de la seva plataforma de producció d’àudio digital —una de les més potents del mercat—. Pots contractar una subscripció i pagar una quota mensual —inclou el pla d’actualització permanent, amb accés a totes les novetats i suport d’experts— o, si ho prefereixes, pots comprar la llicència permanent, que inclou un pla d’actualització d’un any i suport durant els primers 7 dies. Sense allunyar-nos de l’entorn de l’estudi, et presentem una altra de les grans novetats que ens ha deixat aquest NAMM 2018: Presonus Faderport 16, un complement excel·lent i una eina indispensable per al teu DAW.   Presonus Faderport 16 et permet tenir un control tàctil de la teva estació de treball digital i ho fa mitjançant els seus 16 faders motoritzats de 100 mm, sensibles al tacte, còmodes i amb un recorregut molt precís (10 Bit / 1.024 passos). A més, inclou 89 botons que cobreixen 104 funcions diferents —nivell, panoràmica, solo, mute, activació del mode de gravació de les pistes, control de transport, modes d’automatització, entre altres—, tot en un xassís compacte que s’integra perfectament en qualsevol estudi. Com hem esmentat, no és pas un substitut del ratolí, sinó més aviat una eina complementària i, alhora, fonamental si vols mesclar de manera àgil i eficaç. Al mateix temps, la superfície disposa d’un codificador rotatori que, juntament amb els botons complementaris, et proporciona un accés pràctic a funcions bàsiques com ara desplaçar-te per la línia de temps (scroll), fer zoom in/out, navegar pels marcadors, gestionar la mida de les pistes o controlar el nivell de sortida general. El sistema integra un port de connexió USB-2.0. Inclou compatibilitat nativa amb PreSonus Studio One i també amb els protocols Mackie Control Universal i HUI —aquest últim et permetrà connectar el Faderport amb Pro Tools, per exemple—. D’aquesta manera, la sèrie Faderport, que va començar amb el revolucionari dispositiu de control d’un sol canal, es completa amb un sistema de 16 canals que et permet desenvolupar configuracions més complexes i afrontar sessions més exigents. Per anar tancant aquesta sèrie de presentacions relacionades directament amb la família de productes per a estudi, esmentarem un prestigiós fabricant anglès reconegut arreu del món pels seus preamplificadors de micròfon. Ens referim a Audient, que es va presentar al NAMM amb un nou membre de la seva reeixida família d’interfícies d’àudio, l’Audient iD 44.   Els preamplificadors de micròfon d’Audient, derivats de les reconegudes consoles dissenyades per aquest mateix fabricant, no només són molt apreciats per la seva claredat, baix nivell de soroll i distorsió i un alt rebuig al mode comú en tots els nivells de guany, sinó també per la seva gran versatilitat, conseqüència del seu ampli rang dinàmic. Tal com indica el mateix fabricant, Audient sempre utilitza el mateix disseny de preamplificadors de micròfon de classe A en tota la seva gamma de productes; per tant, la nova Audient iD 44, com no podia ser d’altra manera, també els inclou. En aquest cas, són quatre preamplificadors de micròfon amb el mateix disseny de circuit discret que es troba, per exemple, a la venerada consola d’enregistrament ASP8024-HE. Aquests preamplificadors es caracteritzen per la seva gran nitidesa i musicalitat, fruit d’un disseny optimitzat per a un rang de guany d’entre 0 i 70 dB, el seu nivell de soroll baixíssim, l’amplada de banda extensa i una etapa d’entrada sense transformador —que els protegeix i aïlla de possibles interferències de radiofreqüència—. D’altra banda, aquests excel·lents preamplificadors van acompanyats de convertidors AD/DA Burr-Brown d’alta qualitat, que ofereixen una representació més natural i orgànica de la font, tant en la gravació com en la mescla. A més de tenir un nombre més gran d’entrades i sortides que la resta d’interfícies de la família iD, aquesta interfície d’àudio de sobretaula, de 20 entrades i 24 sortides, inclou 2 ports d’entrada i sortida ADAT per a ampliació digital —amb els quals podries afegir fins a 16 canals més de preamplificació de micròfon—, 2 entrades d’instrument de tipus JFET discret, 2 punts d’inserció balancejats, 2 sortides estèreo independents per a auriculars, un parell de sortides per als altaveus principals i un altre parell per a un segon sistema de referència. Al mateix temps, aquesta nova interfície USB 2.0 de 24bit/96khz també ofereix la pràctica i intuïtiva funció anomenada Scroll Control, que et permet convertir el control de volum en una roda de desplaçament virtual. D’aquesta manera, pots controlar diferents paràmetres com, per exemple, els ajustos dels connectors, les automatitzacions i altres característiques del mateix DAW i, fins i tot, navegar per la biblioteca d’iTunes, tot mitjançant un control tàctil, còmode, intuïtiu i molt precís. D’altra banda, l’Audient iD 44 també incorpora 3 tecles de funció definibles per l’usuari, controls específics per a Talkback, Dim i Cut, mesclador DSP de baixa latència, sortida Word Clock i un potent paquet de programari i connectors gratuïts, entre els quals hi ha: Eventide Ultrachannel i Ultrareverb Plugin, Steinberg Cubase LE i Cubasis LE2 per a iOS —tots disponibles mitjançant descàrrega des d’ARC d’Audient—. Un bon teclat controlador és una eina molt habitual en un estudi de gravació i/o producció. Forma part intrínseca del paisatge d’un estudi, igual que una taula de mescles o uns monitors de referència. Així que, abans de tancar aquest grup de presentacions, t’explicarem algunes de les prestacions més interessants del flamant Numa Compact 2X, dissenyat per la veterana companyia italiana Studiologic. Gràcies als seus famosos controladors Fatar —amb el seu teclat patentat d’acció de martell—, a la introducció del contacte de cautxú conductiu el 1990 —que va deixar obsolet el contacte tradicional amb molla— i al Studiologic Studio 88, un pioner en el segment dels «Master Keyboard», aquesta empresa s’ha forjat una reputació excel·lent al mercat. Actualment continua produint la seva pròpia marca de controladors MIDI i subministra teclats a altres fabricants, com és el cas del sintetitzador Waldorf Quantum, del qual parlarem més avall. En la recent edició del NAMM 2018, Studiologic ha presentat aquest teclat particular que, a més de funcionar com a controlador, fa moltes altres coses. Es tracta d’un dispositiu de 88 tecles TP/9 PIANO d’acció semicontrapesada amb aftertouch, que porta el segell dels teclats mestres de Studiologic i que, a més, t’ofereix un interessant arsenal de sons juntament amb una àmplia varietat de prestacions. Numa Compact 2x incorpora 3 nous motors que proporcionen 88 sons —8 pianos acústics, 8 pianos elèctrics, 8 teclats, 12 baixos i guitarres, 12 orgues —un model d’òrgan de tipus Hammond derivat del Numa Organ—, 12 sintetitzadors, 12 sons orquestrals i 16 més de diferents estils—. Incorpora un motor de síntesi de so Sledge —optimitzat per crear qualsevol so sintetitzat a partir d’una biblioteca d’ones bàsiques—, 1 GB de memòria de mostres i efectes (Drive, Chorus, Phaser, Flanger, Rotary, Tremolo, Pan Trem, Delay, Reverb i Strings Resonance en tots els sons de piano) D’altra banda, integra una pantalla OLED de 128 x 64 punts, un codificador amb funció push, 7 potenciòmetres, 23 botons i 9 controls lliscants programables que es poden utilitzar com a Drawbars per controlar els sons d’òrgan i també com a controls lineals per enviar MIDI CC. El port USB transmet i rep àudio digital d’alta qualitat. D’aquesta manera, pots utilitzar el Numa Compact 2x com una interfície d’àudio per enviar sons a l’ordinador o per amplificar el senyal d’àudio digital que en prové a través dels 2 altaveus el·líptics de rang complet —amb amplificador digital incorporat de 10 + 10 W—. En resum, Numa Compact 2x és un teclat flexible, compacte i lleuger (pesa només 7 kg), adequat per a qualsevol entorn o configuració musical. A continuació, i aprofitant que acabem de tocar una mica aquest tema, ens endinsarem de ple en la síntesi. Per començar, ho farem de la mà d’un fabricant que mai no passa desapercebut. N’és un bon exemple l’enrenou que va generar entre tota mena d’usuaris amb la seva primera incursió en el mític univers dels sintetitzadors analògics amb la sèrie DeepMind. En aquest sentit, aquest fabricant alemany ha aprofitat aquesta nova edició del NAMM per presentar el seu Behringer Model D, un sintetitzador analògic amb 3 VCO, filtre de graó, LFO i format Eurorack, fortament inspirat en els dissenys llegendaris de Moog; una mena d’homenatge ultrabarat al sintetitzador analògic portàtil icònic dels anys setanta que combina característiques del Minimoog Model D i del Moog Mother 32.   Dit això, cal remarcar que tots aquests productes són diferents entre si i, més enllà de les comparacions lògiques que se’n poden fer, en aquest article ens limitarem a destacar les particularitats i prestacions d’aquesta nova proposta de Behringer. Una de les característiques més interessants d’aquest sintetitzador analògic monofònic i semimodular és la possibilitat d’encadenar-lo, mitjançant la funció Poly Chain, amb altres Model D. D’aquesta manera, pots combinar diversos sintetitzadors per aconseguir una polifonia de fins a 16 veus. D’altra banda, el sistema proporciona un recorregut de senyal analògic pur basat en dissenys autèntics de filtres VCO, VCF, VCA i de graó, juntament amb un LFO dedicat de forma d’ona triangular/quadrada totalment analògic. Els 3 oscil·ladors controlats per voltatge (VCO) ofereixen 5 formes d’ona amb amplades de pols variables perquè puguis donar forma al so ideal. Així mateix, els 3 VCO es poden ajustar en un rang extremament ampli de 6 octaves (LO, 32 ', 16', 8 ', 4' i 2 '). Com no podia ser d’altra manera, el sintetitzador inclou un filtre de graó clàssic de 24 dB amb ressonància, que et permet experimentar lliurement amb la freqüència de tall, l’èmfasi i el contorn per accedir a aquest so llegendari. Pel que fa al so, el Behringer Model D incorpora el veritable circuit original «Tipus D», amb els seus transistors i JFET aparellats, resistències de pel·lícula prima (0.1%) d’alta precisió i condensadors de sulfur de polifenilè. Tot plegat li confereix la capacitat de crear un so ultraflexible, que va des de greus supergruixuts i tons contundents fins a efectes impressionants, passant per sons d’òrgan progressius i tot el que et pugui passar pel cap. L’aparell també inclou 48 controls per accedir directament i en temps real a tots els paràmetres importants, una entrada d’àudio per processar fonts de so externes i una implementació MIDI completa. Pel seu disseny semimodular, no cal que facis connexions de patch: pots començar a tocar de seguida. El dispositiu es pot muntar en un Eurorack estàndard, per la qual cosa és ideal per a l’estudi o per sortir de gira. Per últim, un altre dels grans avantatges és, evidentment, la possibilitat que t’ofereix Behringer d’adquirir un sintetitzador d’aquest tipus a un preu extremament competitiu —sempre fidels a la seva filosofia basada en el lema «el doble de prestacions per la meitat de preu»—. Passem a la següent novetat dins la família de sintetitzadors. En aquest cas, t’expliquem el més destacat del Waldorf Quantum, un sintetitzador híbrid de 8 veus amb 61 tecles Fatar TP8S que, si bé es va anunciar durant el primer trimestre de l’any passat, no ha estat fins ara que per fi se n’han confirmat les especificacions i s’ha posat a la venda.   Aquest instrument, amb una arquitectura híbrida digital/analògica, segueix l’emblemàtica línia de disseny dels sintetitzadors innovadors de gamma alta de Waldorf i inclou la seva reconeguda tecnologia wavetable. Pel que fa al so, combina 3 oscil·ladors digitals estèreo, cadascun amb capacitat per a quatre algoritmes de síntesi –waldorf-style wavetables, sintetitzador clàssic, mostra granular i ressonador–, més dos filtres analògics de pas baix per veu (cadascun en configuració de 24 o 12 dB) i un filtre digital que afegeix algoritmes digitals (comb filter, high-pass, band-pass i notch filters) addicionals per veu. Tot combinat amb 6 LFOs en mode poli i global –amb un ampli conjunt de paràmetres– i 6 envolupants convencionals amb opció de mode loop. Les seves 8 veus es poden dividir o superposar multitimbricament per a una versatilitat sonora més gran. Alhora, Waldorf Quantum inclou una gran pantalla multitàctil per a una visualització i edició del so més detallades, controls superiors (Arpeggiator i Step Sequencer), 5 efectes mestres amb seccions separades per a cada timbre, memòria interna més ranura SD ampliable per al firmware i les mostres, i una gran varietat d’entrades i sortides que inclou, entre d’altres, sortides d’àudio estèreo i auxiliars, sortida d’auriculars, connector USB i MIDI IN/OUT/THRU. La companyia alemanya també ha presentat, per sorpresa, el Waldorf STVC. Es tracta d’un sintetitzador de cordes amb un vocoder i un teclat de 49 notes amb aftertouch i velocity, basat en el popular sintetitzador de cordes Streichfett de la mateixa Waldorf.   La distribució dels elements que componen l’instrument comença amb un banc d’oscil·ladors que utilitza divisors d’octava, seguit d’un mesclador potent, un equalitzador i la secció d’efectes. La secció anomenada “Solo” consisteix en un sintetitzador de 16 veus que complementa els sons de cordes. Un únic control giratori et permet triar entre els diferents timbres. Pel que fa al vocoder, ofereix un mode que permet congelar un breu fragment de veu –que després el vocoder repeteix cada vegada que es prem una tecla– i una excel·lent intel·ligibilitat de la parla quan s’utilitza el banc d’oscil·ladors completament polifònic. La innovadora funció Tweak permet modificar o modular determinats detalls com, per exemple, la freqüència de tall, o el ratio de LFO del Chorus. El STVC està equipat amb rodes de pitch bend i modulació en un xassís completament metàl·lic que compta, a més, amb una pantalla OLED de 128x64 que facilita l’accés als 126 patchs programables dividits en tres bancs. L’STVC també ve amb 10 potenciòmetres, 1 codificador, 9 botons retroil·luminats, 5 interruptors i inclou un micròfon de coll de cigne d’alta qualitat (de 44 cm i amb indicador LED), que es connecta directament al panell frontal. Continuem amb més notícies sobre sintetitzadors, tot i que amb productes substancialment diferents. Donem pas al flamant Elektron Digitone, un peculiar sintetitzador digital polifònic de 8 veus amb un seqüenciador de 16 passos i múltiples algoritmes FM, que promet revitalitzar i modernitzar la síntesi, per exemple, combinant la generació de so FM amb un flux de senyal de síntesi subtractiva clàssica. Elektron Digitone ve amb diversos algoritmes FM els paràmetres dels quals han estat seleccionats amb cura perquè puguis aconseguir sons realment atractius i originals sense complicar-te la vida. 512 sons que van des dels clàssics de FM fins als paisatges sonors més extravagants i extraordinaris, creats per Blush Response, DivKid, Hizmi, Mark Fell, Zabutom, el mateix personal d’Elektron i molts més. Segons afirma el fabricant, el disseny intuïtiu d’Elektron Digitone busca facilitar el procés de síntesi –una manera de crear sons extraordinaris que, tanmateix, sovint resulta complexa–. Aquesta és la idea de la qual van partir els dissenyadors de Digitone quan es van posar mans a l’obra amb aquest nou instrument. Elektron Digitone es proposa oferir tota la profunditat de la síntesi FM, però racionalitzant-la i fent-la més accessible. Amb un potencial creatiu pràcticament il·limitat, Digitone presenta quatre pistes amb el seu propi motor de sintetitzador FM de 4 operadors amb vuit algoritmes. Cada pista també té el seu propi arpegiador i els efectes incorporats inclouen chorus, delay, reverb i overdrive. Així mateix, compta amb un seqüenciador similar al Digitakt –l’altre model de la sèrie–. En resum, Elektron Digitone t’ofereix un sintetitzador FM de 8 veus amb seqüenciador, 4 pistes de sintetitzador –cadascuna amb un motor de síntesi de 4 operadors amb 8 algoritmes–, 4 pistes MIDI per seqüenciar equip extern, potent seqüenciació d’Elektron amb bloqueig de paràmetres, 2 LFO per veu i 1 arpegiador per pista. Els efectes incorporats inclouen Panoramic Chorus, Saturator Delay, Supervoid Reverb i l’efecte mestre Overdrive. Com passa amb la majoria del maquinari d’Elektron, el Digitone funciona amb el seu propi programari Overbridge, que li proporciona una integració perfecta amb l’ordinador. Per tancar aquest segon article sobre el NAMM 2018, també ho farem amb un sintetitzador. Es tracta d’un producte que, per les seves característiques tan pròpies, no només estimula enormement la teva espontaneïtat i creativitat, sinó que també et permet enriquir la teva configuració amb sons genuïns i potents. Ens referim al Teenage Engineering Pocket Operator PO-33 K.O, un micro mostrejador amb capacitat per mostrejar fins a 40 segons des de qualsevol font, ja sigui utilitzant un cable o a través del seu micròfon integrat. Aquest singular sampler de butxaca, a més d’oferir-te l’opció de mostrejar en qualsevol moment i lloc, també inclou 8 ranures de mostres melòdiques (per reproduir sons cromàticament), 8 per a bateria, seqüenciador de 16 passos, 16 efectes, funció de bloqueig de paràmetres, connectivitat Jam sync per sincronitzar-lo amb altres Pocket Operator, altaveu incorporat per a una veritable portabilitat, entrada i sortida d’àudio amb connector de 3,5 mm, pantalla LCD animada i suport plegable. El PO-33 s’alimenta amb 2 piles AAA i funciona com un despertador i, encara que el seu disseny faci pensar que sí, de moment, no inclou calculadora. D’aquesta manera, arribem al final d’aquesta segona part del nostre repàs a les novetats més destacades d’aquesta edició del NAMM 2018. Però n’hi ha més, encara ens queda la tercera i última part, així que no deixis de seguir-nos al nostre blog i a les xarxes socials. Encara queda molt per parlar sobre el NAMM 2018! Si necessites més informació sobre aquesta o altres promocions que ofereix Microfusa, no dubtis a posar-te en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d’ajudar-te. MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA

