Saltar al contingut

mFlive

Notícies

Jornada de Puertas Abiertas y Demostraciones en microFusa Barcelona.

Jornada de Portes Obertes i Demostracions a microFusa Barcelona.

Gustavo

La primera Jornada de Portes Obertes microFusa del 2019 arriba amb demostracions especials i regals. Cada any, la nostra escola de Barcelona obre les portes perquè els joves interessats a fer algun dels nostres cursos vinguin a conèixer els estudis, els professors, els plans d’estudi i, en general, les instal·lacions de la nostra escola. Aquest any no n’és una excepció, però sí que és una novetat que farem demostracions perquè els assistents puguin conèixer de primera mà el funcionament dels cursos de Producció Musical, Tècnic de So i DJ. A més, tots els qui ens acompanyin en aquestes sessions podran participar en el concurs que organitzem amb motiu del Saló de l'Ensenyament, en què sortejarem sis cursos d’Introducció al DJ i la Producció. Per assistir a aquestes demostracions, cal registrar-te en aquest enllaç. Les Jornades de Portes Obertes 2019 tindran lloc del 27 al 29 de març, a la nostra escola de Barcelona. (Ronda Guinardó 65), i les demostracions es faran de la manera següent: Demostració de Producció Musical: Aquesta primera demostració tindrà lloc el dimecres 27 de març, de 18 a 20 h. La sessió anirà a càrrec dels nostres experimentats professors Ramir Martínez (Kulyela) i Jordi Goberna, que, a més de mostrar com funcionen els programes de producció musical que fem servir als nostres cursos (Ableton Live, Logic Pro X, Reason), també ens delectaran amb una actuació en directe. [video:https://youtu.be/aUKiv9Jn2WA align:center] Demostració de Tècnic de So: Per a aquesta segona sessió, que tindrà lloc el dijous 28 de març, de 18 a 20 h, comptarem amb el nostre cap d’estudis, David Palatzi, tècnic de so especialitzat en sonorització de concerts en directe, que ens mostrarà el procés de microfonia i enregistrament d’instruments musicals, com ara bateries, guitarres, baixos, etc., i el programari ProTools, utilitzat no només a les nostres escoles, sinó també a la majoria d’estudis professionals. [video:https://youtu.be/nlJ4jk_Fst0 align:center] Demostració de DJ: L’última de les nostres sessions de la Jornada de Portes Obertes 2019 tindrà lloc el divendres 29 de març, de 17 a 19 h. Per a aquesta demostració, comptarem amb els membres del segell True Color (7th Sense, Orca, Chawer), del qual forma part el nostre professor Bruno Gallardo, que ens mostraran diverses tècniques per punxar música amb vinils, CDJ i controladores. A més, aquesta sessió es retransmetrà en streaming a través dels nostres canals de Facebook i YouTube. [video:https://youtu.be/WWZIYCspoMU align:center] A més de venir a conèixer les nostres instal·lacions, els assistents a aquestes sessions podran participar en el concurs #microFusaMola, en què sortejarem sis matrícules per al curs d’Introducció al DJ i la Producció. Per conèixer les bases d’aquest concurs, clica aquí. I si vols acompanyar-nos en alguna d’aquestes sessions, registra’t en aquest enllaç. Si necessites més informació sobre aquest o altres productes que ofereix Microfusa, no dubtis a posar-te en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d’ajudar-te.   MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA

Convocatória: Levi’s® Music Project by Alizz- Microfusa

Convocatòria: Levi’s® Music Project by Alizz - Microfusa

Gustavo

UNEIX-TE AL LEVI’S MUSIC PROJECT I DESCOBREIX EL MÓN DE LA PRODUCCIÓ MUSICAL AMB ALIZZZ i MICROFUSA. El Levi’s® Music Project és una iniciativa que ajuda les comunitats locals d’arreu del món a través de l’accés a l’educació musical. Artistes de cada país s’uneixen al projecte per inspirar i impulsar la carrera professional de la pròxima generació de músics. Després de passar pels Estats Units, el Regne Unit, França i Alemanya, el Levi’s Music Project va arribar a Espanya el 2018. Rosalía va ser l’artista que es va comprometre a mostrar el món de la música a 10 estudiants talentosos de la Fundació Xamfrà. Aquest any, el Levi's Music Project s’unirà a Alizzz, Microfusa i Xamfrà per “descobrir els futurs productors musicals d’Espanya”. Alizzz és el productor de referència del pop urbà espanyol, gràcies a les seves produccions per a artistes com C Tangana, Rosalía, Becky G, Dellafuente o Javiera Mena. A més, ha editat 8 EP en solitari i ha punxat la seva música arreu del món. [video:https://youtu.be/IyA9KEuSzV4 align:center] Si necessites més informació sobre aquest o altres cursos que ofereix Microfusa, no dubtis a posar-te en contacte amb el nostre equip; estarem encantats d’ajudar-te.   MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / BOTIGA EN LÍNIA