NAMM 2018: Microfusa te cuenta lo más destacado de la exhibición de productos musicales y tecnología más importante del año

NAMM 2018: Microfusa t’explica el més destacat de la fira de productes musicals i tecnologia més important de l’any

Gustavo

Aquesta setmana comença el NAMM Show 2018, la fira de música i tecnologia per excel·lència, la més important de totes les de la seva categoria i on tothom vol ser. Per aquest motiu, Microfusa viatja a Anaheim per explicar-te, de primera mà, les novetats més rellevants d’aquest fantàstic esdeveniment. La convenció del NAMM, que se celebra cada any a Anaheim, Califòrnia, Estats Units, està considerada la fira més important del món pel que fa a productes musicals, tecnologia i àudio professional. Una mica d’història El NAMM Show –les sigles del qual corresponen originalment a “National Association of Music Merchants”– es va crear l’any 1901 pels membres de l’Associació Nacional de Fabricants de Pianos d’Amèrica que, al seu torn, van formar l’Associació Nacional de Distribuïdors de Pianos d’Amèrica. La primera convenció del NAMM es va celebrar l’any 1902. Des d’aleshores, aquesta exhibició s’ha anat fent cada cop més sofisticada, variada, rellevant i internacional. Des que l’any 1915, durant el NAMM Show de San Francisco, Charlie Chaplin va fer una representació per demostrar les tècniques adequades per vendre pianos i des que, poc temps després, Thomas Edison –membre de l’associació– va exhibir alguns dels seus increïbles invents, l’esdeveniment ha crescut enormement en tots els aspectes. Actualment Des de fa ja diverses dècades, el NAMM Show se celebra cada mes de gener al Centre de Convencions d’Anaheim, a Califòrnia. És un esdeveniment únic durant l’any, en què es reuneixen nombrosos fabricants, desenvolupadors, importadors, professionals del sector, enginyers de so, artistes reconeguts, estudiants i amants de la música en general, vinguts d’arreu del planeta, per assistir a la presentació en directe de les novetats més recents i les noves tendències del mercat. En aquest gran esdeveniment, on es poden escoltar concerts extraordinaris, aconseguir autògrafs d’artistes famosos o assistir a sessions on es revelen secrets que confirmen o desmenteixen rumors, s’hi exposen els darrers avenços tecnològics relacionats amb solucions d’àudio, il·luminació, instruments musicals i un sens fi de productes vinculats a aquest sector. El NAMM Show 2018, que se celebra entre els dies 25 i 28 de gener, ja està en marxa i, com no podia ser d’una altra manera, ja tenim moltes novetats molt interessants que volem descobrir-te en aquest article.   El més destacat del NAMM 2018 Korg Per començar aquest repàs dels productes més interessants que es presenten en aquesta edició del NAMM, ens centrarem en Korg. La reconeguda empresa japonesa d’instruments musicals electrònics i equipament d’àudio professional s’ha lluït i ha tret al mercat un ampli catàleg de nous productes, entre els quals s’inclouen sintetitzadors, pianos digitals, un sistema de PA portàtil, metrònoms, entre d’altres. Korg Prologue 16 i Prologue 8 són dos nous sintetitzadors analògics polifònics, amb una arquitectura avançada. La gamma Prologue és completament programable, cosa que et permet crear capes de so complexes i converteix els productes d’aquesta sèrie en un dels sintetitzadors de maquinari més personalitzables del mercat.     La sèrie Prologue representa l’evolució del Korg Minilogue –sintetitzador polifònic de 4 veus– i del Monologue –sintetitzador monofònic–. Els dos dispositius –Prologue 16 i 8– presenten algunes diferències entre si, com ara el nombre de tecles –61 per al model més gran i 49 per al més compacte–, el nombre de veus –16 i 8, respectivament–, el VU-metre, que proporciona informació sobre l’efecte mestre L.F. COMP –disponible només al Prologue 16–, i algunes funcions de control.     D’altra banda, tots dos sintetitzadors incorporen un teclat amb tecnologia Natural Touch, d’alta qualitat i fabricat al Japó, que ofereix una sensació d’execució molt còmoda i natural, afavorida també per la mida real de les tecles. Alhora, la gamma Prologue incorpora un motor renovat que proporciona tres tipus de generadors de so. Cada veu compta amb dos oscil·ladors analògics (VCO1 i VCO2), més un oscil·lador multidigital (VCO3), que ofereix síntesi FM i síntesi de taula d’ones (Noise, VPM, User) i que es pot combinar amb els VCO analògics per ampliar encara més el potencial dels instruments. Prologue disposa de quatre modes de veu diferents: Poly (sintetitzador polifònic), Mono (sintetitzador mono amb suboscil·lador ideal per als greus), Unison (totes les veus alhora) i Chord (reprodueix acords amb només prémer una tecla). A més, inclou un arpegiador, una secció dual d’efectes i 500 ubicacions de programa per desar les teves creacions sonores. També s’ha actualitzat el filtre, que ara incorpora un circuit de control específic per afegir riquesa harmònica. Sense deixar l’apartat de síntesi, t’avancem l’edició limitada del Korg ARP Odyssey FSQ, un conjunt especial que inclou el sintetitzador duofònic Korg ARP Odyssey FS –la reeixida i meticulosa reedició del model original llegendari– i el seqüenciador per passos KORG SQ-1.     Aquest instrument, reconegut pel seu so incis i, alhora, per la seva rica gamma de possibilitats tímbriques –s’ha utilitzat en tota mena d’estils musicals–, reprodueix fidelment la tecnologia analògica del llegendari sintetitzador dels anys 70 a partir d’una rèplica completa dels circuits de l’ARP Odyssey original. A més, incorpora una sèrie d’actualitzacions necessàries per poder integrar-se en els entorns de producció actuals, com ara la sortida per a auriculars i el seu port USB tipus B per connectar-lo a un ordinador. Korg ARP Odyssey FS ofereix 37 notes (tecles de mida completa, sense sensibilitat a la velocitat i sense aftertouch, igual que l’original), 2 veus de polifonia, generador de soroll (blanc i rosa), control de velocitat Portamento, dos VCO amb formes d’ona de dent de serra, quadrada i dinàmica (amb PWM), filtre de pas baix (ressonant): 12 i 24 dB/octava; rang de freqüència: 16 Hz-16 kHz, amplificador controlat per voltatge (VCA), Ring Modulator (digital), generadors d’embolcall ADSR i AR, sortida d’àudio TS d’1/4" i XLR, port d’entrada MIDI (DIN), USB (tipus B). També incorpora connexions CV, GATE i TRIG, que et permeten enviar o rebre senyals analògics per controlar l’instrument. Pel que fa al seqüenciador per passos KORG SQ-1, és una versió moderna del famós SQ-10. Proporciona un seqüenciador de 2 x 8 passos amb resolucions de pas de seqüència de negra, corxera i semicorxera, botons d’edició que ofereixen excel·lents possibilitats d’improvisació i una gran selecció d’entrades/sortides. La flexibilitat del SQ-1 et permet controlar des de sintetitzadors analògics antics, com l’Odyssey, fins als nous sintetitzadors compactes. Una altra presentació molt interessant és la “drum machine” Korg KR-55 Pro, una caixa de ritmes multifunció que ofereix un arsenal d’eines orientades a la creació de bases rítmiques –tot i que el dispositiu no es limita només a això–.   Si examinem el producte en detall, veiem que, a més d’oferir 24 estils rítmics de bateria/percussió integrats –enregistrats en directe amb l’exclusiva tecnologia «Real Groove Technology» de Korg–, el KR-55 Pro també funciona com un potent mesclador/enregistrador/reproductor. Per si tot això fos poc, també incorpora una secció d’efectes de mescla, funció de sintonitzador, pantalla LED de 7 segments, targeta SD i, per potenciar encara més la seva portabilitat i autonomia, l’opció d’alimentar-se amb piles. En resum, Korg KR-55 Pro ve equipat amb 24 estils rítmics –amb dues variacions per a cada estil i un tempo que va de 48 a 240 bpm–, funció d’enregistrador amb format d’àudio PCM WAV de 44,1 kHz i resolució de 16 bits, funció de reproductor per a un total de 99 cançons –la mida màxima de les dades i el temps d’enregistrament depenen de la targeta SD–, una secció d’efectes de reverberació i equalització, sintonitzador cromàtic, entrades per a micròfon, instrument i auxiliar, sortida mestra de línia i una sortida d’auriculars. En definitiva, una caixa de ritmes multifunció ideal per a qualsevol context musical. Continuem amb Korg per parlar ara del nou Korg D1, un piano digital que et proposa oferir la sensació de tocar un piano acústic real, però amb un instrument compacte, portàtil i versàtil que, com que no porta altaveus, et permet practicar en qualsevol moment i a qualsevol lloc.   Perquè el puguis tocar sense notar diferències respecte d’un piano real, el Korg D1 incorpora un teclat RH3 de 88 notes (A0–C8) d’altes prestacions –fabricat al Japó– i 30 sons d’alta qualitat –entre els quals s’inclouen sons de piano molt convincents–. A més, aquest robust piano digital ofereix 120 veus de polifonia, efectes Brilliance, Reverb i Chorus, 30 cançons de demostració, metrònom i inclou un faristol i un pedal Damper. Per anar tancant aquesta primera part, en què hem presentat els productes més interessants de Korg en aquest NAMM 2018, resumirem les particularitats d’un mesclador diferent. Es tracta del Korg Volca Mix, un mesclador analògic que s’afegeix a la resta de components de la sèrie Volca de Korg. Així, ja disposes de tots els elements necessaris per configurar un ecosistema exclusiu capaç de potenciar al màxim les teves actuacions en directe, reproduint seqüències simultàniament en diverses unitats sincronitzades.     Pots, per exemple, integrar en un mateix setup un sintetitzador analògic polifònic, una caixa de ritmes per passos i un sintetitzador de baixos amb seqüenciador, i gestionar-ho tot des del Volca Mix, el mesclador analògic de quatre canals amb una interfície intuïtiva i moltes funcions de connectivitat que et permet connectar fins a tres unitats Volca. Korg Volca Mix ve equipat amb efectes mestres basats en una circuiteria totalment analògica. El dispositiu proporciona dues entrades mono i una entrada estèreo, amb minijack. Els canals utilitzen faders de volum verticals que ofereixen un control molt precís i, a més, disposen d’un botó de Mute i filtres LO/HI CUT. Així mateix, Volca Mix integra un Expander per transformar fonts mono en imatges estèreo, un compressor de rang dinàmic que actua en l’espectre dels aguts segons els canvis en el nivell dels greus, i un efecte «side chain». D’altra banda, per potenciar encara més la seva excel·lent portabilitat, incorpora uns altaveus estèreo situats a banda i banda del panell frontal. I per acabar, volem esmentar el llançament del Korg Minilogue PG Limited Edition, que, com indica el nom, és una edició especial limitada del premiat Korg Minilogue, un sintetitzador analògic polifònic totalment programable amb teclat slim de 37 tecles i seqüenciador de 16 passos. Aquesta versió limitada es presenta amb un acabat exclusiu de color gris polit que reflecteix de manera molt atractiva les diferents il·luminacions, amb matisos que van del platejat al gris fosc o negre.       Roland Un altre dels gegants de la indústria, el prestigiós fabricant japonès d’instruments musicals i equips electrònics de so Roland, també ha fet els deures per a aquesta gran cita i, com és habitual, ha tornat a estar a l’altura de les expectatives que sempre genera en aquest tipus d’esdeveniments. Al llarg dels anys, gràcies a la seva bona feina, Roland s’ha convertit en sinònim de moltes coses, entre elles, de bateries electròniques. En aquesta ocasió, l’empresa japonesa ens porta dues novetats excel·lents per a aquesta família de productes. En concret, dos complements fantàstics per a la teva configuració de bateria acústica: Roland TM-6 Pro, un mòdul de bateria amb 500 nous sons mostrejats amb la màxima qualitat, i el Roland RT-MicS, un dispositiu compacte que converteix la caixa i els toms de la teva bateria en pads digitals–.   Roland TM-6 Pro és un mòdul disparador (trigger) de sons per a bateria, intel·ligent i intuïtiu, que et dona accés instantani i fiable a 500 sons de percussió mostrejats amb qualitat d’estudi, i t’ofereix una manera professional de disparar sons i complementar el teu set acústic sobre l’escenari.     El seu maneig senzill i ràpid, allunyat de les profunditats dels menús i submenús, i potenciat pels tres dials Sound Modify del panell frontal i els LEDs indicadors d'activitat/valors, et permet fer edicions ràpides i flexibles, amb un control directe sobre els paràmetres més comuns, com ara el volum, el pitch, el decay i l'ajust de to en +/- 2 octaves. D'altra banda, pots reproduir pistes de claqueta o pistes d'àudio d'acompanyament directament des de la memòria de la targeta SD i emmagatzemar una cançó sencera per a un concert o per assajar-la quan no ets amb el grup. Roland TM-6 Pro també funciona com a convertidor de disparador a MIDI amb interfície d'àudio de 8 entrades x 8 sortides amb connexió USB i amb una freqüència de mostreig de fins a 96 kHz. Per la seva banda, Roland RT-MicS és una solució senzilla i efectiva per muntar-te un set híbrid de percussió. Aquest mòdul compacte s'integra fàcilment al teu kit acústic, sense necessitat de cap complement afegit, i transforma, en pocs segons, la caixa i els toms de la teva bateria en uns fabulosos pads digitals.     Roland RT-MicS ve amb vuit sons preconfigurats perquè els puguis utilitzar de seguida. Tanmateix, si prefereixes complicar les coses, pots crear sons únics i originals superposant capes de sons enregistrats amb el micròfon integrat –o importats des d'un ordinador via USB– o, també, barrejant el so acústic de la bateria amb una mostra electrònica. Si estàs pensant a tocar al carrer, pots fer-ho, ja que aquest petit sistema, que integra una pastilla piezoelèctrica i un micro, funciona amb piles de 9V.   Focusrite A continuació, ens endinsem en una nova família de productes, i ho fem de la mà de tot un referent en aquest sector, Focusrite. El reconegut fabricant anglès, pioner en el desenvolupament i disseny d'equips d'àudio professional, continua a l'avantguarda del mercat. Per aquest motiu, no podia faltar a aquesta cita. D'aquesta marca, destacarem la flamant sèrie d'interfícies d'àudio Focusrite Clarett USB. Amb aquesta nova proposta, Focusrite posa a l'abast tota la potència, qualitat i flexibilitat de la sèrie Clarett –abans disponible únicament amb connexió Thunderbolt– als usuaris d'altres plataformes amb pressupostos més ajustats. La línia Clarett USB està formada per tres models: Clarett 2Pre USB (10 entrades i 4 sortides), Clarett 4Pre USB (18 entrades i 8 sortides) i Clarett 8Pre USB (18 entrades i 20 sortides). Totes les interfícies de la sèrie inclouen preamplificadors de micròfon d'alt rendiment i amb un nivell de soroll baix (-128dB EIN), que ofereixen un disseny ultralineal de baixa distorsió per garantir un so net, obert, transparent i fidel al senyal original. A més dels avantatges evidents dels seus circuits analògics aplicats a la conversió A-D i D-A de 24 bits/192 kHz, les interfícies d'àudio Clarett USB disposen de preamplificadors de micròfon amb la tecnologia AIR, que pot reproduir la impedància d'entrada, la claredat i la corba de resposta en freqüència del llegendari preamplificador de micròfon ISA original. Inclouen un nou programari mesclador anomenat Focusrite Control, que facilita significativament la configuració dels ajustaments d'encaminament i monitoratge. I, per fer-les encara més atractives, també s'hi inclou una impressionant col·lecció de connectors formada pel paquet Time and Tone Pack, de Softube –quatre connectors de reverberació, retard, masterització i distorsió de primera classe–, el Red Plug-in Suite –que emula amb gran precisió el clàssic equalitzador Red 2 i el compressor Red 3–, Ableton Live Lite –programari de creació musical líder en la indústria– i Loopmasters –2 GB de biblioteques de mostres gratuïtes–. Clarett ja està disponible per als usuaris de Mac o PC compatibles amb USB 2.0 o superior, ja sigui utilitzant un cable USB estàndard o un dels actuals cables USB Type-C™ –inclosos amb la interfície–.   Universal Audio No deixem les interfícies d'àudio perquè hem de destacar una altra novetat important que arriba de la mà d'Universal Audio. Es tracta de la interfície d'àudio Arrow, el sistema més assequible per introduir-te en l'excepcional univers d'Universal Audio.   En què consisteix aquest cosmos UA? L'exquisit ecosistema d'UA es basa en dècades d'innovació, una qualitat excepcional i una veritable passió pel so i la música. Un llegat analògic llegendari amb la mirada posada en la innovació digital del futur. Aquestes són algunes de les claus de l'èxit de les interfícies d'àudio UA:   Convertidors AD/DA de primera categoria. Acceleradora DSP integrada per gestionar connectors de processament UAD en temps real. Capacitat del sistema per ampliar-se mitjançant l'addició d'acceleradores UAD per obtenir una potència de processament més gran. Tecnologia Unison per a l'emulació perfecta de les impedàncies, les etapes d'amplificació, el comportament dels circuits a nivell de components i els punts de captació ideals dels preamplificadors de micròfon més prestigiosos del món.   Amb aquesta visió de futur com a guia, Universal Audio acaba de llançar al mercat la interfície d'àudio Arrow, un producte que afegeix a tot el que s'ha esmentat fins ara dues novetats més. D'una banda, inclou el port de connexió més potent i versàtil que existeix fins ara, el Thunderbolt 3. Es tracta d'un protocol que ofereix una velocitat i una versatilitat úniques –transfereix dades i carrega dispositius a través d'un únic connector compacte USB-C, amb el doble d'amplada de banda (40 Gb/s) que Thunderbolt 2–. D'altra banda, posa els avantatges de les interfícies UA a l'abast de més persones, ja que té un preu sensiblement inferior al de la resta de models de la gamma. Amb les seves dues entrades de micro XLR/TRS amb preamplificadors Unison situades a la part posterior, una entrada Hi-Z Unison (TS) al frontal, les dues sortides TRS balancejades per a monitors, una sortida d'auriculars, convertidors AD/DA d'última generació, un processador DSP Sharc i els seus revolucionaris connectors UAD-2 Realtime Analog Classics, aquesta nova interfície d'àudio Thunderbolt 3 és la millor manera de començar a treballar amb la qualitat excepcional que t'ofereix Universal Audio.   Moog Music I ja que parlem de clàssics i grans llegats, aprofitem per posar en relleu l'última incorporació a la família de semimodulars de Moog, el Moog DFAM. Es tracta d'un sintetitzador de percussió analògic semimodular amb un motor de so, com no podia ser d'una altra manera, 100% analògic. A més dels dos oscil·ladors i un generador de soroll blanc, que ofereixen una àmplia gamma de sons i timbres per explorar, disposa de filtres LP/HP que permeten una configuració del so exhaustiva. També inclou un seqüenciador analògic de 8 passos, amb controls de to i velocitat dedicats. Cada pas del seqüenciador de DFAM disposa de controls de to i velocitat específics, cosa que permet una manipulació fàcil i efectiva en temps real mentre s'executa la seqüència. És el primer dispositiu que s'afegeix a la línia de productes de sintetitzadors analògics semimodulars Mother. Moog DFAM presenta un enfocament expressiu i eficaç per elaborar patrons de percussió. El seu disseny pràctic i fàcil d'entendre, juntament amb el seu patchbay flexible, et permeten accedir fàcilment a la creació de ritmes analògics amb molt de cos i caràcter, sense necessitat de connectar ni un sol cable de patch. La veu distintiva del DFAM la modela el clàssic filtre Moog Ladder, el segell inconfusible de la casa, amb dos modes seleccionables: Low Pass, que aporta pegada i dimensió al so, i High Pass, que n'accentua l'expressivitat i les ressonàncies. El filtre de graons és aquesta peça tan especial que atorga al so Moog la seva riquesa i característica tímbrica tan particular, conseqüència, en gran part, del pendent de tall del filtre i de la ressonància consistent al voltant de la freqüència de tall. Cada DFAM inclou un paquet de cables de connexió Moog per accedir al patchbay modular de 24 punts. Aquest patch es pot utilitzar per crear noves combinacions de sons, sincronitzar un nombre il·limitat d'unitats DFAM i Mother-32, controlar el seqüenciador i el rellotge des d'altres mòduls o integrar completament el teu instrument analògic en un entorn de producció modular Eurorack. Moog DFAM es pot utilitzar sense connectar cap cable al patch, en una configuració de sintetitzador Eurorack o, fins i tot, es pot treure el DFAM de la seva caixa i muntar-lo en una caixa Eurorack (cal un cable Eurorack de 10 a 16 pins, no inclòs).   Pioneer DJ Pioneer DJ és un altre habitual de la cita anual del NAMM. En aquesta ocasió, destacarem un producte que apunta a una renovació de la seva gamma de controladors DJ ja que, finalment, Pioneer DJ aposta per la seva pròpia línia de controladors per al seu programari de DJ, Rekordbox. D'aquesta manera, comença a allunyar-se de la popular línia DDJ-R, que es va dissenyar a partir de la sèrie DDJ-S, creada al seu torn per treballar amb Serato DJ.     Pioneer DJ acaba de presentar el sistema Pioneer DDJ-1000, un nou controlador per al seu programari Rekordbox DJ que disposa d'una secció de mescla de 4 canals, jog wheels més grans amb pantalla LCD d'alta definició, efectes actualitzats, un nou crossfader Magvel –encara més durador, si és possible– i totes les eines necessàries per treure el màxim partit de les noves funcions millorades de Rekordbox DJ. Alguns dels punts més destacables d'aquest nou producte són, sens dubte, els nous jog wheels d'alumini resistent, més grans (202 mm), de baixa latència, optimitzats per oferir una resposta perfecta al scratch i amb sensibilitat ajustable –Jog Feeling Adjust–. Ara ofereixen una resposta més ajustada, una cosa que els usuaris feia temps que reclamaven, ja que, comparats amb els jog wheels dels CDJ, els volants de control dels DDJ oferien un tacte molt lleuger, amb una resistència de rotació inferior. Un altre dels aspectes interessants del flamant Pioneer DDJ-1000 són les pantalles LCD en color personalitzables, situades al centre de cada jog wheel, que et proporcionen informació sobre els BPM, la forma d'ona, la posició de reproducció o els punts Hot Cue i Loop, i et faciliten enormement la feina. El DDJ-1000 hereta 10 Beat FX de la sèrie de mescladors DJM, però també inclou quatre novetats: Enigma Jet, Mobius Saw, Mobius Triangle i Low Cut Echo, que se sumen als quatre Sound Color FX de les taules de mescles de la sèrie DJM: Pitch, Filter, Dub Echo i Noise. També disposa de 16 pads retroil·luminats per activar els efectes, Hot Cues, Beat Jump, Sampler, Keyboard Mode, Beat Loop i Key Shift amb un sol toc. Una altra bona notícia és que el sistema inclou doble port USB, de manera que el controlador es pot compartir entre dos DJs. Tots els canals d'aquest nou controlador es poden commutar entre USB A, USB B i Line/Phono. Pioneer DJ DDJ-1000 inclou una targeta amb una clau de llicència per al programari Rekordbox DJ.   Reloop El fabricant alemany de material per a DJ desenvolupa tots els seus productes tenint en compte les necessitats dels DJ i buscant oferir sempre la millor qualitat a un preu assequible. En aquesta ocasió ens porta una nova taula de mescles digital per a DJ de 2 canals que combina un disseny clàssic amb característiques modernes, com ara el port USB, la interfície d'àudio integrada i els efectes.     Es tracta de Reloop Kut, un nou mesclador DJ pensat per als devots del scratching. Té un disseny clàssic, inspirat en les llegendàries «battle mixers», que són taules compactes i robustes per fer scratch, amb un disseny senzill i clar –que et permet treballar amb agilitat–, generalment de dos canals i amb un crossfader dissenyat per a un ús intensiu. En el cas de Reloop Kut, aquest inclou, efectivament, dos canals, amb FX integrats i un crossfader InnoFader. Està equipat amb una targeta de so USB (24 bits / 96khZ), la qual cosa significa que també es pot utilitzar com a mesclador de maquinari amb sistemes DVS. Al mateix temps, aquest port USB permet enregistrar els senyals entrants d'un plat, un reproductor de CD o, fins i tot, la sortida principal combinada. D'altra banda, la taula també ofereix faders de canal duradors, molt suaus i d'alta qualitat, corbes personalitzables per al crossfader i el line-fader, funció d'inversió del crossfader, secció d'efectes dinàmics amb 7 efectes combinats, LED d'estat, equalitzador de 3 bandes amb modes seleccionables i un acabat d'alumini negre i or metàl·lic que repel·leix la brutícia i li dona un aspecte atractiu i professional. Si necessites més informació sobre aquesta promoció o sobre altres que ofereix Microfusa, no dubtis a posar-te en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d'ajudar-te.   MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA

Arturia MiniBrute 2, MiniBrute 2S y RackBrute: tres novedosos productos que definen el ecosistema modular de Arturia

Arturia MiniBrute 2, MiniBrute 2S i RackBrute: tres productes innovadors que defineixen l’ecosistema modular d’Arturia