ABRIENDO CAMINOS PARA FUTUROS PROFESIONALES DE LA MÚSICA

OBRINT CAMINS PER A FUTURS PROFESSIONALS DE LA MÚSICA

Gustavo

Acompanya’ns al cicle de seminaris musicals que organitzen els companys de l’escola Jam Session, a Barcelona. El proper divendres 8 de febrer els nostres amics de l’Escola Superior de Música Jam Session ens conviden al cicle de seminaris anomenat «Obrint Camins per a Futurs Professionals de la Música». Un punt de trobada per compartir coneixements entre estudiants i professionals de la indústria musical, que donarà veu a tots aquells que fan evolucionar el negoci de la música i el futur del sector editorial i discogràfic, així com el dels professionals del directe. Al llarg de diferents sessions (des de principis de febrer fins a finals de maig), presentaran els experts més rellevants del panorama actual, que aportaran eines als futurs professionals de la interpretació i la producció musical. A continuació, et deixem el programa complet d’aquest primer cicle de seminaris: • PROGRAMACIÓ • Seminari I ➙ 18 h | Management d’artistes A càrrec de Javi Garcia, fundador de Music Bus Music Bus és una empresa dedicada al management d’artistes. Entre els seus objectius hi ha l’organització i la contractació de concerts i esdeveniments culturals. També desenvolupa la tasca de discogràfica, a través del seu segell Music Bus Records. Music Bus compta amb més de 20 anys de trajectòria, reflectida en les carreres dels artistes que han confiat en la seva feina (entre els quals cal destacar Love of Lesbian) i, d’altra banda, en els enregistraments que han publicat a través dels seus segells. Seminari II ➙ 19 h | Com muntar un festival des de zero A càrrec de Carla Martí, fundadora del Tupa Tupa Fest Davant del finançament insuficient de projectes de recerca per a la cura de la malaltia anomenada atròfia muscular espinal (malaltia minoritària) i per manca de recursos institucionals, un conjunt de persones vinculades a la Fundació Atròfia Muscular Espinal (FundAME) i al Col·lectiu Juvenil Musical de Vilafranca del Penedès (Col·Mu) va impulsar un projecte per donar suport a la fundació, que va donar lloc a l’organització d’un festival de música solidari a Vilafranca del Penedès (Barcelona, Catalunya), per gaudir de les actuacions de diversos grups i contribuir a la causa social de suport a FundAME. El festival Tupa Tupa Fest ja ha celebrat tres edicions, que han comptat amb la presència de grans noms del panorama hardcore, punk i metal català, espanyol i internacional. Un festival que ha experimentat un creixement exponencial i que s’ha consolidat com un esdeveniment de referència a Catalunya i Espanya. Concert de cloenda ➙ 20 h | Jordi Batiste & Amadeu Casas Concert benèfic a càrrec d’Univers Agatha L’emblemàtic i històric músic Jordi Batiste, acompanyat del gran bluesman Amadeu Casas, actuaran en un concert solidari a benefici de causes relacionades amb l’autisme: un trastorn cada cop més conegut, però encara amb un llarg camí per recórrer, que actualment afecta 1 de cada 70 individus. · Quan · Divendres 8 de febrer – de 18 a 20 h · On · Escola Superior de Música Jam Session – Auditori Carrer Valls s/n, cantonada amb el c/ Amposta (Barcelona) – Mapa · Entrada · Per accedir a les activitats de la programació és imprescindible inscriure’s prèviament al següent formulari Entrada lliure per als alumnes, professors i associats als centres educatius Jam Session, Microfusa, ACEM, EMIPAC i Institut XXV OLimpiada Per a la resta d’assistents: Seminaris + concert ➙ 10 € Només concert ➙ 5 € a taquilla o a través de TICKETEA Us hi esperem!

Crate Diggers Barcelona: Feria de Vinilos y Afterparty

Crate Diggers Barcelona: Fira de Vinils i Afterparty

Gustavo

L’arribada de Crate Diggers a la fira de Vinils Aquest dissabte 28 d’octubre, els amants del vinil tenen una cita ineludible a la fira de Vinils i Afterparty a Fabra i Coats de Barcelona amb l’arribada de Crate Diggers, l’esdeveniment que organitza Discogs per ciutats de tot el món i que ara arriba per primera vegada a Espanya. La condició de líder de Discogs en el mercat de compra i venda de vinils és indiscutible; a més, en els darrers temps també s’ha consolidat com una base de dades amb més de 5 milions d’artistes. Crate Diggers és un pas més enllà en la seva expansió: es tracta d’una sèrie d’esdeveniments que funcionen com a punt de trobada per als diggers, emulant les reunions a les botigues de discos físiques, i que consisteixen en la fira de discos pròpiament dita i en una afterparty. L’esdeveniment ja ha passat anteriorment per ciutats com Londres, Amsterdam, Berlín, Tòquio, Portland o Los Angeles. A la fira s’hi aplegaran diversos estands de venedors de discos, seleccionats entre els usuaris de la mateixa plataforma digital Discogs, que reunirà a la Fàbrica de Creació Fabra i Coats col·leccionistes, djs, músics, melòmans i curiosos. Entre els estands també hi trobareu un estand de les nostres botigues Microfusa amb productes adreçats exclusivament als entusiastes del vinil, des de plats, càpsules i agulles fins a maletes de transport, kits de neteja i auriculars; tota una àmplia gamma de productes perquè pugueu triar al vostre gust. El mercat obrirà les portes a les 12 del migdia; al llarg del dia hi haurà selectors punxant música, food trucks i barra. A partir de les 21.00 començarà l’afterparty, al mateix lloc on es farà el mercat, amb un cartell molt especial que comptarà amb Psychemagik (UK), Andrés (Detroit MI) i Angel Molina (Barcelona ES), que faran sonar discos únicament en vinil fins a les 2 de la matinada! L’entrada a l’esdeveniment és gratuïta per a tothom fins a completar l’aforament. Us hi esperem a tots a la fira de Vinils i Afterparty ! MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA ONLINE      