Gustavo

Els sintetitzadors modulars i semimodulars gaudeixen actualment de molta acceptació entre un gran nombre de músics i productors. Més enllà de si es tracta d’una moda o d’una tendència del mercat, el que està clar és que aquests instruments són sinònim d’inspiració i llibertat creativa. De manera similar a com els grans artistes creen el seu univers particular dins d’un gènere determinat, Arturia, una de les empreses pioneres a tornar a donar vida als sons dels sintetitzadors analògics clàssics amb les seves primeres emulacions digitals cap a l’any 2000, acaba de definir la seva proposta per al món de la síntesi modular. D’aquesta manera, Arturia continua en la seva línia. Podríem dir que manté el seu leitmotiv, aquella idea fonamental que es repeteix en cadascuna de les seves creacions: dissenyar sistemes de síntesi de qualitat superior accessibles per a la gran majoria. Als seus inicis, ho va fer possible gràcies al programari basat en la seva pròpia tecnologia —que continua vigent actualment— anomenada TAE® (True Analog Emulation), que modela amb una precisió extraordinària el comportament dels circuits analògics —el seu primer sintetitzador de programari, el Modular V, va tenir molt d’èxit entre els usuaris—. Fa alguns anys, Arturia va fer un pas més en crear el seu primer sintetitzador analògic en maquinari, l’Origin. Amb aquest ambiciós sintetitzador, un dels més avançats del món segons els especialistes, Arturia es convertia en una de les primeres empreses a apostar fermament per la integració de programari natiu i maquinari dedicat. Aquest camí es consolidaria posteriorment amb el llançament d’Analog Experience the Factory i Spark Creative Drum Machine. Després arribarien els Keylab i MiniLab, fins a completar una oferta realment completa i avançada, sempre amb l’objectiu d’oferir a cada músic eines potents i intuïtives a un preu molt raonable. «Arturia manté el seu leitmotiv, aquella idea fonamental que es repeteix en cadascuna de les seves creacions: dissenyar sistemes de síntesi de qualitat superior accessibles per a la gran majoria». Així és com, l’any 2012, va aparèixer una nova línia de productes, la sèrie Brute. Amb aquesta nova gamma de dispositius, Arturia va tornar a sorprendre molts, ja que, després de llargs anys dedicats a l’emulació fidel de sistemes analògics, l’empresa va decidir que ja era hora de crear els seus propis sintetitzadors analògics en maquinari. D’aquesta manera, la companyia francesa no només aportava aire nou a aquest sector tan tradicional, sinó que, alhora, revolucionava el mercat i hi marcava un punt d’inflexió, «democratitzant» en certa manera el sector de la síntesi analògica. Doncs bé, així arribem a aquesta setmana, en què Arturia, amb l’afany d’apropar productes potents i de qualitat al màxim nombre de persones possible, ha tornat a prendre la iniciativa. Ara és el torn dels sintetitzadors semimodulars, que abans eren instruments poc accessibles per a molts. Els sintetitzadors semimodulars combinen un recorregut de senyal predeterminat —com els sistemes tancats— amb una secció per interconnectar diferents mòduls —com passa amb els sintetitzadors modulars—. D’aquesta manera, el músic té accés a una gran varietat de combinacions per poder crear composicions sonores úniques, originals i creatives. Tot i que aquesta estructura pot semblar un esquema una mica complex, sobretot si no es tenen determinats coneixements bàsics de síntesi i encaminament del senyal, com a contrapartida ofereix la possibilitat d’obtenir una enorme varietat de timbres, un so propi, inèdit i sorprenent, sense més límits que la teva pròpia imaginació. L’usuari és qui defineix el recorregut que seguirà el senyal a través dels diferents mòduls, oscil·ladors, filtres o envolupants i, per tant, és l’amo absolut del seu so. La nova gamma de productes que Arturia ha llançat recentment està formada pels sintetitzadors semimodulars Arturia MiniBrute 2, MiniBrute 2S i els mòduls RackBrute 3U i RackBrute 6U, dissenyats especialment per a aquests dispositius. Tots plegats conformen un ecosistema modular molt interessant, funcional i prometedor.   «Tot i que aquesta estructura dels sintetitzadors modulars pot semblar un esquema una mica complex, com a contrapartida ofereix la possibilitat d’accedir a una gran varietat de combinacions per poder crear composicions sonores úniques, originals i creatives». Arturia MiniBrute 2 És un sintetitzador analògic monofònic en maquinari. Ofereix un recorregut de senyal 100 % analògic, funcions potents per al modelatge del so, seqüenciador per passos, arpegiador i una potent matriu de modulació CV amb 48 punts d’interconnexió de fonts i destinacions per experimentar i endinsar-te en el meravellós món de la síntesi modular. Així mateix, disposa d’un nou teclat de 25 notes amb sensibilitat a la velocitat i aftertouch, la sensació i resposta del qual provenen de l’exitoso MatrixBrute. A més, el panell CV també proporciona punts de connexió per al teclat que permeten reestructurar-ne les configuracions predeterminades per als paràmetres de pitch, gate, velocity, aftertouch i modulació. El disseny intel·ligent d’aquest sintetitzador semimodular està pensat perquè gaudeixis de la comoditat dels dispositius tancats i les àmplies opcions dels sistemes modulars. Dit d’una altra manera, Arturia MiniBrute 2 et permet seguir els recorreguts de senyal dissenyats pel fabricant, ja que cada component i funció té la seva pròpia assignació dedicada, preestablerta d’origen. D’aquesta manera, si ets principiant en això de la síntesi modular, et serà molt més fàcil començar a crear els teus sons. Tanmateix, si tens ganes de donar via lliure a la imaginació i ja tens una mica d’experiència en aquest camp de la síntesi, pots trencar els camins marcats i començar a aplicar tota mena d’interconnexions per crear els teus propis sons. Creat, segons afirma el fabricant, per escurçar la distància entre el món dels sintetitzadors més tradicionals i l’escena modular en constant evolució, Arturia MiniBrute 2 ofereix, a més, les característiques següents: Oscil·ladors El panell Oscillator & OSC Mixer del MiniBrute 2 és el lloc des d’on pots començar a construir els fonaments del teu so. Des del MiniBrute original, una de les principals característiques dels «Brute» ha estat la capacitat de barrejar i generar diverses formes d’ona per aconseguir així una impressionant varietat de resultats sonors. Amb el MiniBrute 2, ara pots anar més enllà: tens la possibilitat de barrejar un segon VCO —amb formes d’ona sinusoidal, dent de serra i quadrada, i ajust independent de l’afinació— i una font de so externa. Filtre Aquesta és la secció on podràs modelar els sons. El potent i ja conegut filtre Steiner-Parker de dos pols i 12 dB et proporciona un to àcid i la capacitat d’autooscil·lació quan s’augmenta la ressonància. El filtre, amb 4 modes únics (LP/BP/HP/Notch), també es pot ajustar i modificar dinàmicament, cosa que ofereix un ampli marge creatiu. El control de ressonància augmenta les freqüències al voltant del punt de tall, modifica el perfil harmònic del so i afegeix un interessant efecte de barratge quan es mou el control Cutoff. Envolupant El MiniBrute 2 inclou dos tipus d’envolupant, l’ADSR, assignada per defecte al filtre, i l’envolupant multimodal atípica AD, associada a l’amplificador. Es poden utilitzar per treballar l’evolució natural de l’amplitud i el timbre del so o per crear estructures sonores totalment diferents. Igualment, les assignacions predeterminades de les envolupants es poden reorganitzar mitjançant la matriu de modulació. LFO Disposa de dos mòduls iguals —cadascun amb 6 formes d’ona seleccionables— que es poden sincronitzar amb la velocitat del rellotge del seqüenciador. Ideal per generar modulacions periòdiques que afegeixin una sensació rítmica. Matriu La matriu de modulació CV/Gate és un dels aspectes més destacats del nou Arturia MiniBrute 2. Té un gran nombre de connexions (48) i està ubicada estratègicament perquè, mitjançant l’ús dels cables de patch curts inclosos, puguis accedir còmodament a tots els controls del sintetitzador. Aquesta secció et permet, senzillament, capgirar-ho tot, trencar els esquemes i sortir del camí marcat. Experimenta i troba els teus propis camins per plasmar tot allò que et passi pel cap.   És totalment compatible amb tots els mòduls Eurorack i amb els equips d’àudio compatibles amb CV/Gate. A més, pots introduir senyals simultàniament per alterar el so del MiniBrute 2 i afectar altres mòduls. Arpegiador i loop L’arpegiador multimode et permet crear patrons de loop que es poden reproduir cap endavant, cap enrere, en combinació alterna, aleatòriament i amb múltiples resolucions de temps. Seqüenciador Té una interfície senzilla que resultarà familiar als usuaris de l’Arturia KeyStep. El seqüenciador et permet crear, de manera molt intuïtiva, seqüències monofòniques i melòdiques que es poden sincronitzar amb el teu DAW a través d’USB, amb qualsevol altre dispositiu de maquinari com ara el DrumBrute via MIDI o amb un senyal de rellotge present al patch bay.   Arturia MiniBrute 2S És un sintetitzador analògic monofònic en maquinari que, a diferència del model anterior, no inclou teclat. En lloc seu, integra una tira de 16 pads sensibles d’estil «drum machine» i, alhora, incorpora un seqüenciador per passos més complet. El MiniBrute 2S disposa d’un seqüenciador dedicat de tres capes —una capa per a la melodia i dues més per seqüenciar els controls dels paràmetres—, tot editable en temps real. D’aquesta manera, podràs afegir més profunditat i control a les teves seqüències. Pel que fa a la secció pròpiament de síntesi —oscil·ladors, filtres, envolupant, matriu, etc.—, és pràcticament idèntica a la del MiniBrute 2S. Només hi ha una petita diferència al patch de connexions CV —on s’afegeix una connexió CV per controlar l’aftertouch— i en alguna funció d’activació del legato, derivada de l’absència de teclat. Per la seva banda, el panell posterior de tots dos models de sintetitzador ofereix les mateixes opcions de connexió: una sortida d’àudio master i una sortida d’auriculars —totes dues amb connector Jack d’1/4"—, port MIDI IN/OUT amb connexió estàndard DIN5, port USB tipus 2 per treballar amb un DAW i connexió d’alimentació DC. Pel que fa a les principals diferències ja esmentades, la primera és la tira de 16 pads sensibles a la pressió i a la velocitat que incorpora el dispositiu. Aquests coixinets estan disposats com les tecles d’un piano i es poden utilitzar com un teclat estàndard d’una octava, per activar seqüències de repetició de notes de l’arpegiador o per introduir passos a la seqüència i activar passatges musicals creats prèviament, com ara melodies, línies de baix o patrons de percussió. Els 16 codificadors situats damunt la tira de pads s’utilitzen per editar els valors de cada pas. Pel que fa al seqüenciador, et permet enregistrar fins a 64 patrons propis. Pot enregistrar 64 seqüències de diverses pistes, cadascuna amb fins a 64 passos, i encadenar-les. Ofereix tres pistes de seqüenciació per passos, a més d’enregistrament en temps real, edició precisa de dades i voltatges de control, així com interconnexions CV per enviar els senyals en qualsevol direcció. El MiniBrute 2S està en mode seqüenciador per defecte. Pots passar al mode arpegiador simplement prement el botó d’encesa de la secció Arp/Loop. Amb una orientació clara cap a un entorn modular flexible i escalable, tots dos sintetitzadors —MiniBrute 2 i MiniBrute 2S— incorporen també el nou sistema de fixació Arturia Link, perquè els puguis connectar a l’Arturia RackBrute.   Arturia RackBrute Aquests xassissos per a mòduls Eurorack són el complement perfecte per crear un ecosistema de síntesi modular personalitzable, versàtil, funcional i portàtil que et permeti allotjar i alimentar el teu muntatge modular. No només es pot configurar en múltiples posicions, sinó que també es pot plegar per transportar-lo de manera segura. Tot i que el RackBrute està dissenyat per als sintetitzadors Arturia MiniBrute 2 i 2S, el rack també es pot utilitzar amb altres sistemes modulars Eurorack. El RackBrute es presenta en dues versions, de 3 i 6 unitats. Està construït amb una carcassa formada per un xassís d’alumini lleuger i resistent, amb un acabat que inclou panells laterals de fusta. El RackBrute és molt més que un pràctic rack per a mòduls. És un dispositiu molt complet que ve equipat amb 88 HP (versió 3U) i 176 HP (versió 6U). Si no estàs gaire familiaritzat amb l’univers modular, has de tenir en compte que, en el format Eurorack per a mòduls de sintetitzador, l’amplada d’un rack de mòduls es defineix com el nombre d’unitats HP. Cada HP fa 0,2 "(0,5 cm). La majoria de sistemes tenen una amplada de nombre parell d’HP. Així mateix, els Arturia RackBrute 3U i 6U integren dos circuits independents per subministrar els voltatges modulars més habituals: +12 V, -12 V i +5 V, i fins a 1600 mA en total. A les portes del NAMM 2018, Arturia ens torna a delectar amb tres productes innovadors que et submergiran de ple en l'apassionant món de la síntesi modular. Et recordem que, com sempre, si tens dubtes sobre aquests o altres productes, pots contactar amb els nostres especialistes, que estaran encantats d'ajudar-te. D'altra banda, et convidem a visitar la nostra botiga en línia, on trobaràs multitud de productes de primeres marques i al millor preu.   MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA

Diseño de Sonido en Wavetable de Ableton Live 10

Disseny de so amb wavetable a Ableton Live 10

Gustavo

Aquest mes us presentem una sèrie de tutorials sobre Ableton Live 10 per anar obrint boca de cara al seu imminent llançament aquest 2018. Tal com ja us avançàvem en una notícia anterior, un dels punts forts és la inclusió de nous dispositius. Ramir Martinez, el nostre Certified Trainer a l’escola Microfusa, us introdueix en el funcionament bàsic de Wavetable, un potent sintetitzador de taula d’ones amb nombroses possibilitats de modulació i una interfície gràfica molt completa que ens permet visualitzar tots els paràmetres d’un cop d’ull. Wavetable | Disseny de leads arpegiats Aquest sintetitzador de taula d’ones és una de les novetats més excitants de la nova versió d’Ableton Live 10 i s’afegeix a la família d’instruments ja existent. En lloc de tenir un nombre limitat de formes d’ona, com en el cas d’Analog o Operator, hi trobem una àmplia varietat. En aquest article ens introduirem en l’estructura bàsica de l’instrument i durem a terme un disseny essencial per a un Lead arpegiat. Taules d’ona i oscil·ladors La diferència fonamental de Wavetable respecte de la resta de sintetitzadors de Live és que incorpora una taula d’ones als seus oscil·ladors, és a dir, un conjunt d’ones per a una mateixa forma d’ona seleccionada. Si carreguem una instància en una pista, observem per defecte la taula Basic Shapes, que mostra un visor gràfic amb quatre estats, de quadrada a sinusoïdal. Un control lliscant situat a la dreta permet escollir qualsevol dels estats intermedis. Ona intermèdia escollida per a Basic Shapes Un dels aspectes més excitants d’aquest sintetitzador és la gran quantitat de taules existents, agrupades en diverses categories: Basics, Complex, Filter, etc. Algunes són molt interessants des del punt de vista del disseny sonor. A més, Wavetable disposa de dos oscil·ladors i un suboscil·lador per poder crear timbres rics en parcials. Un ajust per a un Lead. Taules, desafinació i mode uníson. Els Leads i els Pads són alguns dels tipus de presets que més es poden beneficiar de la superposició d’oscil·ladors. Podem crear un timbre bàsic de Lead utilitzant dues taules d’ones en sengles oscil·ladors i aplicant un cert grau de desafinació mitjançant el control Detune. Així mateix, per donar més cos al timbre podem utilitzar el mode Unison, que trobem a la secció Master. Aquest control permet seleccionar diversos modes (Classic, Shimmer, etc.) i cadascun d’ells aporta un caràcter distintiu, augmentant el nombre de veus i creant un efecte de chorus, molt adequat per a Leads arpegiats o per a Pads. Filtres Un cop construït el timbre base, podem encaminar el senyal dels oscil·ladors cap a la secció de filtratge. En aquesta secció podem processar el senyal sumat dels oscil·ladors (modes Serie i Parallel) o també processar cada oscil·lador amb un filtre independent (Split). Cada filtre es pot activar independentment i disposa d’opcions d’emulació de circuits analògics (igual que a la resta d’instruments de Live) per donar més caràcter al filtratge mitjançant una certa quantitat de distorsió. Secció de filtratge amb dos filtres actuant en paral·lel Moduladors Wavetable permet aplicar un total de cinc moduladors interns, tres envolupants i dos LFO. L’envolupant principal, la de l’amplificador, és la que té més efecte sobre el so final. Les envolupants disposen dels segments ADSR clàssics, tot i que cada segment permet canviar-ne la curvatura, cosa que proporciona un control més gran sobre el paràmetre que s’està modulant. A més, les envolupants disposen de diversos modes. Per defecte, el mode None reprodueix el comportament típic associat a una corba ADSR, en què l’acció de prémer la nota desencadena els segments ADS, mentre que deixar anar la nota desencadena el segment R. El mode Trigger, en canvi, és més adequat per activar tota l’envolupant amb el simple fet de prémer la nota, una característica habitual en la programació de timbres percussius. Si volem obtenir un so punxant, percussiu, adequat per a un Lead arpegiat, podem utilitzar el mode Trigger, modificar els segments i obtenir una corba AD, tal com es mostra a la figura següent. Envolupant AD sobre l’amplificador Control extern Un cop fets els ajustos bàsics, podem modelar el so final del timbre mitjançant uns quants paràmetres. El temps de Decay de l’envolupant i la freqüència de tall dels filtres són els més evidents, ja que produeixen un gran canvi en el timbre i l’evolució dinàmica del Lead. Un tercer paràmetre que produeix grans canvis en el filtre és la posició de la taula d’ones. Si assigneu aquests controls a les macros d’un Instrument Rack que contingui Wavetable , podreu controlar les modulacions manuals amb algun controlador extern com ara Push. Macros d’un Instrument Rack assignades a diversos paràmetres de Wavetable A continuació, un vídeo del procés que cal seguir: [video:https://youtu.be/_mgZdqIuslA align:center] Recordeu que aquest dijous 18 de gener farem una demostració d’aquest i altres processos de producció a càrrec del nostre Ableton Certified Trainer, Ramir Martínez. Entrada lliure amb inscripció, aforament limitat.   Ramir Martinez imparteix classes a microFusa des del 1993 en les àrees de So, Producció de Música Electrònica i Live Performance, i crea els continguts d’aquestes dues últimes àrees. Com a productor musical i enginyer de so, ha estat darrere d’algunes de les produccions i remescles de les bandes més rellevants de la Ciutat Comtal durant la dècada passada, com Facto Delafé y Las Flores Azules, Love Of Lesbian o Mishima, i ha estat responsable i cap del segell Tsunami Music durant una dècada. La seva carrera artística ha adoptat diversos noms i es remunta al 1995, quan va liderar diverses bandes de pop i rock electrònic, entre les quals cal destacar Groove Crew i Mandalas, i més recentment Kulyela, un projecte clarament electrònic vinculat als breaks, amb el qual ha publicat més d’una vintena de treballs en diversos segells (Liquid Records, B-Core, Blood Sugar Records, Tsunami Music…) Actualment està immers en el projecte Monocrom!, un duo de jazz i electrònica experimental. Si necessiteu més informació sobre aquesta o altres publicacions de Microfusa, no dubteu a posar-vos en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d’ajudar-vos. MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / BOTIGA ONLINE

Regalos para ese amigo DJ/Productor que todos tenemos.

Regals per a aquell amic DJ/productor que tots tenim.

Gustavo

Tots tenim aquell amic DJ o productor que ens informa de les últimes tendències pel que fa a equipament. Des de plats, auriculars i mescladors, fins a vinils i monitors, passant per sintetitzadors, caixes de ritmes i superfícies de control. Tot el que està relacionat amb la creació i la mescla de música per regalar-ho a aquell amic o familiar que serà el pròxim cap de cartell. DJ: Mix de regals Si estàs buscant què regalar a un DJ, no busquis més, has arribat al lloc més adequat. Per què? Perquè a Microfusa hem aprofitat la nostra llarga experiència en el sector de la comercialització de productes de DJ i informàtica musical per confeccionar, amb una anàlisi meticulosa del mercat, una selecció exclusiva amb els millors productes DJ que pots trobar actualment. Un Mix de regals per a aquestes festes de Nadal. En aquesta selecció única trobaràs diferents propostes amb què repartir alegries aquestes festes. Uns productes que, per les seves prestacions i relació qualitat/preu, són ideals per fer feliç qualsevol apassionat del DJing. Si estàs pensant en tu, per què no els hi demanes al Pare Noel? Els productes DJ que et proposem a continuació són adequats tant per a persones que s’estan introduint en l’univers DJ com per a discjòqueis més experimentats que volen renovar o completar el seu equip.   Reloop MIXTOUR: controlador DJ elegant, compacte i potent per a iOS, Android i Mac/PC Reloop MIXTOUR és un controlador DJ portàtil i multiplataforma desenvolupat per a les premiades aplicacions DJAY 2 i DJAY Pro d’Algoriddim. MIXTOUR ofereix un disseny compacte de controlador DJ de dos canals que et permet punxar a qualsevol lloc. Reloop MIXTOUR és un dispositiu completament integrat que fusiona les funcions fonamentals d’un mesclador de club —grans comandaments de control, Pro-Faders de 45 mm, equalitzador de tres bandes, potenciòmetres de guany, filtres bipolars i LED indicador de senyal seleccionable per a Master i PFL— amb una secció de Transport, Remix i FX, tot en un dispositiu elegant. Aquest excel·lent producte també inclou una interfície d’àudio de 4 canals de baixa latència per a iOS i Android amb connectivitat USB. I, per si tot això fos poc, s’integra perfectament amb Spotify mitjançant DJAY 2/Pro, el servei de reproducció de música en continu líder del mercat. Això vol dir que pots accedir directament a milions de pistes i mesclar-les sobre la marxa, com si ja fossin al teu dispositiu.   Pioneer XDJ-RX2: solució completa tot en un per a DJ Els controladors DJ són un dels productes més demandats dins la família d’equipament per a DJ. Pioneer DJ, líder mundial en el desenvolupament i la fabricació d’aquest tipus de productes, apareix en aquesta selecció exclusiva de Nadal amb el seu Pioneer XDJ-RX2, un sistema de dos canals, multifuncional i compacte que inclou: pantalla tàctil de 7 polzades, equalitzadors i faders de canal, funcions per a actuacions en directe, com ara Sound Color FX i Beat FX, i vuit coixinets multicolors sensibles. D’altra banda, inclou una connexió USB/Link Export per importar pistes a Rekordbox, analitzar-ne els BPM, configurar Hot Cues i Loops i accedir directament a la música de l’ordinador, sense haver-la d’exportar a una memòria USB. El dispositiu inclou una llicència gratuïta de Rekordbox DJ.   Numark NTX1000: plat giradiscos professional ideal per a actuacions en directe Numark NTX1000 ofereix un parell d’arrencada extraordinari (4,0 kg), un braç en forma de S amb ajust d’alçada i controls d’amortiment i antipatinatge que garanteixen un seguiment precís i una selecció encertada de les pistes. Així mateix, incorpora un rang de pitch ajustable entre el 8,16 i el 50%, control de pitch amb botó de reinicialització i potenciòmetres per ajustar el temps d’arrencada i d’aturada. Numark NTX1000 presenta un disseny elegant i sòlid, en consonància amb el dels controladors de la marca.   Magma Beatpack L, bossa de transport per a equipament DJ Magma Beatpack L és una bossa de transport per a DJ d’una qualitat excel·lent, equipada amb nombrosos compartiments i encoixinada per oferir la màxima protecció al teu valuós equip. Ideal per transportar controladors, cables, discos i auriculars, entre d’altres, Magma Beatpack L també és perfecta per dur un ordinador portàtil de 15”. Està fabricada amb niló resistent i és 100% impermeable.   Producció i creació: seqüències nadalenques   Si estàs més centrat en l’enregistrament i la producció musical que no pas en les actuacions en directe, o si ets un DJ integral que produeix les seves pròpies cançons per després punxar-les en directe, t’interessarà aquest segon grup de recomanacions. Aquí trobaràs material de primera línia a preus molt atractius perquè el puguis incloure a la carta al Pare Noel.   Arturia DrumBrute: caixa de ritmes i seqüenciador per passos amb sons 100% analògics Aquesta caixa de ritmes, dissenyada per a actuacions en directe, disposa de possibilitats d’edició avançades que també la converteixen en un sistema òptim per a l’estudi. Arturia DrumBrute està equipada amb 17 instruments de percussió diferents, mentre que el seu potent seqüenciador per passos —de 64 patrons amb fins a 64 passos cadascun— et permet programar de manera ràpida i intuïtiva. A més, incorpora un filtre Steiner-Parker que ofereix escombratges HPF i LPF molt suaus. Cada pista pot tenir una longitud diferent, cosa que et permet crear polirítmies. Gràcies a les seves 12 sortides d’àudio individuals, pots enregistrar els teus patrons com a àudio multipista. Les múltiples opcions de sincronització inclouen USB, MIDI, rellotge i sincronització interna. Arturia DrumBrute fa que la teva música soni impactant i amb un caràcter analògic captivador.   Native Instruments Maschine MK3: dispositiu avançat de control i creació musical Native Instruments Maschine MK3 és una eina multifuncional que ofereix diverses possibilitats en un únic dispositiu, ja que funciona com a controlador, seqüenciador i sampler. Aquest sistema integrat de maquinari i programari et permet mostrejar, mesclar, seqüenciar, processar efectes i crear ritmes complexos i melodies de tota mena. Maschine MK3 incorpora una interfície d’àudio d’alta resolució de 24 bits/96 kHz amb qualitat d’estudi, 16 coixinets per a una interpretació expressiva, 2 pantalles a tot color, un codificador amb pulsació, cursors de quatre direccions per navegar amb agilitat, un nou control anomenat Smart Strip, 47 botons i 9 codificadors rotatius. Maschine MK3 inclou el programari Maschine 2.6.8, que com a novetat ve amb un extraordinari sintetitzador monofònic per a baixos. El producte inclou una biblioteca amb 8 GB de sons, a més d’una llicència de Komplete 11 Select amb una biblioteca addicional de 25 GB.   Novation Circuit: sintetitzador de modelatge analògic i caixa de ritmes Novation Circuit és una groovebox autònoma amb funcions de caixa de ritmes, sintetitzador i sampler. Hi trobaràs un parell de motors de síntesi amb l’inconfusible estil Nova, carregats de sons fantàstics, a més d’una secció rítmica de 4 parts i una matriu de 4 × 8 coixinets retroil·luminats RGB extremament pràctics i sensibles. El fàcil accés als efectes i els controls de patrons et permeten submergir-te en la teva música i centrar-te únicament en l’aspecte artístic. Alhora, gràcies a la seva seqüenciació molt flexible, el sistema et permet crear composicions completes plenes de moviment i energia. Novation Circuit es pot utilitzar com a controlador MIDI per treballar amb el teu programari preferit o connectar-lo a altres equips de maquinari. També es poden interconnectar dues unitats Circuit per ampliar les possibilitats creatives.   Teenage Engineering Pocket Operator PO-32 Tonic: sintetitzador de butxaca de disseny avantguardista Teenage Engineering Pocket Operator PO-32 Tonic és un sintetitzador extremament compacte, potent i atractiu que et proposa una nova manera de donar un aire renovat a les teves produccions i actuacions en directe. Amb 16 sons predefinits, 16 patrons, 16 efectes i una pantalla LCD, aquest minisintetitzador t’ofereix una interessant paleta de sons genuïns. Teenage Engineering Pocket Operator PO-32 té connexions d’entrada/sortida d’àudio de 3,5 mm i un altaveu integrat. Alhora, et permet utilitzar el VST Microtonic (es ven per separat) per disposar de sons il·limitats. Pocket Operator PO-32 et permet crear els teus propis sons i transferir-los sense fil al PO-32 mitjançant el micròfon integrat o, si ho prefereixes, amb un cable. Funciona amb 2 piles AAA.   Hi-Fi i vinil: regals d’alta fidelitat.   Un altre element fonamental en la configuració d’un DJ, fins i tot si fa servir controladors, són els plats giradiscos. Més enllà dels debats sobre quin sistema dona millors resultats, el que sí que és clar és que són perfectament complementaris. Per tant, si vols fer un regal original a un DJ que normalment treballa amb un altre tipus de configuració, fes un cop d’ull als plats que t’oferim en aquesta llista de productes destacats. El sorprendràs gratament! Si has pensat en una DJ que ja té giradiscos, què millor que triar una de les maletes que trobaràs a continuació i, de passada, posar-hi uns quants vinils a dins? N’estarà encantada! Així mateix, els giradiscos també són un regal perfecte per a tots els melòmans i per a les persones que gaudeixen escoltant discos al menjador de casa. Acompanya els plats amb un bon parell d’altaveus i tindràs un regal perfecte per a aquestes festes de Nadal.   Audio Technica AT-LP60BT Black Pack: inclou un giradiscos de tracció per corretja amb connexió Bluetooth + altaveus Pioneer DM-40 BT Audio Technica AT-LP60BT Black és un elegant plat giradiscos que t’ofereix so analògic amb la reconeguda qualitat i fidelitat d’àudio d’Audio-Technica, alhora que afegeix prestacions modernes com ara la connectivitat sense fil Bluetooth. Audio Technica AT-LP60BT es pot connectar sense fil a dispositius amb tecnologia Bluetooth —altaveus, auriculars, receptors, etc.— o a sistemes d’àudio i altaveus mitjançant un cable RCA convencional. Altres característiques d’aquest plat giradiscos són: tracció per corretja, dues velocitats (33⅓ i 45 RPM), preamplificador phono commutable i càpsula Dual Moving Magnet™ d’Audio-Technica amb punta de diamant. Per acompanyar aquest excel·lent giradiscos, hi hem afegit un parell de monitors Pioneer DM-40 BT. Aquests altaveus compactes de sobretaula també ofereixen connectivitat Bluetooth, cosa que permet obtenir una configuració ràpida i senzilla, amb un so ric i molt equilibrat.   Numark PT-01 Scratch: plat giradiscos portàtil per fer scratch a qualsevol lloc Numark PT-01 Scratch és un plat giradiscos dissenyat per al scratching que renova aquesta línia de producte afegint-hi noves prestacions. A més d’una autonomia que et permet punxar i fer scratch a qualsevol lloc, sense necessitat de dependre d’una presa de corrent, Numark PT-01 Scratch incorpora altres prestacions interessants. Són aquestes: la possibilitat de gravar els vinils a través del port USB integrat, un control lliscant dissenyat especialment per al scratching –adaptable per a dretans i esquerrans–, una entrada estèreo auxiliar per connectar-hi una font externa –com ara una base musical– i un altaveu integrat. D’altra banda, incorpora les clàssiques sortides de línia RCA i d’auriculars. El giradiscos funciona amb ajustos de velocitat de 33 1/3, 45 i 78 RPM.   Magma Lp Trolley 65 Pro Black: maleta de transport per als puristes del vinil Magma Lp Trolley 65 Pro Black és una maleta de transport tipus trolley dissenyada per a les persones que tracten amb cura impecable els seus equips i vinils. Aquesta maleta, amb la seva robusta nansa telescòpica incorporada, les suaus rodes en línia i el material de niló 1680D impermeable amb què està fabricada, és una garantia de seguretat i protecció durant el trasllat dels teus vinils i equip de DJ.   Tascam VL-S3 BT (Parell) Tascam VL-S3 són uns excel·lents monitors d’estudi actius de dues vies que es distingeixen per oferir, en un sistema extremament compacte, una qualitat d’àudio d’estudi amb una inversió mínima. Compten amb un woofer de 3”, un port bass reflex posterior, un parell d’entrades RCA per a nivell de línia, un únic i eficient amplificador de potència de 14 W + 14 W per alimentar tots dos monitors i un control de volum situat a la part posterior del recinte on hi ha integrat l’amplificador. Sens dubte, una alternativa ideal per a pressupostos ajustats. Si necessites més informació sobre aquesta o altres promocions que ofereix Microfusa, no dubtis a posar-te en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d’ajudar-te. MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA

Regalos para pianistas, bateristas o cantantes.

Regals per a pianistes, bateristes o cantants.