Microfusa colabora con Maremagnum Fest

Microfusa col·labora amb Maremagnum Fest

Gustavo

Microfusa col·labora amb la primera edició del Maremagnum Fest, un festival totalment gratuït que tindrà lloc els pròxims 19, 20 i 21 de maig a la plaça exterior del centre comercial Maremagnum. L’esdeveniment, que se celebrarà en una ubicació excepcional amb vistes al front marítim de Barcelona, compta amb un cartell que combina hàbilment propostes d’indie, electrònica i pop perquè puguem escoltar música a l’aire lliure fins que es pongui el sol. A l’actuació de Delorean del divendres 19, s’hi afegeixen al cartell, obrint la tarda, la sessió de Killin’s Ürcos a les 17:30 i, a les 19 h, el reconegut DJ Ángel Molina. Peça essencial de l’electrònica estatal i europea, i referent de l’escena techno, Molina és capaç d’unir diversos estils, com demostren les seves mítiques sessions en cabines i festivals d’arreu del món. Un artista de luxe que obrirà les portes de la primera edició del Maremagnum Fest. El dissabte 20, a les actuacions de Maïa Vidal, Joe Crepúsculo i Javiera Mena, que començaran a les 19 h, s’hi afegeixen el directe de DeRobla (ScannerFM) i la sessió B2B de Clase Sencilla (Sin Hilo Records), el nostre company de Microfusa ❤, i Wooky (Lapsus), als quals seguiran Killin’s Ürcos (Depósito Legal) en un vermut electrònic amb el millor de l’escena local a la plaça exterior del Maremagnum de 12 h a 16 h. El diumenge 21, i ja per concloure el Maremagnum Fest, a les actuacions de Captains, Mourn i León Benavente s’hi afegeix una nova oportunitat de veure una representació de l’electrònica de Barcelona de la mà de HHFunk (ScannerFM), Lucient (Lapsus), Discos Paradiso Crew (Discos Paradiso), Üroz (Moog) i Monamí (Depósito Legal) de 12 h a 16 h. El Maremagnum Fest és una iniciativa del centre comercial Maremagnum, gestionat pel Grup Klépierre, que ofereix l’oportunitat de gaudir d’un festival de música gratuït a l’aire lliure en una zona privilegiada de la ciutat. Us hi esperem!! Maremagnum Fest 2017 -Horaris definitius- Divendres 19 Killin’s Ürcos 17:30 h Ángel Molina 19 h Delorean 21 h Dissabte 20 DeRobla 12 h Wooky B2B Clase Sencilla 13 h Killin’s Ürcos 15 h Monamí 16 h – Maïa Vidal 19 h Joe Crepúsculo 20 h Javiera Mena 21 h Diumenge 21 HHFunk 12 h Lucient 13 h Discos Paradiso Crew 14 h Üroz 15 h Monamí 16 h – Captains 18 h Mourn 19 h León Benavente 21 h ###   MICROFUSA / ESCOLA BARCELONA Ronda Guinardó, 65. Barcelona / Tel.: 934 353 688 MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA ONLINE    

NAMM SHOW 2017: Te contamos lo más relevante de este espectacular evento

NAMM SHOW 2017: T’expliquem el més destacat d’aquest espectacle esdeveniment espectacular