Gustavo

No saps què regalar al teu fill petit? Voltes per botigues i carrers atapeïts de gent sense saber ni tan sols què busques? Vine a Microfusa, tenim el regal ideal. Introdueix-lo en la música i li faràs un regal de Nadal que serà per a tota la vida. Pianos i teclats: regals que encerten de ple Kawai ES-110 B Bundle: pulsació autèntica de piano acústic i sons d'alta qualitat Kawai ES-110 té un so amb un caràcter propi molt valorat per músics d'arreu del món. Alhora, incorpora 88 tecles contrapesades amb acció de martell 'Responsive Hammer Compact Action' (RH-C), 8 sons de piano, tecnologia MIDI per Bluetooth, entre altres prestacions. És un instrument perfecte per a músics que busquen un instrument portàtil amb pulsació autèntica de piano acústic i sons d'alta qualitat. Aquest pack inclou, també de franc, un robust suport metàl·lic Adam Hall SK S03, un banc RTX i els auriculars Proel HFC25. Roland FP-30 BK Bundle Reconegut arreu del món per la gran varietat i l'alta qualitat de tots els seus productes, Roland té una llarga tradició en la fabricació de pianos digitals. En aquest pack complet i exclusiu que hem preparat per a aquest Nadal, t'oferim el Roland FP-30 BK, un instrument extraordinari amb un teclat PHA-4 Standard de 88 notes que proporciona una gran expressivitat i el tacte d'un piano autèntic. Alhora, el Roland FP-30 BK ofereix un so exquisit gràcies al seu reconegut motor SuperNatural, desenvolupat per Roland. A més, disposa d'eines potents com ara: connexió sense fil Bluetooth integrada per utilitzar el piano amb aplicacions per a dispositius mòbils, connexió per a memòria USB, mode Twin Piano –ideal per a classes de piano– i una gran selecció de sons, que inclou òrgans, cordes, veus, percussió i molt més. Per completar aquest pack, s'hi inclouen gratuïtament un robust suport metàl·lic regulable en alçada Adam Hall SK S03, un banc també metàl·lic RTX i els auriculars Proel HFC25, perquè puguis gaudir d'un dels millors sons de piano a un preu molt ajustat i amb totes les eines que necessites.   Studiologic Numa Compact 2 Studiologic Numa Compact 2 és, tal com indica el seu nom, un teclat digital compacte de 88 tecles semicontrapesades i amb funció aftertouch. Ofereix 3 modes de tecla (suau-mitjà-dur), una polifonia de 128 veus, 2 efectes i 88 sons: 8 pianos acústics, 8 pianos elèctrics, 8 teclats, 12 baixos i guitarres, 12 òrgans, 12 sintetitzadors i 16 sons orquestrals. Gràcies als altaveus incorporats i a l'amplificador digital intern, el Numa Compact 2 és versàtil en qualsevol context musical. Incorpora una nova pantalla OLED per oferir una visualització clara i, gràcies al seu pes lleuger (7 kg), el podràs transportar molt fàcilment a qualsevol lloc.   Roland Go Piano   Roland Go Piano és un piano digital de 61 notes amb tecles de mida estàndard i una resposta amb una sensibilitat molt realista i un tacte natural. Els sons inclosos en aquest fabulós instrument són els dels prestigiosos instruments de Roland i imiten el caràcter, el color tímbric i el comportament d'un piano acústic real. D'altra banda, aquest teclat també inclou pianos elèctrics, òrgans i altres sons, que et permeten tocar diversos estils musicals. Per potenciar-ne la versatilitat i la facilitat d'ús, Roland Go Piano disposa de connexió Bluetooth integrada, que et permet aprofitar totes les opcions didàctiques disponibles en telèfons intel·ligents i tauletes, així com els diversos connectors i programes musicals.   Bateria i percussió: festes a tot ritme El ritme és, segons determinen els especialistes i antropòlegs, un tret fonamental de totes les disciplines artístiques i, especialment, de la música i la dansa. Anterior al llenguatge, és una de les formes d'expressió que més ens entusiasma i apassiona. Per tant, ja ho saps: posa ritme a les teves festes i tindràs l'èxit assegurat. Regala ritme i no t'equivocaràs. Microfusa t'ajuda a posar ritme al teu Nadal. Per això, hem preparat una selecció exclusiva de bateries electròniques i pads de percussió de primeres marques a preus especials. Alesis DM Lite Kit: bateria electrònica innovadora per iniciar-se Alesis DM Lite Kit és una bateria electrònica extraordinària, ideal per iniciar-se en aquest tipus d'instruments. Amb un preu molt competitiu, aquesta bateria és molt completa i inclou: 4 pads de 7,5” amb il·luminació LED blava, 3 pads de plats, un mòdul Drum DM Lite amb 200 sons, 10 kits de bateria i 30 cançons, 2 sortides mono Jack de 6,3 mm, 1 entrada auxiliar minijack estèreo de 3,5 mm, 1 sortida d'auriculars amb minijack estèreo de 3,5 mm, un sistema únic d'aprenentatge basat en el control visual i connexió USB per a MIDI. Roland SPD ONE Percusion SPD1P: pad de percussió portàtil Roland SPD ONE Percusion SPD1P és un pad de percussió digital versàtil, tant pel que fa al maneig com als sons que incorpora, que proporciona a qualsevol músic una font de recursos extraordinària per donar un caràcter diferent a les seves actuacions. Aquest pad conté 22 sons fantàstics, entre els quals hi ha caixes, claps, cowbells electrònics i més. També et permet importar els teus propis sons originals a un dels 12 bancs interns. Roland SPD ONE Percusion SPD1P es pot tocar amb baquetes o amb les mans; els ajustos de sensibilitat del disparador es poden configurar molt fàcilment. La claredat del seu tauler de control i la seva facilitat d'ús fan que qualsevol músic pugui utilitzar aquest pad de percussió, encara que no sigui percussionista.   Roland TD-1K Standard Set: bateria digital amb modelatge Roland TD-1K Standard Set és un complet sistema de bateria digital, un instrument compacte que incorpora una nova tecnologia de detecció amb modelatge del comportament per oferir una experiència de bateria completa i natural. El set inclou la bateria Roland TD-11 K, un tamboret Proel SGB85 BK, els auriculars Proel HFC25 i les baquetes Vic Firth Nova 5AW. Yamaha DTX400K: bateria digital per a principiants Yamaha DTX400K és un set de bateria electrònica ideal per iniciar-se. És un sistema compacte amb nombrosos pads i prestacions, entre les quals s'inclouen 4 pads per a caixa i toms, 1 pedal KU100 Silent Kick, 2 pads per a plats i 1 controlador de Hi-Hat. El dispositiu incorpora el nou mòdul DTX400 amb 169 sons d'alta qualitat, kits de bateria i funcions d'entrenament. Cantants: regals per cantar a ple pulmó Què seria d'una festa de Nadal o de Cap d'Any sense poder cantar? S'assemblaria a unes festes sense torrons, sense el sorteig del dia 22, sense raïm, sense fred, bufandes i llums als carrers. Desolador, oi? Per sort, no passa res de tot això i, per això, un any més, Microfusa et porta una llista de propostes extraordinàries perquè expressis tota la teva il·lusió i alegria cantant amb el millor so i, per descomptat, al millor preu. No et perdis aquesta selecció de productes amb preus especials de Nadal, amb els quals no parareu de cantar fins a l'alba. TC Helicon SingThing: altaveu portàtil amb tecnologia d'última generació Desenvolupat per TC Helicon (TC Electronic), un dels fabricants de solucions per a veu més prestigiosos del mercat, el TC Helicon SingThing és un altaveu portàtil dissenyat específicament per a vocalistes, que incorpora un processador d'efectes d'última generació. Aquest altaveu ofereix una potència de 150 W amb una resposta absolutament nítida. Pensat per a la configuració d'un músic solista, incorpora una entrada de guitarra, un looper VLOOP, una entrada de micròfon de tipus combo, entrada MIDI, sortida d'auriculars i connectivitat USB. El processador d'efectes ofereix més de 200 presets (hi ha més opcions disponibles en línia). Inclou el micròfon TC Helicon MP-75 i cables.   Rode Performer Kit: sistema digital de micròfon sense fil Rode Performer Kit és un sistema digital de micròfon sense fil, ideal per a vocalistes i actuacions en directe, així com per a conferències i presentacions. El Performer Kit és tan intuïtiu que el posaràs en funcionament tan bon punt el treguis de la caixa, sense haver de seleccionar canals. Utilitza una transmissió digital xifrada Secure Series II de 2,4 GHz amb un senyal xifrat de 128 bits, enviat simultàniament per dos canals. El sistema selecciona automàticament el senyal més potent i s'assegura que el so sigui tan fiable i segur com el d'un micròfon connectat amb cable. Pot funcionar amb fins a 8 kits alhora. El kit inclou el TX-M2, un micròfon de condensador d'alta qualitat; el RX-DESK, la bateria d'ions de liti recarregable LB-1; una pinça per al micròfon, una funda per al micròfon i un cable micro USB.   Shure KSM8 Black: micròfon cardioide per a veu amb tecnologia de doble diafragma Shure KSM8 Black és un micròfon cardioide per a veu. Amb dos diafragmes ultrafins i una innovadora tecnologia de flux d'aire invertit, el micròfon KSM8 Dualdyne™ ofereix un control incomparable de l'efecte de proximitat, dels pics de presència i del rebuig fora de l'eix. Tot això fa que pràcticament no calgui equalitzar ni processar el micròfon, cosa que el converteix en una opció d'excel·lent qualitat i fàcil de fer servir, que t'ofereix un so clar i natural.   TC Helicon VoiceLive Play TC Helicon VoiceLive és una eina potent que et permet configurar el teu so fins al darrer detall i després dur-lo a l'escenari tal com vols que soni. D'aquesta manera, pots disposar de totes les eines que utilitzes a l'estudi també a l'escenari. Pots modelar la veu amb processadors de dinàmica, filtres i efectes, senzillament utilitzant aquest sistema compacte, sense haver d'afegir més elements a la teva cadena. Si ets músic solista, podràs barrejar el senyal de la veu i el del teu instrument i afegir-hi efectes mitjançant l'entrada d'instrument. Aquest dispositiu versàtil és extremadament fàcil d'utilitzar i et permet navegar de manera senzilla i intuïtiva pels diversos presets, tonalitats i escales, i fins i tot endinsar-te en el mode avançat de cançó.   Si necessites més informació sobre aquesta o altres promocions de Microfusa, no dubtis a posar-te en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d'ajudar-te. MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA

Microfusa da Sonido al Pesebre de Sant Jaume en Barcelona

Microfusa dona so al pessebre de Sant Jaume a Barcelona

Gustavo

Del 24 de novembre al 7 de gener, el pessebre de la plaça de Sant Jaume anuncia l’arribada del Nadal. Han encès els llums i Microfusa posa so al pessebre de Sant Jaume, a Barcelona. És l’inici de la celebració del Nadal a Barcelona, però aquest any els visitants es trobaran amb sons diferents, ja que Microfusa s’encarrega de tota la instal·lació d’àudio de l’esdeveniment. El pessebre és obra de l’arquitecte Jordi Darder i està format per 25 figures de metacrilat, muntades a diferents alçades sobre pals que representen personatges del pessebre tradicional. Durant el dia destacaran sobre les façanes de la plaça pels seus colors i reflexos. A la nit, ho faran amb la llum que es propagarà pel seu interior. Tenen orientacions diferents que, combinades amb les alçades dels pals, oferiran diferents maneres de contemplar-les, tant des de l’interior del conjunt com des dels costats oposats de la plaça. El pessebre també està concebut perquè hi participi la ciutadania. No es tracta d’un pessebre per contemplar, sinó d’un passeig que serà l’escenari de diverses activitats programades i que donarà l’oportunitat, per un instant, de formar part del quadre escènic vivent del pessebre de Barcelona. L’horari de visita del pessebre és de dilluns a diumenge, de 10.00 a 24.00 h. Els horaris de les activitats específiques, com ara les representacions del Conte de Nadal, són els següents: 13 de desembre - 18:30h Companyia de Pep Quintana. 26 de desembre - 18:30h Companyia d’Ángeles Castuera. 1 de gener - 18:30h Companyia de Climent Sensada. 4 de gener 18:30h Companyia de Teresa Puig. Cada representació té una durada aproximada de 20 minuts. Si necessites més informació sobre aquest o altres esdeveniments en què participa Microfusa, no dubtis a posar-te en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d’ajudar-te.   MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA

Arturia revive los clásicos sintetizadores analógicos que hicieron historia.

Arturia reviu els clàssics sintetitzadors analògics que van fer història.

Gustavo

ARTURIA V COLLECTION 6, ara disponible a Microfusa i en oferta durant tot el desembre. En l'art de la pintura, ningú no pot fer un quadre abstracte creïble o anomenar-se avantguardista sense haver estudiat les tècniques i les eines dels clàssics com Goya, Velázquez o Leonardo Da Vinci; en l'art de la música passa el mateix. «No hi ha futur brillant sense el coneixement i l'experiència del passat» Amb la nova ARTURIA V Collection 6 coneixeràs els teclats clàssics i icònics de la història de la música, adaptats amb tècniques d'avantguarda i reencarnats amb la TAE (True Analog Emulation), tecnologia exclusiva i precisa d'Arturia. El seu modelatge físic d'última generació et donarà possibilitats infinites i fórmules per desenvolupar un estil amb personalitat pròpia. Els enginyers d'Arturia no només els han emulat amb extrema fidelitat, sinó que n'han augmentat les funcions i possibilitats que en el seu dia no van ser viables (seqüenciadors, FX, mapatges fàcils, oscil·ladors addicionals, LFO, filtres, etc.) La V Collection 6 d'ARTURIA suma altres 4 màquines llegendàries (Clavinet V, Buchla Easel V, DX7 V, CMI "Fairlight" V) i també l'actualització, amb grans millores de l'Analog Lab V i del Piano V. La col·lecció sencera està formada per 21 belleses instrumentals del segle XX, plenes de sons inacabables (Analog Lab - Synclavier V - B-3 V - Mini V - Piano V - Stage 73 V - Matrix 12 V - Farfisa V - Solina V - SEM V - Wurli V - Jup-8 V - ARP 2600 V - CS 80 V - Prophet V - Vox Continental V - V Modular - Clavinet V – Buchla Easel V - DX7 V - CMI V). Temps enrere, tenir tot aquest arsenal només hauria estat a l'abast d'algun magnat del petroli; ara el tens a un preu immillorable: 399 € només al desembre, després 499 €. Ja podem treballar amb les mateixes eines que van utilitzar els grans del rock, funk, disco o progressiu dels 70 i les estrelles del pop/rock, hip-hop i electrònica dels 80 i 90. En resum, enorme. DX7 Espatlleres, cabells amb molta laca, walkmans amb autoreverse, E.T., Rambo i, com no, el DX7 (1983). Una icona absoluta dels 80. Es va fer sentir en gairebé tots els One-Hit Wonder dels vuitanta. Va ser un signe d'avantguarda i modernitat, revolucionant el so amb la seva síntesi digital (FM), més complexa i harmònica que l'analògica, més propera a la imitació d'instruments reals. Característic pels seus timbres aguts i percussius, com campanes, slap, etc. Tenia sis operadors combinats entre si mitjançant 32 algoritmes, sense FX i molt difícil de programar. Arturia ens ho posa fàcil, amb una rèplica exacta del DX 7, però corregint-ne alguns detalls i dotant-lo d'una programació lògica i una interfície gràfica clara, amb cadenes d'FX, seqüenciador per passos, dos LFO, 25 formes d'ona, sis operadors, arpegiador, etc. Els seus sons clars de freqüències agudes i nets sempre hi caben, fins i tot en la mescla més barroca. Un teclat amb 436 presets, sense estridències i de sons elegants, molt adequat per a produccions actuals. Depeche Mode, The Cure, Underworld, Vangelis, U2, etc. han utilitzat el DX7. [video:https://www.youtube.com/watch?v=887qredDcbI&=&list=PL1039CB95EAA54DC9 width:500 height:400 align:center]   ARTURIA CLAVINET V El Clavinet model D6 (1971) és un instrument electroacústic de cordes percudides, essencialment un clavicordi amplificat electrònicament amb el seu característic so staccato. El martell del teclat original tenia una punta de goma que mantenia la vibració sobre unes cordes molt semblants a les de guitarra; per això, el so cru del Clavinet es va començar a processar com una guitarra elèctrica, passant-lo per un amplificador i per pedals de wah-wah, distorsió, etc., aconseguint així molt més feeling i una gamma sonora més àmplia. Al llarg de dècades s'ha convertit en un altre clàssic. El so típic de Stevie Wonder. [video:https://www.youtube.com/watch?v=mXyF7aIQkYM width:500 height:400 align:center] I perquè no hagis de connectar pedaleres externes de guitarra ni amplificador, Arturia les ha incorporat al mateix Clavinet (chorus, flanger, wah...) i també un amplificador vintage. També hi ha la llegendària reverberació de molles i el soroll típic de captació de les pastilles; així, en segons podem crear i executar el so autèntic del funk, la música disco i el reggae dels 70. També és ideal per a produccions de rock/pop i R&B. Amb la modulació física perfecta i l'emulació algorítmica d'Arturia, sentim l'autèntic Clavinet. També incorpora una edició avançada i actualitzada del modelatge. Un teclat per a necessitats d'acords rítmics, senzill i efectiu. ARTURIA BUCHLA EASEL V Si ets curiós i investigador, aquesta és una màquina perfecta per a l'experimentació i el disseny de so orientada a la música d'avantguarda, al tecno extrem i fins i tot al sorollisme. Pot sonar molt cru o crear seqüències i atmosferes impossibles i psicodèliques. La seva imatge super «cool» ja ens diu que és únic, diferent i marcià. El Buchla Easel V de 1973 sona a «2049» i, a més, Arturia hi ha afegit polifonia i modulacions innovadores. [video:https://www.youtube.com/watch?v=6g0YOGJJGho width:500 height:400 align:center] Té una arquitectura semimodular, cinc generadors amb totes les funcions encaminables individualment als seus 76 objectius de modulació, encaminament codificat amb cables i colors, amb oscil·ladors complexos, fonts de modulació i portes dobles de pas baix, seqüenciador, 10 FX i 256 presets per començar a destrossar-los al teu gust. El seu bucle de retroalimentació al mateix preamplificador farà que rebentis els sons. Si la paraula «estrany» no existeix al teu diccionari i busques trencar amb el que està establert, aquest és el teu sinte. Una joguina per a grans.   ARTURIA CMI V El CMI V Fairlight era una estació de treball de sintetitzador digital i mostreig, creada el 1979. El Fairlight, «la llegenda», era el somni inabastable dels músics dels 80; inaccessible pel seu preu, només el tenien els millors. La paraula Fairlight posava la pell de gallina i era a boca de tothom, però tampoc ningú no sabia ben bé de què anava la cosa: hi havia poca informació, només sabíem que «molava molt» i que sonava més real, gruixut i potent que cap altre. Capturar mostres de sons reals, tractar-les, fer-ne loops i poder-les tocar amb un teclat, afinades i convertides en notes, va ser una cosa màgica que va obrir camins i ments. El músic inquiet i avantguardista Peter Gabriel va ser un dels pioners a utilitzar-lo en el seu disc IV, un àlbum amb atmosferes profundes i unes percussions enormes i potents mai sentides abans, que recorden l'èpica de les bandes sonores actuals. [video:https://www.youtube.com/watch?v=ON8lVgJxMQA width:500 height:400 align:center] Arturia ens porta la reencarnació d'aquell somni de tants músics, amb l'afegit de noves funcions, opcions de modulació i millores que aleshores no eren possibles. Permet treballar amb deu instruments alhora, superposar-los, barrejar-los o dividir-los al nostre gust. Inclou la nostàlgica biblioteca vintage original i sons de creació actual. Gran fidelitat en el mostreig amb la introducció de la síntesi espectral, un nou mode de generació de so, FX i seqüenciador. El pare dels samplers.   ARTURIA PIANO V 2 (actualització) Aquest piano totalment versàtil i flexible arriba ara amb una actualització millorada que afegeix 3 models més (Japanese Grand Piano, Plucked Grand i Tack Upright), millores d'equalització, un nou FX de delay, un paràmetre de polifonia afegit, un nou compressor, etc. Amb el Piano V pots interpretar amb un realisme absolut des de música clàssica fins al pop, o deixar volar la teva imaginació i personalitzar-lo per crear mons atmosfèrics i subtils, o bé pianos metàl·lics, apagats, desafinats, etc. Ideal per recrear imatges musicalment i perfecte per utilitzar-lo en bandes sonores de cinema. Els seus presets es poden modificar fàcilment. També incorpora noves modificacions de la posició dels micròfons, amb 14 models de simulació d'ambients de sala. S'adapta a la duresa, la posició del martell i la gamma dinàmica, amb sorolls mecànics del pedal, del martell, etc. Conté 12 models de piano per triar. Un piano magnífic i enorme que no ocupa espai ni et portarà problemes en la pròxima mudança.   ARTURIA ANALOG LAB 3. (actualització) Instrument amb un únic i pràctic panell de control, que permet accedir amb molta facilitat a la cerca i classificació del resum de 6.000 dels millors sons dels 21 teclats que agrupa la V Collection 6 d'Arturia. Gràfic molt intuïtiu, classificat en 4 grups (Synths – Pianos – Organs – Multi), cadascun amb les seves divisions per tipus d'instrument. També pots crear capes i FX en mode múltiple, amb paràmetres fàcilment assignables a diferents controladors. Amb aquest monstre tindràs una paleta d'estils i sons ràpida i enorme en un sol instrument que et simplificarà les actuacions en directe o la composició, gairebé sense haver d'obrir-ne d'altres. La nova actualització millora el navegador, afegeix la pàgina Sound Store, també renova l'opció de classificació dels presets «destacats», la fa compatible amb Pro Tools 10, corregeix errors, etc., etc. Frans Beltran Frans Beltran és compositor, productor i dissenyador de so. Guitarra, piano i veu. Especialitzat en músiques d'avantguarda i bandes sonores. Produccions per a grups d'electrònica, hip-hop, pop i metal, publicitat televisiva, documentals, música clàssica contemporània, sèries i cinema. - Dos premis (del jurat i del públic) del festival de cinema IN EDIT Bacelona 2017 al millor documental musical «Baila o muere». - Top Ten a les Deustche Alternative Charts 2001 amb el seu propi projecte, publicat des de Suècia, «Iberian Spleen». - Altres: Shakira, Ktulu, Fausto 5.0, Macaco, Museo de la Ciencia, Sputnik, Nissan, Ford, Seat, etc... Si vols conèixer el preu i la disponibilitat de la nova Arturia V Collection 6, et convidem a visitar la nostra botiga en línia. Si necessites més informació sobre aquest o altres productes d'Arturia, no dubtis a posar-te en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d'ajudar-te.   MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA

Allen & Heath ZEDi-10FX: el nuevo mezclador híbrido compacto con interfaz USB 4×4 y efectos

Allen & Heath ZEDi-10FX: el nou mesclador híbrid compacte amb interfície USB 4×4 i efectes

Gustavo

Allen & Heath ZEDi-10FX és una taula de mescles compacta que combina la robustesa i el control pràctic d’un mesclador analògic amb una interfície d’àudio USB de 4 entrades/sortides d’alta qualitat i una destacada unitat d’efectes. Aquest mesclador híbrid és un dispositiu extremament versàtil, capaç d’adaptar-se amb facilitat i rapidesa a diverses funcions i contextos, cosa que el converteix en una opció ideal per a músics, compositors, sessions d’enregistrament i esdeveniments en directe. ZEDi-10FX t’ofereix totes les prestacions necessàries per fer enregistraments multipista directament des del mesclador a un ordinador Mac o PC sense necessitat de cap equip addicional. Per fer-ho, el sistema integra una interfície d’àudio USB de 24 bits/96 kHz que proporciona 4 entrades i 4 sortides amb qualitat d’estudi i baixa latència. A més, la taula ve amb el popular programari Cubase LE, un programa complet que ofereix tot un seguit d’eines de programari molt potents i fàcils d’utilitzar per a l’enregistrament d’àudio, l’edició, la seqüenciació MIDI i la mescla. Així mateix, s’hi inclou una llicència de Cubasis LE, una versió compacta del Cubasis, el seqüenciador multitàctil optimitzat per a iPad de la reconeguda casa Steinberg. D’altra banda, el mesclador ZEDi-10FX incorpora preamplificadors amb el nou disseny boutique GSPre –desenvolupat a partir de la prestigiosa consola d’enregistrament d’estudi GS-R24–, que ofereixen un funcionament extremament silenciós i un marge dinàmic molt ampli, amb tota la calidesa i profunditat dels millors sistemes analògics.     ZEDi-10FX també compta amb un nou conjunt d’efectes de reverberació i delay de primera classe, dissenyats acuradament per millorar els teus enregistraments i actuacions en directe. Els efectes especials multimodel ofereixen combinacions dinàmiques úniques de reverberació i delay. Els mescladors ZED s’han dissenyat i construït d’acord amb els exigents estàndards d’Allen & Heath. Característiques principals Interfície d’àudio USB amb 4 entrades i 4 sortides (24-bit/96kHz) Motor FX intern amb Tap Tempo 4 entrades micròfon/línia amb connectors XLR i jack TRS independents 2 entrades estèreo amb connectors jack TRS 2 entrades DI d’alta impedància per a instruments Sortides principals mitjançant connectors XLR EQ de 3 bandes calibrat acuradament Filtre de tall de greus per eliminar el soroll de baixa freqüència Faders de 60 mm de lliscament suau per a la mescla principal Monitoratge flexible Mesurador de senyal de 8 LED Alimentació phantom de 48 V per a micròfons de condensador Font d’alimentació interna robusta Inclou el popular programari Cubase LE Inclou l’aplicació per a iPad Cubasis LE Si vols conèixer el preu i la disponibilitat del nou Allen & Heath ZEDi-10FX, et convidem a visitar la nostra botiga en línia. Si necessites més informació sobre aquest o altres productes d’Allen & Heath, no dubtis a posar-te en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d’ajudar-te.     MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587  MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA  

Las novedades de Roland no cesan, te contamos mucho más en este nuevo artículo.

Les novetats de Roland no s’aturen; t’expliquem molt més en aquest nou article.