Gustavo

Tal com diu l'eslògan, i tothom qui ho hagi vist de primera mà ho pot confirmar, la música comença aquí, al NAMM Show. Aquest magnífic esdeveniment, que se celebra cada any a Anaheim, Califòrnia, Estats Units, està considerat com la fira més important del món pel que fa a productes musicals, tecnologia i àudio professional. En aquest esdeveniment espectacular, on es reuneixen fabricants i desenvolupadors arribats de totes les parts del món, així com artistes i enginyers reconeguts, es presenten les novetats i els últims avenços tecnològics relacionats amb les solucions d'àudio, els instruments musicals i una infinitat de productes relacionats amb aquest sector. El NAMM Show 2017, celebrat entre el 19 i el 22 de gener d'aquest any, acaba de finalitzar i, en aquest petit reportatge, volem resumir-te les novetats més importants que s'han presentat en aquest Winter NAMM 2017. No et quedis desactualitzat i submergeix-te amb nosaltres en aquest resum informatiu amb el més destacat del NAMM 2017! Roland, el prestigiós fabricant japonès d'instruments musicals i equips electrònics de so, sempre genera moltes expectatives en aquest tipus d'esdeveniments. I en aquesta ocasió, ha tornat a estar a l'altura, presentant tres nous models d'interfícies d'àudio USB. Aquesta nova línia de dispositius, que aporta una alenada d'aire fresc a aquest abarrotat sector de productes, està formada per tres interfícies d'àudio USB anomenades Roland Rubix22, Rubix24 i Rubix44. Els tres sistemes ofereixen un so excel·lent, una fabricació robusta, una mida compacta, un preu assequible i prestacions imprescindibles com, per exemple, preamplificadors de micro de primera categoria, entrada d'alta impedància per a instruments, ports MIDI d'entrada i sortida, indicadors LED de fàcil lectura, funcionament silenciós, controladors USB de baixa latència, resolució de mostreig de fins a 192 kHz i el DAW Ableton Live Lite. Una de les principals diferències entre els tres models és el nombre d'entrades i sortides: Rubix22 és una interfície de 2/2 E/S, Rubix24 de 2/4 E/S i Rubix44 de 4/4 E/S. També cal destacar la notícia que Universal Audio acaba de renovar la més petita de les seves interfícies d'àudio. La nova Apollo Twin MKII és compatible, mitjançant Thunderbolt, tant amb Mac com amb PC, de manera que els usuaris d'Apollo Twin ja no estaran lligats a una única plataforma, com passava fins ara. A més, aquest nou membre de la prestigiosa sèrie Apollo renova els seus convertidors AD/DA i ofereix un marge dinàmic més ampli i una distorsió harmònica menor. D'altra banda, i potser això és el més rellevant, la nova Apollo Twin MK II incorpora 4 DSP Shark, i duplica la potència de processament de l'Apollo Twin Duo. Seguint amb les novetats pel que fa a interfícies d'àudio, una altra notícia important ha estat el llançament de la nova Antelope Orion 32 HD. Antelope, el fabricant de les interfícies de moda —gràcies a una reputació que s'ha guanyat amb escreix—, acaba de presentar aquest nou sistema que, entre altres grans avantatges, ofereix noves possibilitats als usuaris de ProTools. A més del seu prestigiós rellotge basat en la tecnologia AFC (Acoustically Focused Clocking), la precisió del qual és la base de l'èxit d'aquest fabricant, Antelope Orion 32 HD incorpora un seguit de prestacions d'altíssima qualitat, com ara 64 canals d'àudio, connexions D-Sub, ADAT, SPDIF i MADI, capacitats de conversió de 24 bits/192 kHz, connexions WordClock/Loopsync per a una sincronització precisa i tecnologia de processament d'efectes en temps real FPGA. Per si tot això fos poc, l'Antelope Orion 32 HD no només és compatible amb la majoria de DAW del mercat —mitjançant connexió USB 3 amb Windows/Mac—, sinó que també inclou ports HDX per integrar-se plenament amb els sistemes Pro Tools HDX i HD Native. Sens dubte, una gran notícia per a la gran comunitat d'usuaris d'aquesta plataforma d'AVID. RME també ha presentat la seva nova interfície d'àudio RME UFX II, una versió amb la mateixa qualitat que la UFX+, però amb un esquema de connexions més senzill que, si bé en redueix el nombre eliminant els ports MADI, Thunderbolt, FireWire i USB 3, en contrapartida, ofereix una interfície d'àudio de gran qualitat a un preu sensiblement inferior.   La interfície RME Fireface UFX II incorpora un port USB 2 i conserva els ports ADAT/SPDIF, AES/EBU, MIDI IN/OUT, Word Clock IN/OUT, així com els seus 8 canals de sortida i 12 canals d'entrada, 4 dels quals amb preamplificador de micro. Aquesta nova interfície d'àudio de RME està clarament orientada als estudis de projectes que no necessiten tants canals però que, tanmateix, busquen resultats de gran qualitat. Deixem de banda les interfícies d'àudio i ens endinsem en l'univers DJ que, com no podia ser d'altra manera, també ve carregat de novetats fantàstiques. Un d'aquests nous llançaments, i també un dels més esperats després de tants rumors, és la nova generació MPC d'Akai. Aquest reconegut fabricant aposta clarament per reprendre el rumb de les màquines de producció autònomes, una cosa que molts usuaris reclamaven des de feia temps. Akai MPC X i Akai MPC Live són nous sistemes per mostrejar, gravar àudio i gestionar sons i arranjaments de manera autònoma, és a dir, sense necessitat de connectar-se a un ordinador: ho fan tot de manera nativa a través de la seva pròpia plataforma de programari AKAI MPC 2.0. Tots dos models funcionen com a superfície de control del programari MPC 2.0 i, a més, compten amb 16 pads sensibles a la velocitat, entrades RCA per a giradiscos, 16 GB d'emmagatzematge —amb més de 10 GB de contingut de sons inclòs—, connector per a unitat SATA de 2,5" (SSD o HDD) i 2 ports USB-A 3.0 per a unitats d'emmagatzematge USB o controladors MIDI. Pel que fa a l'Akai MPC Live, disposa d'una pantalla tàctil en color de 7 polzades, 4 potenciòmetres Q-Link, bateria interna recarregable d'ions de liti, 2 GB de RAM, 2 ports MIDI In/Out i una ranura per a targeta SD. Per la seva banda, l'Akai MPC X integra una pantalla tàctil de 10,1 polzades i incorpora 2 ports MIDI d'entrada i 4 de sortida, 16 controls Q-Link sensibles al tacte amb pantalles OLED i 8 sortides CV/Gate configurables per al control analògic d'equips modulars, com ara sintetitzadors clàssics. Seguint amb les novetats de la família de productes DJ, Denon ha presentat tres productes molt interessants. Un d'ells és el Denon SC 5000, un reproductor DJ amb pantalla tàctil de control de 7 polzades que ofereix, entre moltes altres funcions, reproducció simultània de dues pistes d'àudio amb control independent a 24 bits/96 kHz, 8 pads multifunció, Jogwheel de 8 polzades amb pantalla central personalitzable, 3 ports USB i ranura SD per carregar arxius d'àudio, i connexió LAN per interconnectar fins a 4 unitats. Un altre d'aquests productes és el mesclador de 4 canals, Denon X1800, que, segons molts, és l'aposta de Denon per competir directament amb el prestigiós Pioneer DJM-900NXS2. Aquest nou mesclador ofereix connexions de phono/línia per canal, 2 ports USB per utilitzar el mesclador amb dos ordinadors, pantalla OLED per controlar les funcions, equalització de 3 bandes i filtres independents per canal, efectes Sweep FX, dues connexions per a micròfons, 4 ports Link per interconnectar-lo amb altres unitats i sortida MIDI.   Tanca aquesta exquisida gamma de productes DJ de Denon el plat giradiscos Denon LV12. El que més destaca d'aquest producte és que ha estat dissenyat i fabricat des de zero per Denon. El giradiscos disposa d'un braç en forma de S fet íntegrament de metall, ofereix pitch ajustable al 8, 16 i 50%, funciona a velocitats de 33 i 45 RPM i disposa d'il·luminació RGB al voltant del plat amb control del color i la brillantor. Endinsant-nos una mica més en les novetats per a DJs, trobem Bitwig Studio 2, l'evolució del que va ser un dels primers programes de producció musical a combinar seqüenciació lineal i no lineal a Windows, MacOS i Linux, combinant tecnologies d'avantguarda com la protecció contra el bloqueig dels connectors i una interfície d'usuari molt flexible i àgil. Aquesta és la primera actualització completa que rep aquest interessant i potent programari de producció musical. La versió actual de Bitwig Studio continua oferint un dels sistemes de modulació més flexibles i potents de la indústria, que s'ha reformulat completament amb la incorporació de 24 nous moduladors que ofereixen possibilitats gairebé infinites. Bitwig Studio 2 incorpora un gran nombre d'eines, entre les quals hi ha Spectrum Analyzer, Phaser, Pitch Shifter, Treemonster —un modulador en anell—, Note Harmonizer, entre d'altres. Per acabar de repassar aquesta família de productes DJ, destaquem Toraiz As-1, el nou sintetitzador analògic monofònic de Pioneer —desenvolupat en col·laboració amb Dave Smith Instruments—, pensat tant per a la producció en estudi com per als directes. Aquest innovador sintetitzador —el segon instrument musical de la sèrie Toraiz— ofereix noves possibilitats creatives tant per treballar a l'estudi com per a les produccions en directe. El sintetitzador integra un motor de síntesi analògica completament programable, basat en els circuits analògics del sintetitzador Prophet-6 de Dave Smith Instruments. Amb aquest nou instrument, Pioneer vol oferir un sintetitzador molt fàcil d'utilitzar, però amb una gran quantitat de presets que permetin a l'usuari, tant professional com aficionat, disposar d'una eina molt completa amb què modelar sons per a diferents tipus de projectes. Toraiz As-1 ofereix el veritable so analògic del 'Prophet-6' de Dave Smith Instruments, dos oscil·ladors controlats per voltatge, dos filtres controlats per voltatge, dos generadors d'envolupant, un amplificador i un oscil·lador de baixa freqüència controlats per voltatge i una programació completa amb 495 presets, 495 programes d'usuari, programes d'accés ràpid, motor Dual FX amb set efectes (sis del sintetitzador Dave Smith Instruments Prophet-6), teclat tàctil i control lliscant, arpegiador, seqüenciador de 64 passos amb bloqueig seqüencial, pantalla OLED, connexió fàcil al PC/Mac o a un dispositiu MIDI extern i un disseny molt robust dins d'un xassís metàl·lic. Seguint amb aquest repàs del NAMM 2017, ens aturem a mig camí entre la música electrònica i el rock simfònic en el reconegut fabricant japonès Korg, que en aquesta edició del NAMM també ha presentat diversos productes molt interessants. Un bon exemple és el llançament de l'ARP Odyssey FS, una rèplica del llegendari sintetitzador duofònic de Korg que es va fer molt popular a partir dels anys 70 i que han utilitzat molts grans músics, com Herbie Hancock, George Duke, John Lord, Kraftwerk o YMO. Aquest llançament frena, d'alguna manera, la tendència d'aquest fabricant a crear sistemes amb teclats reduïts. Com a alternativa a l'ARP Odyssey, una versió amb un teclat slim que és un 86% més petit que l'original, Korg ha creat l'ARP Odyssey FS, un model molt esperat amb un teclat estàndard. Aquest nou sintetitzador es manté fidel a l'original i en respecta tots els detalls, incloent-hi el so, l'estabilitat, l'aparença i la mida, però amb la fiabilitat d'un sintetitzador nou. D'altra banda, també s'ha presentat el nou Korg GrandStage, un nou piano d'escenari d'aspecte vintage que es presenta en dues versions, de 76 i 88 tecles, i incorpora 7 motors de so i 8 categories d'instruments. Una altra bona notícia que ens ofereix Korg és el pas d'una de les aplicacions més populars d'iOS a l'ordinador. Korg Gadget és un estudi virtual portàtil —que ben aviat podria convertir-se en una alternativa a Reason— que inclou més de 30 connectors en versions AU, VST, AAX i NKS, i un seqüenciador integrat. Per acabar aquest petit reportatge sobre el més destacat del Winter NAMM 2017, esmentarem el nou monitor de Dynaudio Pro, de la seva reconeguda línia LYD, anomenat Dynaudio Pro LYD-48. Aquest nou monitor d’estudi, apte per treballar tant en camp mitjà com en camp proper, és un sistema de tres vies amb woofer de 8”, mitjans de 4” i tweeter d’1” que integra un amplificador de classe D i que està optimitzat per treballar a baix volum oferint una qualitat de 24 bits/96 kHz. Per la seva banda, Neumann ha presentat el seu primer monitor d’estudi que incorpora tecnologia DSP, anomenat Neumann KH 80 DSP, un monitor compacte de 4” que pot ajustar la resposta en funció de les característiques de la sala. Fent una ullada als sistemes Pro Audio, descobrim la nova sèrie de taules digitals de directe d’Allen & Heath, anomenada dLive C Class, que és una versió més compacta de l’exitosa sèrie dLive S. Aquesta nova gamma de productes també està composta per tres models de superfícies de control, dLive C1500, C2500 i C3500 i, igual que la sèrie gran, van acompanyades de tres models de racks de mescla, CDM32, CDM48 i CDM 64. La nova sèrie dLive C Class vol obrir la plataforma dLive a un ventall més ampli de funcions tant per a AV com per a instal·lacions i esdeveniments en directe i, alhora, fer-la accessible a persones que no volen transportar o instal·lar una plataforma professional de grans dimensions. Així, arribem al final d’aquest article, en què hem analitzat què ens ha deixat aquesta edició del NAMM 2017. Aquests són alguns dels productes més destacats. Durant les pròximes setmanes anirem aprofundint en les característiques de molts. Per tant, no deixis de seguir-nos al nostre blog i a les xarxes socials. Encara queda molt per explicar!   MICROFUSA / BOTIGA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / BOTIGA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / BOTIGA ONLINE      

Regresa el Festival Microfusa!

Torna el Festival Microfusa!

Gustavo

La [2] de Apolo serà un any més el punt de trobada de la nostra cita amb la música, culminant un any ple d'activitats que no existirien sense tots aquells que ens doneu suport. Per això us volem convidar a unir-vos-hi i a formar part d'aquesta celebració, apostant en aquesta edició per un cartell que demostra el potencial, la qualitat i el talent de la ciutat comtal: Òxid, Exili a Elba, Ariadna Rulló & The Electric Fog, Technopolitans, Simøne i DJ2D2. No t'ho pots perdre! La festa serà el dimecres vinent 22 de juny, amb obertura de portes a les 19:15. L'entrada és gratuïta, però has de descarregar prèviament la invitació (vàlida per a dues persones) que trobaràs a festa.microfusa.com i ensenyar-la des del mòbil a la porta. Com en anys anteriors, els encarregats de sonoritzar l'esdeveniment seran els nostres propis alumnes, que podran posar a prova els coneixements adquirits i ens garanteixen la millor qualitat sonora. Com a traca final, proposem un concurs entre els assistents en què sortejarem: una caixa de ritmes i sintetitzador Novation Circuit, un teclat controlador Arturia Minilab i un curs a escollir entre DJ Professional o Producció per a DJs. Com pots participar en el concurs del Festival Microfusa 2016? És molt senzill, només has de fer una foto o un vídeo de la festa amb una breu descripció a la teva xarxa social preferida i acompanyar-ho amb l'etiqueta #MicrofusaExperience Facebook: puja-hi la teva fotografia etiquetant la nostra pàgina de fans Twitter: piula la teva foto i etiqueta el nostre perfil Google +: comparteix la teva imatge pujant-la a la nostra pàgina Instagram: puja la teva foto a IG i etiqueta el nostre perfil Els qui tinguin més repercussió a les xarxes aconseguiran un dels premis, seguint la fórmula: Premi = màx. (M'agrada + Comparticions + Rt + Fav). No us oblideu d'utilitzar l'etiqueta #MicrofusaExperience per participar! La llista de guanyadors es publicarà el 30 de juny a les xarxes socials de MicroFusa (els premis són nominals i no es podran bescanviar) ÒXID Òxid neix a Sabadell, Barcelona. Una formació clarament influenciada pel rock i el grunge nord-americà dels noranta, que ens presenta una realitat fosca combinada amb una música plena d'energia. Lletres en català i un recull de temes amb una clara varietat d'intensitats i dinàmiques que van calant a mesura que s'escolten. Ben aviat es publicarà el seu nou EP, titulat «Quarentena». La proposta és clara: un directe demolidor, cru i ple de força que no deixarà ningú indiferent. EXILI A ELBA De la necessitat de donar forma a un missatge neix un so pur, ric i transgressor. Exili a Elba és rebel·lió, és actitud, orgull. L'alliberament del «jo rebel» que només alguns gosen exhibir. Es defineixen com un power trio de rock alternatiu en català que es fusiona amb el funk i el soul. Format per Arnau Giordani a la veu i la guitarra, Adrien Faure al baix i Miki Grau a la bateria, Exili a Elba desplega tot el seu talent amb un directe magnífic i contundent. Això converteix Exili a Elba en una alternativa musical urbana inèdita en el context actual de la música catalana. ARIADNA RULLÓ & THE ELECTRIC FOG Acompanyada per @Samuel Escudero i @Berta Kruczinsky, el directe de «Crystal Soul» d'Ariadna Rulló aconsegueix crear vincles amb el món de l'electrònica i el dels cants més orgànics, amb uns audiovisuals evocadors que completen l'estil de la banda. Els paisatges sonors plens de sentiments i d'universos més intimistes del disc es plasmen en un directe molt més electrònic i extravertit, que convida el públic a participar-hi. TECHNOPOLITANS Technopolitans és una banda d'indie electrònic nascuda a Barcelona l'any 2014. El seu estil musical incorpora elements de múltiples referents indie com Two Door Cinema Club i M83, així com recursos de l'electrònica de Disclosure, Daft Punk i Justice. La ciutat comtal ha alimentat la creativitat dels dos components, que durant anys han participat en múltiples projectes musicals. Diego Tomé (DJ) i Victor Vizuete (bateria) són els membres de Technopolitans, i tenen una sessió en directe en què aprofundeixen en els temes del seu primer treball des d'una perspectiva de DJ, a la qual afegeixen elements en viu, cosa que dota el seu espectacle de més frescor i possibilitats sonores. Amb una fórmula en què no hi falten melodies pop i arranjaments de french house, Technopolitans presenta temes frescos, perfectes per a una nit de festa a Barcelona i a qualsevol racó del planeta. SIMØNE Darrere de Simøne s'amaga aquest artista de Barcelona. Combina la seva faceta de DJ a Barcelona amb la seva feina com a remixer, però també ha actuat en sales de Viena, Porto, Hamburg, Madrid, València, Bilbao, Eivissa, Alacant, entre d'altres. Els seus treballs recents amb artistes com David Bowie, Stevie Wonder o Daft Punk han tingut molt bona acollida i actualment col·labora amb el segell Glassnote i Win, de Nova York, amb artistes com Duke Dumont, Eric Sharp o Tiga. La seva maleta de discos és un còctel variat de disco, nu-disco, funk i música dels 80, barrejat i servit amb molt de gel. Bon appétit DJ2D2 DJ2D2 és tan capaç de fer trontollar una pista de ball amb una barreja explosiva d'estils com de presentar un podcast especial pensat perquè l'escolti un nadó de 6 mesos. És difícil trobar un altre DJ a la ciutat amb la seva experiència (enguany fa 20 anys que és darrere els plats), prestigi i sense una producció discogràfica que l'avali. La seva fórmula combina un coneixement enciclopèdic de les noves tendències urbanes i una gran professionalitat a la cabina, cosa que l'ha dut a visitar ciutats com Nova York, Miami, Tòquio, Frankfurt, Santiago de Xile, el Caire o Beirut, per esmentar-ne algunes…   Recorda descarregar la teva invitació, vàlida per a dues persones, a festa.microfusa.com i ensenya-la a la porta. Us hi esperem! * Aforament limitat * Accés permès a majors de 16 anys.   HI COL·LABOREN:      

Microfusa colabora con Kernel Festival

Microfusa col·labora amb Kernel Festival

Gustavo

Microfusa és una de les escoles d’àudio i música convidades a participar en la secció Sound Park del Kernel Festival, un concurs de creadors que se celebra per segon any consecutiu a Desio (Itàlia). Alumnes i professors de Microfusa aniran al festival a presentar-hi una instal·lació sonora juntament amb altres escoles internacionals. AreaOdeon, promotor i organitzador del Kernel Festival, està posant en marxa la convocatòria internacional per a joves talents de qualsevol nacionalitat, menors de 35 anys, a la recerca de propostes artístiques innovadores que s’inclouran en el programa de l’esdeveniment, que tindrà lloc del 29 de juny a l’1 de juliol a Desio (Itàlia). El seu objectiu és oferir un espai i donar visibilitat als joves talents emergents al costat d’artistes internacionals ja consolidats.   El concurs consta de 4 seccions: música electrònica, Mapping Audiovisual, Interactius i Art Digital, Arquitectura efímera. Les sol·licituds s’accepten exclusivament en línia, mitjançant el formulari disponible al web oficial del festival www.kernelfestival.net La data límit per apuntar-te a la convocatòria és el 30 d’abril de 2012. Les sol·licituds seran avaluades per un Comitè de Selecció, específic per a cada secció, format per professionals: professors, artistes, arquitectes, músics, crítics i periodistes. Paral·lelament, el guanyador del concurs Kernel Lab visitarà Barcelona per preparar el seu projecte per al festival a les instal·lacions de Hangar. També comptarà amb l’assessorament d’un professor de l’escola Microfusa, Ramir Martinez, que farà el seguiment del seu treball com a tutor.   + info: www.kernelfestival.net

Jornada sobre música lliure i autoproduïda. 28 febrer 2004

Gustavo

PROPOSTA de la JORNADA La jornada té dues parts. A la tarda, fòrum de debat i taula rodona per parlar sobre diversos temes, partint de la idea «tinc un grup de música (o soc solista) i ara m’he d’enfrontar a aspectes no purament musicals però de vital importància». Per a això, portem gent de diferents àmbits del món de la música: advocats, gestors de drets, associacions, periodistes, programadors de concerts i mànagers, gestors de locals, escoles, etc. Temes a comentar escoles: formació no només musical o tècnica, projecció dels alumnes protecció dels drets d’autor: Registre de la propietat, SGAE, llicències Copyleft canalització de treballs musicals: discogràfica, autoproducció i distribució lliure aspectes legals: drets de reproducció fonogràfica analògica i digital, contractes discogràfics, contractació de gires buscant actuacions: circuits de sales, programació de concerts, nacional/internacional, promotores, festivals i concursos. música i mitjans: la informació musical en els diferents mitjans, premsa, ràdio, tele, interès per la música de lliure distribució promoció musical: possibles vies de promoció per a grups/solistes novells, privades i públiques internet i música: incidència de la pirateria en les vendes de CDs i concerts, xarxes P2P, cànon sobre suports de gravació La segona part (nit) seran actuacions en directe de grups que aposten per la música lliure (Copyleft) o autoproduïda.Pretenem que els assistents, músics o aspirants a ser-ho, puguin treure’n el màxim de conclusions de primera mà sobre les diferents opcions que tenen per canalitzar els seus treballs, des de la via tradicional de les discogràfiques fins a les més modernes, com ara fer servir internet per arribar directament al seu públic distribuint la seva música sota llicències copyleft o autoproduint els seus treballs, a més de temes legals, sales de concerts, aspectes econòmics, etc.També el camí invers: què opinen els mitjans, entitats i empreses del sector sobre temes com la música de lliure distribució o altres noves vies que s’obren amb les tecnologies més recents. 17:00 h tarda FÒRUM-DEBAT ParticipantsDiscogràfica independent: Tsunami Music Ramir Martínez, Cesar FernándezUnió Fonogràfica Independent UFI Yann Padrón (Discogràfica Naïve)Mànagement: produccionesMZK Sergio PicónPromotora de concerts: Iguapop Monica MansoPlataforma d’Autoeditors: PAE Josep CollDiscogràfica: Ventilador Music Josep GómezSGAE Santi Balmes, Delegació de CatalunyaLocals d’assaig i estudi de gravació SONOESTIL , Ramón MaestuSales / Programació de concerts - FestivalsSala Razzmatazz BelenSala Salamandra DavidSala Rulot, BartomeuSala Bikini JorgeBAM, Albert Salmeron (Producciones Animadas)EscolesEscola de so: Microfusa David VelascoEscola de música L'Aula (Conservatori del Liceu), Paco Salas i Pau SastrePremsaMondosonoro Sergio Marqués Corbalán, coordinador generalToni Rubies, periodista freelance espacio3.comMovin'bcn, Hélène Mollet i Pere Giménez InternetCaspa.tv Antonio DelgadoP2P i Prop. Intel·lectual David BravoCiberdrets i noves tecnologies Adolfo EstalellaCD Crossing, P2P: CarlosuesActivisme villanos.net, Maky i vilecha.com, Visió, Keo i Sn@keBlogs+música: hostalmusical.com Nando CaballeroRàdioBad Music Radio Jose Luis Martínritmes.net Catalunya Cultura, Josep MartinTVb.tv Pop-lab, Benet Román, realitzador de videoclips (lachula.tv)Cinema/Vídeoningunterrra.com Mario Pena, escriptor, (realització d’un vídeo sobre la jornada) 21:30 h nit ACTUACIONS dels grupsMandalas · Nudozurdo · Sin PapeleslaMundial.net · Cheeky Monkey

microFusa col·labora amb AV Festival

Gustavo

Els dies 2, 3, 4 i 4 de juliol, al castell de Soháil de Fuengirola (Màlaga), es va celebrar l’AV Festival. Morrissey, John Cale (ex-Velvet Underground), Stephen Malkmus (ex-Pavement), Shellac, Stereolab, Trans Am, Telefon Tel Aviv i un llarg etcètera d’artistes van passar pels quatre dies que va durar el festival. A més de les actuacions musicals, dins del festival vam poder trobar-hi la zona «Staf Area: Málaga meets San Francisco». Grafits, art urbà, moda, fotografia, disseny gràfic, il·lustració, vídeo... i música.   MicroFusa va destacar com a col·laborador durant tot el festival, sumant la seva presència a la vibrant barreja d’expressions artístiques. Una experiència enriquidora que ens deixa impacients per l’any que ve. Fins aleshores!