Gustavo

El vendaval de novetats de Roland no amaina i, tot i que ja t'hem parlat de les característiques de moltes d'aquestes primícies en una publicació anterior (si no l'has pogut llegir, fes clic en aquest enllaç), ens n'han quedat moltes altres al tinter. Això es deu al fet que, com hem esmentat anteriorment, Roland ha començat aquest nou curs amb energies renovades de debò, llançant al mercat un ampli i extens assortiment de noves propostes, massa per incloure-les en una única publicació, així que hem decidit dividir-les en dues. Aquests llançaments, tan interessants com variats, inclouen des d'exquisides adaptacions de productes mítics, com és el cas del Roland D-05 –del qual ja hem parlat en l'article anterior–, que forma part de l'exquisida família Roland Boutique, fins al nou piano digital Roland RP-102, amb tecnologia de modelatge SuperNATURAL, les característiques més destacades del qual detallarem en aquest article. A més, et presentarem el Roland FP-60, el VR-730, entre altres productes atractius. Aquí tens la segona part de les novetats de Roland per a aquesta tardor. Per començar, destaquem el flamant Roland FP-60, un piano digital portàtil de 88 tecles ideal tant per treballar a casa com per emportar-te'l als teus directes.     Aquest piano digital de disseny compacte i elegant ofereix, d'una banda, les millors característiques d'un piano acústic autèntic, entre les quals s'inclouen un so real i detallat gràcies al seu motor d'àudio SuperNATURAL Piano –amb una polifonia de 288 veus–, i un tacte exquisit i natural derivat del seu teclat PHA-4 –amb escapament i tecles Ivory Feel–, que incorpora la tecnologia més avançada en el desenvolupament de sensors per traduir amb una precisió immillorable tots els matisos i l'expressivitat d'una interpretació natural i complexa. D'altra banda, el Roland FP-60 està equipat amb eines que permeten que el piano s'adapti perfectament a les diferents configuracions. La connectivitat Bluetooth integrada al piano et permet enllaçar-lo sense fils amb un telèfon intel·ligent o una tauleta per enriquir les teves interpretacions amb programes com Piano Partner 2 de Roland, GarageBand en dispositius iOS d'Apple i altres aplicacions musicals. Així mateix, incorpora un pràctic equalitzador de tres bandes amb controls específics al panell frontal –que et permet ajustar fàcilment el so del piano al tipus de sala– i inclou un pedal de ressonància DP-10. A més, aquest piano digital disposa d'un sistema d'altaveus de disseny especial que ofereix un so precís i prou potent per cobrir auditoris de mida petita i mitjana. Pel que fa als sons disponibles al Roland FP-60, tot i ser un piano digital, també t'ofereix una selecció d'instruments de qualitat professional, com ara pianos elèctrics, cordes, orgues i sintetitzadors, amb un gran ventall de possibilitats sonores perquè puguis adaptar-te a pràcticament qualsevol gènere musical o estil. També pots desar els teus sons preferits i fer altres ajustos útils –com ara capes i divisions– en 30 presets d'usuari per activar-los quan els necessitis. El Roland FP-60 està disponible en blanc i en negre. Sense abandonar el món dels pianos digitals, et presentem una altra de les últimes novetats d'aquesta empresa líder mundial en el disseny i la fabricació d'instruments musicals electrònics, el Roland RP-102.     Aquest piano digital, tradicional pel que fa a les sensacions reals d'un piano acústic de debò –amb el seu teclat PHA-4 Standard i els seus tres pedals metàl·lics– i modern en la integració de la tecnologia més actual –connectivitat sense fils Bluetooth per enllaçar el piano sense fils amb l'aplicació gratuïta Piano Partner 2–, és un instrument d'una qualitat extraordinària, pràctic i funcional. Ofereix 4 sons de piano diferents, 128 veus de polifonia i més de 200 cançons, incloent-hi temes clàssics i obres de Mozart i Beethoven, entre d'altres. Igual que el model anterior, el Roland RP-102 compta amb un teclat PHA-4, que facilita una interpretació molt expressiva, i la tecnologia SuperNATURAL Piano, amb el so i la resposta autèntics d'un piano acústic, però amb l'avantatge que no necessita afinació periòdica ni cap tasca de manteniment. Per la seva banda, el programari gratuït Piano Partner 2, exclusiu de Roland per a dispositius mòbils iOS i Android, és una aplicació que ofereix enormes possibilitats. La connexió sense fils Bluetooth et permet veure la notació digital de les cançons internes del piano a la pantalla del teu dispositiu i, fins i tot, pot passar les pàgines automàticament mentre es reprodueix una cançó. També pots practicar cada mà per separat silenciant la part esquerra o la dreta i ajustar el tempo segons les teves necessitats o el teu nivell de preparació. Continuant amb aquesta presentació dels últims productes que Roland acaba de llançar al mercat, ens aturem en el nou Roland VR-730 V-Combo, un teclat complet per a directe, d'estètica vintage –amb panells laterals de fusta, knobs i controls d'aspecte retro– que ofereix una àmplia gamma de sons clàssics, entre els quals hi ha sons d'orgue, piano elèctric, piano acústic i sintetitzador.     Tots els sons dels diferents instruments, així com les diverses configuracions, són fàcilment accessibles i editables gràcies al disseny intel·ligent i intuïtiu del panell frontal del VR-730 V. Gràcies a l'excel·lent emulació del nou motor Tone Wheel Organ –que inclou tres efectes rotatoris integrats, l'efecte Twin Rotary, emulació de saturació de vàlvules i modulador en anell–, el VR-730 V et proporciona els sons essencials, amb tots els matisos i les possibilitats interpretatives dels clàssics orgues vintage de tiradors. A més, disposa de 9 tiradors físics al panell frontal que et permeten utilitzar les tècniques tradicionals d'interpretació per aconseguir una interpretació molt més realista i natural. D'altra banda, també compta amb diversos models de pianos elèctrics –entre ells el prestigiós RD-2000 Stage Piano–, als quals també es poden aplicar diversos efectes, com ara phaser, trèmolo, touch wah i delay de cinta, per obtenir diferents tipus de pianos i cobrir la gran majoria d'estils musicals. Tanmateix, si necessites el so d'un piano acústic de debò, pots seleccionar el piano de cua acústic, que incorpora multisampling estèreo de 88 notes i ofereix un so professional a l'altura dels pianos d'escenari de Roland. Pel que fa a la secció de sintetitzadors del Roland VR-730 V-Combo, basada en l'exclusiva tecnologia SuperNATURAL, inclou sintes ja configurats per tocar, que van des de clàssics analògics de Roland com ara Júpiter o Juno fins a sons digitals amb textures més actuals. Així mateix, incorpora una àmplia varietat de leads, pads, strings i baixos consistents de tipus analògic. Amb un teclat semicontrapesat de 73 notes sensible a la velocitat, aquest sistema fàcil de transportar (només pesa 9,9 kg) també t'ofereix 128 veus de polifonia, diferents modes de teclat (dual, split o manual), 52 patrons rítmics, funció looper amb gravació de 20 segons, pantalla LCD de 128 x 64, opció de memòria externa USB Flash, sortida d'auriculars, entrada per a pedal d'expressió, entre moltes altres característiques. L'acabat mat del panell de control ajuda a ocultar les marques dels dits, de manera que el teclat sempre ofereix un aspecte impecable, i alhora elimina els reflexos que poden produir els llums de l'escenari i que solen dificultar la visibilitat. Per acabar, és important remarcar que, des del lloc web Axial de Roland, pots ampliar la teva col·lecció de sons per als teclats Roland descarregant patches i sons dissenyats per programadors reconeguts.     Igualment, tens a la teva disposició una aplicació gratuïta per a iPad anomenada VR-09 Editor que et permet editar i personalitzar, d'una manera molt intuïtiva, les característiques dels sons d'orgue i sintetitzador del VR-730. Pots connectar la tauleta al sintetitzador, ja sigui mitjançant el sistema sense fils Roland Wireless Connect o fent servir un cable USB i l'adaptador específic per al teu model d'iPad. Per tancar l'apartat de novetats en pianos digitals i teclats de Roland, ens queda presentar-te el Roland V-Combo VR-09-B, un teclat de 61 notes polivalent pensat per als directes.     Per la seva estructura, no només és molt còmode de transportar, gràcies al seu disseny compacte i lleuger (pesa 5,5 kg), sinó que també és molt fàcil de muntar i configurar. A més, el fabricant ha disposat de manera intuïtiva i intel·ligentment organitzada els diversos elements del panell frontal. D'aquesta manera, l'usuari té un accés clar i directe a les diferents funcions i sons del VR-09-B, una característica fonamental per utilitzar-lo en directe. Aquest panell frontal disposa d'una pantalla LCD molt visible i seccions específiques per gestionar els diferents instruments: orgue, piano i sintetitzador. D'altra banda, aquest formidable instrument incorpora potents controls en temps real que et proporcionen màxima expressivitat a l'escenari, incloent-hi lliscadors manuals per modelar el so i una gran varietat de botons i knobs que et permeten ajustar els nombrosos paràmetres disponibles, com ara els set efectes simultanis del V-Combo VR-09-B. Aquest nou producte és l'actualització de l'anterior i reeixit model VR-09. Inclou els millors sons de Roland i les seves característiques generals són molt similars a les del VR-730, per esmentar-ne algunes: el Virtual Tone Wheel Organ, els tres efectes rotatoris, el sintetitzador SuperNATURAL, la biblioteca de sons integrada, l'aplicació gratuïta d'edició per a iPad, els set efectes simultanis amb controls específics en temps real, etc. Per últim, i per acabar aquest minireportatge sobre les novetats de Roland per a aquesta tardor, deixem la família de teclats per a directe i pianos digitals i fem un salt a l'apartat de pedals d'efectes. Aquí hi trobem el recentment llançat Boss JB-2 Angry Driver, un nou pedal de guany fruit de la fructífera col·laboració entre Boss –una divisió de Roland– i el reconegut fabricant de pedals d'efectes JHS Pedals, una companyia amb una gran varietat de productes al seu catàleg, que desenvolupa i fabrica pedals de la màxima qualitat a la seva seu de Kansas City, als Estats Units.     El JB-2 Angry Driver conserva el disseny compacte clàssic de BOSS i combina els sons del mític BOSS BD-2 Blues Driver i de l'Angry Charlie de JHS Pedals. El pedal incorpora un circuit combinat completament nou que ofereix un so excel·lent, amb un ampli rang de saturació i un guany de mode dual ajustat amb gran precisió. Així mateix, aquest compacte pedal Overdrive/Distortion integra tres potenciòmetres que et donen accés a un control independent de saturació, to i nivell per a cada tipus de distorsió, i un selector de mode de sis posicions que et permet escollir el tipus de saturació per fer-la servir per separat o combinar-la en sèrie o en configuracions en paral·lel. Igualment, pots alternar entre les saturacions de BOSS i JHS gràcies al commutador de pedal integrat –un LED t'indica, amb colors diferents, si estàs fent servir el pedal en mode BOSS (blau), JHS (vermell) o en una combinació de tots dos (violeta)–. El JB-2 Angry Driver pot funcionar amb una bateria alcalina (9 V, 6LR61), una bateria de carboni-zinc (9 V, 6F22) o un adaptador de corrent CA (no inclòs). D'aquesta manera acabem aquesta sèrie de dos minireportatges en què hem presentat els nous productes que Roland ha anunciat recentment. Trobaràs totes aquestes novetats i molt més a la nostra botiga en línia. També, si ho prefereixes, pots visitar les nostres botigues físiques, on els nostres especialistes de producte resoldran tots els teus dubtes.   MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA

Apogee anuncia que sus interfaces USB, One, Duet y Quartet serán compatibles con el sistema operativo Windows 10.

Apogee anuncia que les seves interfícies USB, One, Duet i Quartet seran compatibles amb el sistema operatiu Windows 10.

Gustavo

Apogee ha anunciat la nova compatibilitat amb Windows 10 per a les últimes generacions d’interfícies USB ONE, Duet i Quartet. Els clients que adquireixin l’última generació d’aquests productes podran registrar-se i descarregar un instal·lador de programari compatible amb Windows 10 des del mateix lloc web d’Apogee. Els clients que ja disposin d’una unitat també tindran accés a aquesta descàrrega. El programari estarà disponible al novembre de 2017 Els nous instal·ladors de programari per a Windows inclouran una actualització de microprogramari per al maquinari, el controlador d’àudio personalitzat Apogee ASIO i la versió compatible de la seva aplicació Maestro, per poder controlar la configuració de la interfície d’àudio i la monitorització de baixa latència. És a dir, la mateixa funcionalitat disponible actualment per als usuaris de Mac i iOS estarà disponible per als usuaris de Windows 10, i aquesta mateixa interfície es podrà connectar a Mac, PC o iOS. Les interfícies més famoses per a Mac – Ara disponibles per a PC ONE, Duet i Quartet d’Apogee han estat referents del sector per a la gravació professional en Mac i han estat utilitzades per innombrables artistes per enregistrar les seves cançons d’èxit durant els darrers 10 anys. Aquestes interfícies van iniciar la revolució de l’estudi portàtil, oferint solucions senzilles per gravar sense cap problema, fora dels estudis tradicionals. Ara, aquesta qualitat de so estarà disponible per als productors que utilitzin Windows 10. Disponibilitat El programari d’instal·lació per a Windows 10 de les interfícies One, Duet i Quartet estarà disponible per descarregar al web d’Apogee a partir del novembre de 2017. Aprofita aquesta oportunitat per adquirir una de les millors interfícies d’àudio portàtil del mercat! Si necessites més informació sobre els productes d’Apogee, no dubtis a posar-te en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d’ajudar-te.   MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587  MICROFUSA / BOTIGA ONLINE  

Native Instruments amplía la familia de sistemas de producción musical con Maschine MK3

Native Instruments amplia la família de sistemes de producció musical amb Maschine MK3

Gustavo

La marca Native Instruments amplia la família Maschine amb un nou instrument de producció musical i actuació. El nou Maschine MK3 parteix del procés clàssic dels seus predecessors, però amb un funcionament més ràpid i intuïtiu. Les millores de les noves funcions que enriquiran la teva concentració i augmentaran la teva rapidesa a l’hora de treballar són fruit de la investigació amb els mateixos usuaris i dels seus suggeriments.  [video:https://youtu.be/UjKWqUuIv04 width:500 height:400 align:center] Una de les primeres coses que criden l’atenció de Maschine MK3 són les tecles més grans i cridaneres; ara tindràs més espai per a tècniques més complexes, com ara els redoblaments. A més, les tecles són més sensibles a les pulsacions suaus, per poder tocar amb més expressivitat. Podràs cercar instruments, plug-ins, efectes o sons amb una sola mà i de manera visual, gràcies a la roda polsable amb cursors i les seves dues pantalles d’alta resolució en color: localitzes la miniatura i la pots carregar des del mateix controlador. Podràs tenir una vista general dels teus arranjaments a les pantalles i ampliar una forma d’ona per guanyar precisió a l’hora de tallar mostres.  Toca una vegada els seus vuit dials tàctils per activar menús contextuals especials, com ara núvols d’etiquetes, ajustos del so i paràmetres d’efectes. També pots assignar els efectes, instruments i paràmetres de plug-ins que més utilitzis a macros amb només prémer un botó. Maschine MK3 inclou una interfície d’àudio professional a 96 kHz i 24 bits que ofereix un so impecable. I, a més, s’alimenta per USB, així que pots gravar a qualsevol lloc només amb el teu portàtil. Maschine MK3 inclou la funcionalitat Smart Strip, una de les novetats més atractives, amb la qual descobrirem noves maneres de tocar. Fes-la servir com una roda de to per modificar el to dels sons i aplicar-hi modulació. Afegeix noves textures sonores, crescendos o transicions amb efectes avançats, com ara repetició i scratch. O bé rasgueja com si toquessis una guitarra, mostres, sintetitzadors i bateries. CARACTERÍSTIQUES PRINCIPALS: Sistema integrat de maquinari i programari que inclou sampler, mesclador, efectes, sistema d’arranjaments i molt més Biblioteca de sons de 8 GB amb mostres, instruments individuals, bucles tallats, mostres d’instruments, presets, patrons, kits de bateria i projectes 25 efectes professionals i creatius, que inclouen filtres, equalitzador, delay, reverb i compressor Equipat amb dues pantalles en color d’alta resolució per retallar mostres amb precisió, modificar els sons, editar les notes, explorar la biblioteca i molt més 16 tecles grans i ultrasensibles que fan que sigui facilíssim tocar percussió amb les dues mans Interfície d’àudio professional a 96 kHz / 24 bits amb dues sortides de línia estèreo TRS d’¼'', dues entrades de línia TRS d’¼'', entrada per a micròfon dinàmic d’¼'', sortida d’auriculars estèreo, ports MIDI In i MIDI Out; interruptor de pedal Rodes tàctils per ajustar els paràmetres Smart Strip per fer arpegis de notes, canviar el to dels sons, tocar amb efectes i molt més Roda amb clic per explorar, navegar, ajustar els nivells i el balanç Alimentació per USB 2.0 o amb l’adaptador inclòs. Funcions de caixa de ritmes clàssica, que inclouen 16 nivells de sensibilitat, swing, enllaç de tecles, repetició de notes, seqüenciador per passos i emulació del sampling clàssic MPC 60/SP 1200 Compatible amb els principals DAW (incloent-hi Ableton Live, Logic Pro i FL Studio) com a plug-in VST o Audio Units i compatibilitat multinúcli Integració perfecta a KOMPLETE. Inclou la biblioteca KOMPLETE 11 SELECT de 25 GB El programari MASCHINE inclou tot el que necessites per crear i tocar música, incloent-hi una biblioteca de 8 GB amb sons d’alta qualitat, kits de bateria, instruments mult mostrejats, patrons, projectes i bucles retallats des del primer moment. Manté la vista Ideas, que permet intercanviar patrons independentment de la línia de temps. Aquesta vista també et permet utilitzar MIDI per canviar d’escena directament des del teu DAW preferit. Podràs canviar de kit o carregar nous grups a l’instant i, a més, conservar els encaminaments d’àudio i MIDI.  A més, inclou els Drum Synths: cinc plug-ins de bateria monofònica creats en exclusiva per a MASCHINE 2. Tot plegat és completament ajustable i automatitzable des del maquinari, i compta amb la reconeguda experiència de NI en sistemes DSP. El paquet també inclou KOMPLETE 11 SELECT – 11 instruments i efectes avançats: MASSIVE – sintetitzador analògic virtual MONARK – sintetitzador monofònic icònic THE GENTLEMAN – piano vertical clàssic DRUMLAB – percussió mostrejada / sintetitzada REAKTOR PRISM – sintetitzador polifònic SCARBEE MARK 1 – piano elèctric RETRO MACHINES – més de 20 sintetitzadors clàssics llegendaris VINTAGE ORGANS – òrgans clàssics digitalitzats WEST AFRICA – biblioteca de percussió SOLID BUS COMP – compressor potent REPLIKA – delay professional REQUISITS DEL SISTEMA: Mac OS X 10.11 o macOS 10.12 (última actualització) Windows 7, 8 o 10 (últim Service Pack, 32/64 bits) Processador Intel Core i5 o equivalent 2 GB de RAM (se’n recomanen 4 GB) Port USB 2.0 Si vols saber més sobre Maschine MK3, no deixis de visitar les botigues físiques de Microfusa o la nostra botiga en línia. Els nostres especialistes de producte resoldran tots els teus dubtes.   MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587  MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA