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Nueva Promoción de Universal Audio
UNA NUEVA PROMOCIÓN DE UNIVERSAL AUDIO LLEGA A MICROFUSA CON LOS MEJORES PLUGINS DE REGALO. No es raro que Universal Audio nos traiga promociones de este tipo, lo que destaca de esta nueva oferta llamada Double Platinum Vocal, es el valor real de los plugins si se comprarán por separado, en la mejor combinación de productos, te puedes ahorrar hasta 1,095€, así que veamos cómo funciona: Al comprar cualquiera de las interfaces participantes entre el 1 de abril y el 30 de junio de 2020, los clientes reciben gratis hasta cinco de los plugins más populares de Universal Audio (incluyendo Antares Auto-Tune Realtime y Manely VOXBOX Channel Strip). A continuación te mostramos los plugins incluidos en cada interfaz participante: Apollo X4: Antares Auto-Tune Realtime Advanced Manley VOXBOX Channel Strip Galaxy Tape Echo Oxide Tape Recorder Pure Plate Reverb Valor total de los plugins: 1,095€ Apollo Twin X QUAD: Antares Auto-Tune Realtime Access Manley VOXBOX Channel Strip Galaxy Tape Echo Oxide Tape Recorder Pure Plate Reverb Valor total: 895€ Apollo Twin X Duo o Apollo Twin USB: Antares Auto-Tune Realtime Access Manley VOXBOX Channel Strip Galaxy Tape Echo Pure Plate Reverb Valor total: 746€ Apollo Twin mkII DUO: Antares Auto-Tune Realtime Access Galaxy Tape Echo Pure Plate Reverb Valor total: 447€ Así que si estás buscando una interfaz de calidad y de paso ahorrarte unos euros en el proceso, puede ser que esta promo sea para ti, recuerda que como el nombre de la promo lo indica, estos plugins son ideales para trabajar vocales. Te dejamos un pequeño video para que conozcas los alcances que puede tener, en este caso, la nueva Apollo Twin X. Detalles de la promoción: La oferta es válida solamente para compras de las unidades mencionadas y realizadas a través de microFusa, entre el 1 de abril al 31 de junio de 2020. Para obtener los plugins, el cliente deberá registrar su hardware antes del 15 de julio de 2020 en el sitio oficial de Universal Audio. La aplicación de la promoción queda sujeta a la aprobación de Universal Audio. Si ya cuentas con alguno de los plugins ofrecidos, Universal Audio te da la posibilidad de seleccionar una alternativa dentro de una selección ofrecida por la misma marca. Para más detalles de la promoción, visita el sitio oficial de Universal Audio. #YoMeQuedoEnCasa MICROFUSA / TIENDA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / TIENDA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / TIENDA ONLINE
MFRECORDS SE ESTRENA
MFRECORDS SE ESTRENA CON EL RECOPILATORIO MICROFUSA VOL 1 La primera referencia mFRecords es el “Recopilatorio Microfusa Vol 1” que reúne las creaciones de los alumnos de producción durante el curso 2019, captando las diferentes etapas del año encontrando en él distintos sonidos, desde primaverales hasta navideños. Esta primera edición cuenta con una amplia variedad de géneros. Desde el ambient y temas con sonidos vintage, pasando por el downtempo, hip-hop, jazz y ritmos enfocados a la pistas de baile. EL RECOPILATORIO YA ESTÁ DISPONIBLE EN SPOTIFY. Los temas incluidos son los siguientes: Midnight on December 24th - PINK KIWI Empezando por PINK KIWI, que trae su tema “Midnight on December 24th”de música clásica navideña con bases electrónicas y sonoridad cinematográfica. Terra - Ramybè Ramybè trae su tema “Terra” de Melodic Deep Techno con un enfoque más hacia la pista de baile. Lift Off - Irene Rodicio Siguiendo con temas de carácter melódico, Irene Rodicio ofrece en su tema “Lift Off” melodías sencillas y repetitivas creando una atmósfera envolvente, con construcciones rítmicas que se van volviendo progresivamente más complejas. Dirty Jazz - Tape Jizz El siguiente tema viene de un proyecto conjunto de tres alumnos que forman Tape Jizz y traen “Dirty Jazz”, tema de hip hop inspirado en jazz clásico, buscando un sonido trashy y vintage. Astral Sortilege - Uroboros Otro proyecto colaborativo es Uroboros, que aportan “Astral Sortilege”, un tema de género electrónico con un estilo ambient. Sound of Life - Romain Blitz Romain Blitz es el siguiente artista, que trae “Sound of Life”, tema navideño instrumental. Single Bass - RUMTropic Cerramos esta recopilación con “Single Bass”, un rework de Jingle Bells que nos trae RUMTropic. Si quieres desarrollar un futuro en la música, visita nuestra escuela y descubre los cursos con los que dar el primer paso. MICROFUSA / ESCUELA BARCELONA Ronda Guinardó, 65. Barcelona / Tel.: 934 353 688 MICROFUSA / ESCUELA MADRID Paseo de Juan Antonio Vallejo - Nájera Botas, 59 / Tel: 917 024 592
LAS 5 MEJORES SERIES DE INTERFACES DE AUDIO
LAS 5 MEJORES SERIES DE INTERFACES DE AUDIO Cada artista tiene unas necesidades específicas. Y si estás buscando una interfaz de audio, querrás que tenga unas características determinadas. Puede que necesites una entrada o puede que te hagan falta seis. Quizás vayas a conectar micros o sintetizadores. Por eso en el artículo de hoy vamos a mostrarte las 5 mejores series de interfaces de audio. Una selección en la que estamos seguros que encontrarás la interfaz de audio que mejor se adapta a lo que estás buscando. Arturia AudioFuse Studio La serie de interfaces de audio Arturia AudioFuse Studio es, definitivamente, insuperable en cuanto a versatilidad y funciones para mejorar el flujo de trabajo, e incluye una gran variedad de funciones en su compacto formato escritorio. AudioFuse Studio te ofrece todas las herramientas de estudio que necesitas a un precio muy asequible. Ofreciéndote más claridad cuando mezcles, grabes baterías con la técnica Glyn Johns con 4 preamplificadores prístinos sin precedentes, conectes toda tu colección de sintetizadores y toques con tus monitores de estudio o auriculares sin encender tu ordenador, reproduzcas guitarras con salidas de nivel de instrumento dedicadas, o rastrees una banda completa usando los puertos de expansión ADAT. Características 4 preamplificadores DiscretePRO© de alta calidad con circuitos Mic/Line independientes, con puntos de inserción para los canales 1-4 4 entradas de línea adicionales, con entradas 5-6 conmutables a Phono Receptor de audio Bluetooth de la más alta calidad compatible con aptX© y AAC©. 2 pares de salidas TRS balanceadas para altavoces, con conmutación A/B integrada 2 salidas de auriculares estéreo independientes, con enchufes de 6,35 y 3,5 mm 2 salidas de línea analógicas independientes con capacidad de amplificación (salida de nivel de instrucción) Monitorización directa de mezcladores internos de latencia ultra baja ADAT i/o permite 8 entradas y 8 salidas adicionales, hasta 96kHz Excelente conectividad: MIDI i/o, USB-C compatible con versiones anteriores, S/PDIF i/o, Word clock input, output/thru en Cinch RCA Convertidores AD/DA de última generación de 24 bits con una frecuencia de muestreo de hasta 192 kHz Tapa de protección autoposicionable recubierta de cuero Robusto chasis metálico de sobremesa Software AudioFuse Control Center para enrutar el audio y controlar los ajustes maestros AudioFuse Creative Suite incluido La serie Arturia AudioFuse Studio incluye: TridA Pre: Que te ofrece ese sonido de previo del Soho tan raro y esa EQ musical que han dado sabor a incontables éxitos de ventas durante medio siglo. 1973 Pre: Inspirado por el sonido de los estudios británicos, la interfaz Arturia 1973-Pre es la llave para obtener ese tono de estado sólido de los 70s tan armónicamente excitante. V76 Pre: La clave para obtener ese sonido “White Album”. Mini Filter: El suave e icónico filtro de peldaños del Dr Robert Moog’s, recreado con precisión y actualizado con un LFO, seguidor de envolvente y un secuenciador por pasos. Comp FET-76: Modelado del compresor más buscado del mundo, el sonido FET Clase A de la recreación software del 1176 de Arturia parece hace sonar mejor cualquier cosa. Delay TAPE-201: Conseguirás todo lo que amas del sonido de los delay de cinta vintage, pero con la fiabilidad y versatilidad del software. Tascam Series En el NAMM Show celebrado en enero del pasado año en el Anaheim Convention Center, Tascam, la división de audio profesional de TEAC Corporation, presentó sus dos nuevas interfaces de audio. Dos interfaces que integran nuevas tecnologías que permiten una mayor calidad de grabación y un sistema de mezcla mejorado a partir de DSP. Se trataba de los nuevos modelos Series 102i y 208i, ambos capaces de una grabación de calidad de hasta 192kHz en Windows y Mac (también soporta iOS), mediante conexión USB 2.0. Las dos interfaces integran un nuevo sistema DSP para control tanto de entrada como de salida, con efectos integrados de reverb, compresor, inversión de fase, ecualizador de cuatro bandas, todo individual para cada canal. Pero veamos las diferencias entre ambos modelos: Tascam Series 102i La Tascam Series 102i cuenta con 2 entradas analógicas en combo con previos y alimentación Phantom de 48V. Se puede expandir mediante un puerto óptico S/MUX para lograr hasta 10 entradas, aceptando hasta 8 canales desde un dispositivo ADAT o S/MUX compatible. Dispone además de salida y control de cascos dual, conectividad MIDI y dos salidas balanceadas de línea. Tascam Series 208i La Tascam Series 208i es similar a la 102i aunque más amplia en sus prestaciones. Dispone de 4 entradas de micro/línea en combo con previos con Phantom de 48V y posibilidad de expansión de hasta 20 entradas por formato digital. Cuenta con 8 salidas balanceadas de línea para monitoreo de hasta 7.1 surround. Incluye también entrada y control dual de cascos y nivelador general. Audient iD Tras la venta de su empresa DDA (una compañía ampliamente conocida por diseñar mesas de mezclas durante los años 1980 y 1990) y la aparición de las consolas digitales, David Dearden y Gareth Davies fundaron en 1997 Audient. Su objetivo era seguir en el mercado de la consola analógica con un sonido de alta calidad, eficiente y a la vez asequible. Lo consiguieron con la ASP8024, todo un referente del sector. Pero sus esfuerzos no se quedaron ahí. Audient también destaca por sus previos de micro, sus controladores de monitor y por sus interfaces de audio. Su interfaces de alto rendimiento de la serie iD son sinónimo de calidad. Audient iD4 La iD4 es una interfaz de audio con 2 entradas y dos salidas que ofrece el rendimiento de audio de una consola de gran formato en un diseño compacto, portátil y ergonómico. Dotada de un preamplificador de micrófono de la reconocida gama de interfaces Audient, tecnología de conversión de primera línea, salida dual de auriculares, control de monitor de tipo consola, una entrada de instrumento DI JFET y tecnología de desplazamiento virtual ScrollControl, iD4 resulta una solución profesional y, al mismo tiempo, asequible tanto para el home studio como para cuando te desplazas. Audient iD14 La iD14 es una interfaz de audio con 10 entradas y 4 salidas que ofrece el rendimiento de audio de una interfaz de gran formato en un diseño compacto y elegante. Incorpora un par de preamplificadores de micrófono, conversores Burr Brown de alta calidad, control de monitor de estilo consola, entrada de instrumento DI JFET y la nueva y revolucionaria función ScrollControl. Audient iD22 La iD22 es una interfaz de audio con 10 entradas y 4 salidas con sistema de monitorización. Al igual que iD14, incorpora un par de preamplificadores de micrófono, conversores Burr Brown de alta calidad, control de monitor de estilo consola y entrada de instrumento DI JFET. Pero además incluye expansibilidad a través de ADAT, teclas de función definidas por el usuario, puntos de inserción balanceados y mucho más. Audient iD44 La iD44 es una interfaz de audio con 20 entradas y 24 salidas, la más poderosa de la serie hasta la fecha. Incluye cuatro preamplificadores de micrófono iguales a los de las consolas Audient, conversores de primera línea, capacidad de expansión vía ADAT y mucho más. La iD44 te ofrece el mismo rendimiento que una consola Audient pero en un tamaño ideal para tu escritorio, lo que te garantiza el sonido profesional que te mereces. SSL SSL2 La marca Solid State Logic lleva más de 40 años en el mercado de la producción musical, ayudando a artistas, productores y estudios de fama mundial a crear muchos de los discos más legendarios de la historia. Por primera vez en su historia, el pasado mes de enero presentó sus primeras interfaces de audio, un hito en la producción musical, ya que con la serie SSL2 podremos gozar de la increíble calidad de sus preamplificadores por un precio muy asequible para un formato de home studio. Entre las características de estas interfaces de audio podemos destacar unos preamplificadores de micrófono analógicos con diseño SSL y una conversión impecable a 24/192 kHz para grabaciones de máxima calidad, rutas de monitorización y amplificadores de auriculares de alto rendimiento para una reproducción nítida y un control de mezcla intuitivo de baja latencia en el panel frontal. Además, el modo “Legacy 4K”, inspirado en las clásicas mesas SSL, te ofrece la posibilidad de añadir un carácter analógico adicional y un brillo a tus fuentes cuando sea necesario. Por si fuera poco, el paquete de software'SSL Production Pack incluye algunos de los programas de estudio de SSL Native y una cuidada selección de DAWs, Samples, Loops e instrumentos virtuales de los líderes de la industria. A continuación veamos las características de los dos modelos de la serie, la SSL2 y la SSL2+ SSL 2 Preamplificadores de micrófono líderes en su clase (130,5dB EIN / 62dB de ganancia). Conectores y potes Alps de calidad Pro-Studio Neutrik. Amplificador de auriculares de alta corriente. Conversores AKM de 24 bits / 192 kHz. Procesado Legacy 4K mejorado Inspirado en el mixer de la serie SL4000. Pack de producción SSL Paquete exclusivo de software. Workflow avanzado en la ergonomía, la disposición y la medición. SSL 2+ Preamplificadores de micrófono líderes en su clase (130,5dB EIN / 62dB de ganancia). Conectores y potes Alps de calidad Pro-Studio Neutrik. 2 amplificadores de cascos con mezcla de monitorización independiente. Conversores AKM de 24 bits / 192 kHz. Procesado Legacy 4K mejorado Inspirado en el mixer de la serie SL4000. E/S MIDI. 2 salidas adicionales no balanceadas para mixers de DJ. Pack de producción SSL Paquete exclusivo de software. Workflow avanzado en la ergonomía, la disposición y la medición. Focusrite Scarlett Desde su fábrica en High Wycombe, Inglaterra, Focusrite diseña y comercializa preamplificadores de micrófono, consolas, ecualizadores analógicos y tiras de canal, hardware y software de procesamiento de audio digital e interfaces de audio. Entre sus interfaces destaca la serie Scarlett, la interfaz de audio USB más vendida del mundo. Un dispositivo ideal para productores, compositores, cantantes y guitarristas que deseen grabar su música con calidad de estudio. Con seis configuraciones de entradas y salidas, con los preamplificadores de micrófono de mejor rendimiento hayas escuchado nunca y con entradas de instrumentos de alto margen y convertidores de alto rendimiento, la serie Scarlett de Focusrite ha permitido a millones de artistas de todo el mundo grabar, mezclar y reproducir un audio de gran calidad. Veamos a continuación las diferentes configuraciones de la serie: Scarlett Solo Conectividad USB Tipo C Protocolo USB 2.0 E/S simultáneas 2 x 2 Resolución A/D 24-bit/192 kHz 1 preamplificador Alimentación phantom 1 entrada de instrumento 1 entrada de línea 2 salidas analógicas TRS (Balanceadas) 1 salida de auriculares Bus de alimentación Scarlett 2i2 Conectividad USB Tipo C Protocolo USB 2.0 E/S simultáneas 2 x 2 Resolución A/D 24-bit/192 kHz 2 preamplificadores Alimentación phantom 2 entradas de instrumento 2 entradas de línea 2 salidas analógicas 1 salida de auriculares Bus de alimentación Scarlett 4i4 Conectividad USB Tipo C Protocolo USB 2.0 E/S simultáneas 4 x 4 Resolución A/D 24-bit/192 kHz 2 preamplificadores Alimentación phantom 2 Pads 2 entradas de instrumento 4 entradas de línea 4 salidas analógicas 1 salida de auriculares Loopback E/S MIDI Accionado por bus Scarlett 8i6 Conectividad USB Tipo C Protocolo USB 2.0 E/S simultáneas 8 x 6 Resolución A/D 24-bit/192 kHz 2 preamplificadores Alimentación phantom 2 Pads 2 entradas de instrumento 6 entradas de línea 4 salidas analógicas 2 salida de auriculares Entradas digitales S/PDIF Salidas digitales S/PDIF Loopback E/S MIDI PSU Scarlett 18i8 Conectividad USB Tipo C Protocolo USB 2.0 Montaje en rack Form Factor (1U) E/S simultáneas 18 x 8 Resolución A/D 24-bit/192 kHz 4 preamplificadores Alimentación phantom 4 Pads 3 entradas de instrumento 8 entradas de línea 4 salidas analógicas 2 salida de auriculares Conmutación del altavoz principal/alterno Entradas digitales S/PDIF y ADAT Salidas digitales S/PDIF Loopback E/S MIDI PSU Scarlett 18i20 Conectividad USB Tipo C Protocolo USB 2.0 Montaje en rack Form Factor (1U) E/S simultáneas 18 x 20 Resolución A/D 24-bit/192 kHz 8 preamplificadores Alimentación phantom 8 Pads 3 entradas de instrumento 8 entradas de línea 10 salidas analógicas Interruptor de altavoz principal/alterno 2 salida de auriculares Talkback Entradas digitales S/PDIF y 2 x ADAT Salidas digitales S/PDIF y 2 x ADAT Loopback E/S MIDI PSU Esperamos que nuestra selección de series de interfaces os resulte útil. De todas formas, ya sabéis que en nuestra tienda online disponemos de una amplia gama de interfaces de audio con todo tipo de conexión. MICROFUSA / TIENDA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / TIENDA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / TIENDA ONLINE
Actualizaciones de Firmware /Software Recientes
HOY TE TRAEMOS CINCO PRODUCTOS CON ACTUALIZACIONES DE FIRMWARE DISPONIBLES PARA QUE PONGAS TUS EQUIPOS AL 100%. Estamos en el cuarto día del #YoMeQuedoEnCasa y como ayer te compartíamos 5 plugins gratuitos temporalmente, hoy te dejamos 5 actualizaciones de software/firmware para que actualices tus productos. Vamos a ello Native Instruments - Maschine 2.10 Uno de los instrumentos más usados, no sólo por beatmakers sino por productores en general, gracias a su versatilidad y uso amigable. Native Instruments recién presentó la versión 2.10 tanto del firmware del equipo como del software que lo acompaña. Las funcionalidades añadidas en esta versión son básicamente tres: • Patrones de crecimiento automático • Desplazamiento de patrón • Indicador de posición del patrón Así que si tienes una Maschine ve a este enlace y actualiza. Te dejamos el vídeo oficial de introducción de la actualización. Pioneer DJ - Compatibilidad con Traktor Pro 3 para XDJS La marca líder en venta de productos para DJ nos presenta una actualización que permitirá usar Traktor Pro 3, con los dispositivos actualizados. Las mejoras clave de este upgrade incluyen la capacidad de usar tu software Traktor y sus funciones (loops, ajuste de tempo, reproducción, cues, etc), en equipos como el XDJ-1000MK2 o el XDJ-700. Otra mejora a destacar es la posibilidad de usar cualquiera de los XDJs para emitir audio desde Traktor Pro 3, gracias a la tarjeta de sonido incluida en ellos. Cabe mencionar que hay más actualizaciones recientes disponibles para prácticamente todos los CDJs y una para la DJM-250MK2, por lo que, si tienes algún equipo de la marca, te recomendamos visitar el sitio de soporte de Pioneer DJ. Pioneer DJ - Compatibilidad con Serato DJ Pro para XDJ-XZ Hablando de la misma marca pero de un producto diferente, la nueva actualización del firmware de la XDJ-XZ ya es completamente compatible con Serato Pro, esto se traduce, entre otras mejoras, ¡en reproducción de archivos FLAC! Leíste bien, ahora ya podrás reproducir archivos del amado pero también odiado formato que hasta ahora, era incompatible con muchos reproductores. Así que no todo son malas noticias en el mundo. También puedes encontrar actualizaciones recientes para el XDJ-RX2 y el XDJ-RR, en el sitio oficial de Pioneer DJ. Serato - Serato Studio V1.4.3 Como ya te habíamos informado en su momento, la importante marca de productos para DJ, hizo el salto a la producción con el lanzamiento de Serato Studio, una DAW amigable para que DJs y beatmakers pudieran crear temas a partir de samples. Pues un nuevo firmware update ha sido publicado recientemente y, si aún no lo actualizas, aprovecha estos días en casa para ponerlo al 100%. Te dejamos este vídeo oficial de Serato en el que nos muestran un poco más del flujo de trabajo del software. Denon DJ - Prime Series Engine OS Version 1.4.1 Un update que tal vez no es tan nuevo pero sí que es importante ya que corrige, principalmente, un problema en el que la edición de activación de loop permanecía habilitada al saltar fuera del loop y añade la funcionalidad Wi-Fi para usarse con aplicaciones como Tidal, Beatport o Soundcloud. Puedes encontrar esta nueva versión del Firmware de la Serie PRIME, en este enlace. Rekordbox - Versión 5.8.5 De último minuto nos enteramos que Rekordbox acaba publicar una nueva actualización de su popular software de DJ y aunque la compañía solo anuncia que esta actualización "arregla pequeños detalles", es importante mantenerla al tanto, especialmente para usuarios de MAC y Catalina. Descárgala aquí. Con esta cerramos las actualizaciones disponibles más recientes e importantes para que mantengas tus equipos funcionando al 100%. Recuerda echarle un vistazo a los 5 plugins gratuitos que recomendamos ayer y visita nuestra tienda online para conocer más y obtener cualquiera de los productos mencionados. #YoMeQuedoEnCasa MICROFUSA / TIENDA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / TIENDA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / TIENDA ONLINE
TESTIMONIALES II. ENTREVISTA A EX-ALUMNO MATEO AMAYA
Cuando sientes la atracción por el sector de la música y ves claro que es donde quieres estar, lo primero que llama tu atención suele ser el mundo de los artistas, cantar, tocar algún instrumento quizás. Es algo que sucede a menudo. Eres joven, tienes claro que llevas la música en las venas y quieres hacer de esa pasión tu modo de vida. Pero en cuanto te acercas a la realidad de todo lo que comprende la industria de la música es cuando descubres tu verdadera vocación. En esta segunda entrega de nuestros Testimoniales os presentamos uno de estos casos. Se trata de Mateo Amaya que dejó su Colombia natal para venir a MicroFusa a estudiar producción musical. Mateo Amaya, productor musical Desde bien pequeño Mateo tenía claro que la música era lo suyo. Y lo primero que se planteó fue cantar o tocar algún instrumento. De hecho, lo tenía fácil para iniciarse rodeado de una familia en la que hay muchos músicos. Precisamente fue su prima Sara Rodas, cantante del grupo colombiano Mr. Bleat la que lo introdujo en el mundo profesional de la música y le ayudó a comprender que ya que la cantar o tocar un instrumento no era lo suyo, tenía que buscar otras alternativas. Así, Mateo comprendió que el mundo de la música comprende mucho más que el de los artistas y empezó a interesarse por la ingeniería y la producción musical. Pero en Colombia, la producción musical aún es un concepto novedoso y la formación está más enfocada en la música como arte interpretativo. Por eso decidió que su futuro pasaba por estudiar producción musical en Europa. Y, de esta manera terminó en Barcelona, en nuestra escuela de Barcelona. Tras dos años cursando la diplomatura de producción musical viajó a Southampton para estudiar en la Solent University y validar su título universitario. En MicroFusa aprendió, desde cero, todo lo necesario sobre producción musical para música electrónica: el proceso de producción, pre-producción, grabación, mezcla y mastering, etc. En la Solent University no sólo terminó su carrera si no que consolidó sus conocimientos y se introdujo en el mundo del management musical. Actualmente trabaja como productor musical, técnico de sonido y stage manager. Ha trabajado en el Solent Sound 2019, los BeatGarden Studios y con artistas como Ron Thaler, Exili a Elba o Seb Heart. Con 22 años ve un futuro en el que ya tendrá su propio estudio de grabación y produciendo grandes eventos. ¿Su consejo para los nuevos estudiantes? Que estén bien seguros de lo que quieren hacer. La música requiere mucho esfuerzo, mucha energía y mucho desgaste emocional pero hay que perseverar sin miedo. https://www.youtube.com/watch?v=LwcX1FfYgRw& Y ya sabes. Si crees que tienes un futuro en la música, no tengas miedo, visita nuestra escuela y descubre los cursos con los que dar el primer paso.
5 Plugins Gratuitos Para Aumentar Tu Arsenal de Producción
PARA AYUDAR A MITIGAR UN POCO EL ABURRIMIENTO DE ESTOS DÍAS EN CASA, TE PRESENTAMOS ALGUNAS PROPUESTAS DE SOFTWARE GRATUITO PARA QUE CORRAS A POR ELLOS. Estamos en el segundo día del #YoMeQuedoEnCasa y para ayudarte a que los días sean más llevaderos, te compartimos cinco softwares y plugins que diversos fabricantes han puesto para descarga libre en sus tiendas. MOOG - MiniMoog Model D Así es, la casa de sintetizadores más importante nos regala, por tiempo limitado, la versión virtual para iOS de uno de sus sintes más emblemáticos, el Model D. Ve directo a la AppStore y descárgalo para tu iPhone o iPad. IK Multimedia - Sample Tank 4 Este software de producción de la marca italiana ya se encontraba de promoción desde hace varios días pero aún está disponible así que, si buscas un programa para crear música, Sample Tank 4 puede ser un buen aliado. Funciona como programa independiente o como plugin y entre otras características importantes cuenta con 50 instrumentos y más de 4GB de contenido sonoro, nuevo y libre de uso sin restricciones. Descárgalo aquí. KORG - Kaossilator App Otra de las grandes firmas nos regala uno de sus productos estrella en versión virtual. El Kaossilator App, una herramienta que te permite crear música usando, moviendo y deslizando un solo dedo y que no requiere de ningún conocimiento musical para usarla. Muchos usuarios en todo el mundo han disfrutado de esta aplicación durante muchos años porque es divertida y educativa. En este enlace puedes encontrar el post original en el blog de KORG y los enlaces a las descargas pero, apresúrate, estas versiones gratuitas estarán disponibles hasta el 31 de marzo para iOS y sólo hasta el 20 de marzo para Android. KORG - Gadget 2 Le (Mac) Además del Kaossilator App, KORG también pone a descarga libre, la versión "lite" de su DAW Gadget 2 Le, para Mac. Prueba esta versión que, aunque no es la completa, si que te deja sentir la experiencia de uso para que, en caso de que te decidas, compres la versión completa. Ve a este enlace y descárgala, recuerda es sólo para Mac. Cherry Audio - Voltage Modular Nucleus Esta compañía fabricante de software se une a la oleada de regalos virtuales poniendo gratis Voltage Modular Nucleus, un pack de síntesis modular virtual con 22 módulos, más de 130 presets, disponible para OSX y Windows. "Mantente en casa, mantente a salvo, haz música y aprende a manejar la síntesis modular. Saldremos juntos de esto" es el mensaje que nos dan los desarrolladores de Cherry Audio, ve a este enlace, ingresa tu email y recibe el código para descargarlo gratis. Con estos regalos esperamos poder ayudarte a que los días en casa sean un poco más livianos y que puedas mejorar tu arsenal de producción. Envíanos tus producciones con estos plugins y los compartiremos en nuestros canales. Recuerda que, hasta el 18 de marzo, todas las actualizaciones de Ableton Live a las versiones Standard y Suite, tienen descuento de hasta 100€. Visita nuestra tienda online para conocer más de esta oferta. #YoMeQuedoEnCasa MICROFUSA / TIENDA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / TIENDA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / TIENDA ONLINE
Mujeres Vitales en la Historia de la Música
Existe cierta tendencia a echar una mirada retrospectiva a los diferentes ámbitos culturales desde un punto de vista masculino. Aunque seamos conscientes, aún sigue pasando. Y en el mundo de la música, también sucede. Sí, reconocemos los éxitos, pero cuando pensamos en las granes figuras de la historia de la música, solemos relegar a las mujeres a un plano secundario, dejando en los artistas masculinos el papel más relevante. Situación absolutamente injusta ya que si echamos una pequeña ojeada a lo que dio de sí la música del pasado siglo no nos costará nada encontrar a numerosas artistas que no sólo fueron admiradas por su talento. También jugaron un papel determinante en la renovación y la evolución musical y se han convertido en auténticas artistas de culto. Hoy en MicroFusa rendimos homenaje a esas mujeres con un recorrido por las artistas más emblemáticas y destacadas de la historia. Édith Piaf (1915 – 1963) Édith Piaf no fue únicamente la mujer que dio color y sentido a la música francesa. También jugó un papel destacado en el desarrollo musical de su país. Con una voz característica, su interpretación de temas como "Je Ne Regrette Rien" o "Le Vie En Rose" que ya han pasado al panteón de la historia musical son un claro ejemplo de todo su potencial artístico. Además, su faceta de cantautora la convirtió en una de las artistas francesas más importantes del mundo. Ella Fitzgerald, La Reina del Jazz (1917 - 1996) Inspirada por Duke Ellington y Johnny Merce, Ella Fitzgerald llevó el jazz a nuevos niveles nunca alcanzados experimentando con nuevos sonidos nunca probados. A lo largo de su carrera obtuvo 13 premios Grammy, en 1967 recibió el gran reconocimiento por la industria con el Grammy a su trayectoria artística y recibió también la Medalla Nacional de las Artes. Rosetta Tharpe, La Madrina del Rock (1915 - 1973) Rosetta Tharpe inició su carrera musical en los años 30' siendo una pionera de la música góspel. Pero su virtuosismo con la guitarra y su frescura en el escenario la llevó a abandonar esa etapa religiosa para desarrollar todo su potencial rockanrolero en los escenarios de gira con el legendario Muddy Waters. Conocida como La Madrina del Rock, grandes estrellas de la música como Chuck Berry, Jerry Lee Lewis, Little Richard o Eric Clapton reconocen en ella una importante influencia. Delia Derbyshire (1937 – 2001) Delia Derbyshire es considerada una de las pioneras de la música electrónica, una de las figuras de culto más influyentes en el desarrollo del sonido esencial de la música electrónica y gran referente para multitud de artistas posteriores. La mayor parte de sus trabajos los desarrolló en radio, cine y televisión (sobre todo en la BBC), destacando de entre todos ellos el main theme de la serie de culto Doctor Who. Aretha Franklin, La Reina del Soul (1942 - 2018) Situada por la prestigiosa revista Rolling Stone en la posición número nueve de la lista de "Los 100 grandes artistas de todos los tiempos", es considerada una de las artistas más reconocidas en todo el mundo. Absolutamente espectacular en el desafío vocal que supone la interpretación de “Respect”, en la actualidad es considerada una de las máximas figuras del soul. Además, en el año 1987 fue la primera mujer en ingresar en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Tina Turner, La Reina del Rock (1939 - ) Tina Turner es posiblemente una de las mujeres más sobresalientes de la música y, ciertamente, ha inspirado a numerosos artistas. Considerada la indiscutible Reina del Rock, la revista Rolling Stone la sitúa en la posición en su lista de "Los 100 grandes artistas de todos los tiempos". Su indiscutible talento para cantar, bailar, componer y actuar junto a su magia y su naturalidad en el momento de subirse al escenario han hecho de ella una de las artistas más destacadas. Janis Joplin (1943 – 1970) Símbolo femenino de la contracultura durante los años 60', Janis Joplin tuvo el honor de ser elegida en el año 1999 como la tercera mejor artista de rock femenina en la lista "100 Greatest Women in RockN'Roll" efectuada por el canal musical VH1. En el año 2004 la revista Rolling Stone le concedió la posición 46 en su lista de "Los 100 grandes artistas de todos los tiempos" y en el 2013 se le concedió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Su actuación en el Woodstock del 69 marcó un hito en la historia de la música. Una artista reconocida mundialmente por su característica voz, su imagen icónica y su rudeza en el escenario. Patti Smith, La Madre del Punk (1946 - ) La Madre del Punk es una cantautora y poeta que, como Bob Dylan, ha conseguido que sus letras trasciendan de los musical a lo literario. Nombrada en 2005 Comendadora de la Orden de las Artes y las Letras de Francia, en el 2007 ingresó en el Salón de la Fama del Rock And Roll y la revista Rolling Stone le otorgó la posición 47 de su lista de "Los 100 grandes artistas de todos los tiempos". Grandes artistas de la talla de Shirley Manson, Keel, Morrisey, PJ Harvey, Michael Stipe o U2 han reconocido estar influenciados por esta gran artista. Joni Mitchell (1959 - ) Quizás no tan conocida por el gran público, esta gran artista canadiense con más de 20 discos publicados es considerada uno de los pilares fundamentales de la música universal. Así mismo es referente de artistas como Thurston Moore, Sheryl Crow, Elvis Costello, Prince, Roger Waters, Robert Plant o Janet Jackson, entre otros. En el año 1997 ingresó en el Salón de la Fama del Rock And Roll, en el 2002 recibió La Orden de Canadá y el Premio Grammy a su Carrera Artística, y ocupa el lugar número 62 en la lista de "Los 100 grandes artistas de todos los tiempos" de la revista Rolling Stone. Madonna, La Reina del Pop (1958 - ) Madonna es, indiscutiblemente, una de las máximas figuras del pop en inglés que revolucionó la música mundial entre los años 80' y 90'. A veces rebelde, en ocasiones controvertida, siempre diva, a lo largo de su trayectoria ha ganado diversos Grammy, un Globo de Oro y en el año 2008 la revista Billboard la situó en el número 2 de la lista Billboard Hot 100 All-Time Top Artists. Björk (1965 - ) Con una carrera de más de 40 años, la cantante, actriz, productora y escritora Björk, ha destacado como una mujer multifacética que ha inspirado a numerosos artistas en diversos campos culturales. A lo largo de su trayectoria ha vendido más de 60 millones de discos, ha obtenido cuatro Premios Brit, en el 2010 recibió el Premio de Música Polar de la Real Academia Sueca de Música y la cadena de televisión VH1 le concedió el lugar 29 en su lista de "Las 100 mujeres más grandes en la música". Por supuesto, éstas no son las únicas mujeres que han jugado un papel destacado en la historia de la música y que han influenciado a otros artistas. Una mirada perspectiva enseguida nos descubrirá muchos otros nombres como Sarah Vaughan, considerada una de las cantantes más importantes e influyentes del jazz; Nina Simone, destacada pianista y compositora estadounidense; Etta James, una de las grandes voces del rhythm & blues; Dusty Springfield, una de las artistas británicas más destacadas del pop-soul; Bonnie Raitt, guitarrista y compositora de rock y blues; Dolly Parton, una de las mejores artistas de música country; Labelle, un grupo conformado por Nona Hendryx, Patti LaBelle y Sarah Dash; o Lucinda Williams, cantautora estadounidense, una de las mejores compositoras por la revista TIME en 2002. Si necesitas más información acerca de los productos que ofrece Microfusa, no dudes en ponerte en contacto con nuestro equipo, estaremos encantados de ayudarte. MICROFUSA / TIENDA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel: 917024587 MICROFUSA / TIENDA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel: 934553695
MFRecords, un proyecto que ha nacido para quedarse
La Escuela de Producción Musical, Sonido y DJ inicia su nuevo proyecto discográfico con un recopilatorio impulsado por los propios alumnos de la escuela. Después de varios años en funcionamiento como Escuela Musical y reconocida casa de Djs y productores, Microfusa expande sus horizontes al mundo discográfico, dándole vida a mFRecords. Lo que empezó como un proyecto de clase de los alumnos de Music Business, ha salido del aula para convertirse en una plataforma para la exposición de artistas locales, donde puedan mostrar su música al mundo. La meta es fomentar el interés de éstos para crecer dentro de la industria musical. La discográfica gestionará la distribución y la promoción a través de las redes sociales y páginas oficiales de Microfusa. Los lanzamientos no solo contarán con la colaboración de los alumnos encargados de la discográfica, sino que también tendrán el apoyo de los profesores de la escuela. Los artistas tendrán acceso a los estudios de la escuela donde dispondrán del material necesario para la producción y perfección de su trabajo. Los servicios que se ofrecerán se adaptarán a las necesidades del artista y a su lanzamiento, con el objetivo crear una relación cercana y personal con este.
TESTIMONIALES I. AUBOR, PRODUCTOR Y DJ
En el mundo de la música y sobre todo en el de la música electrónica es fácil sentir el gusanillo, descubrir tu vena creativa y lanzarte a crear tus primeras mezclas. Años atrás, iniciarse como DJ o empezar a tantear campos como el de la producción musical no era tan sencillo. Requería hacer una inversión importante en equipo y montar tu propio estudio no estaba al alcance de todos. En la actualidad, la tecnología ha puesto al alcance de cualquier apasionado los medios necesarios. Con la suficiente motivación cualquiera puede comenzar a emular a sus artistas favoritos. Así es como suelen empezar muchas de las historias de jóvenes interesados en adentrarse en este mundillo. Pero si de verdad quieres llegar a algo y te planteas hacer de la música tu carrera, no basta con motivación. Es entonces cuando descubres que una buena formación puede aportarte mucho: desde los conocimientos técnicos difíciles de obtener siendo autodidacta hasta cómo moverse en la industria de la música. Y es entonces cuando el esfuerzo de los profesores de las escuelas de MicroFusa se ve recompensado. [video:https://www.youtube.com/watch?v=gTSeAkzc4Ss align:center] Hoy iniciamos una serie de artículos titulada “Testimoniales” con los que os presentamos a jóvenes que han pasado por nuestra escuela y, con los conocimientos adquiridos y el apoyo de la comunidad MicroFusa, han empezado a labrarse una carrera. Pau Borrell, A.K.A. Aubor Pau, más conocido como Aubor es un ejemplo perfecto que refleja las ventajas del a formación de MicroFusa. Con sólo 15 años, al finalizar la ESO, entró en nuestra escuela para estudiar la diplomatura de producción musical primero y, después, continuar con el curso de DJ. Ahora, con 20 años, Aubor es un DJ y productor que está consolidando su carrera y es considerado uno de los artistas emergentes que promete más en la escena Urbana y Electrónica. Aubor empezó a interesarse por la música a los 7 años, aprendiendo solfeo y trompeta. Cuando estaba en primero de la ESO, con 13 años, se sintió atraído por la música electrónica motivado por festivales como Tomorrowland. Cuando iba en bici con sus amigos por las calles de su pueblo, iba escuchando los lives de los festivales más emblemáticos. Y no tardó en sentir la irresistible atracción que ejerce el influjo de la música. Con un amigo se compró su primera mesa de mezclas, imitando a sus estrellas favoritas. El amigo se retiró pero el comprendió que ya tenía claro su futuro. Cuando acabara la ESO se formaría para ser DJ y productor musical. Con 15 años se apuntó a nuestra escuela para cursar la diplomatura de producción musical. Tras dos años de formación, medio año después estudió el curso de DJ para mejorar sus habilidades. Durante sus estudios ya creó sus primeros dos temas y su primera remezcla. Y ya se notaba que apuntaba maneras. Al salir de MicroFusa tenía claro que la forma de tirar adelante era moverse por el mundillo. Contactó con Carlenne, una amiga cantante y, juntos, sacaron sus primeros temas. Actualmente es DJ residente en la Tropical de Salou, la mejor discoteca de la ciudad y una de las mejores de Tarragona. Pero también ha pinchado en el Apolo, Razzmatazz o en el Circuit de Catalunya. Y, en estos momentos, se ha involucrado con un amigo que canta y rapea para publicar su primer álbum. Aubor reconoce que entró en MicroFusa sin saber nada y que aquí lo ha aprendido todo. Y tiene claro que la clave para labrarse una carrera es moverse, establecer contactos y, sobretodo, distanciarse de todos aquellos que sólo quieren aprovecharse de ti. [video:https://www.youtube.com/watch?v=zQuTTyRyltg align:center] Si crees que tu futuro se encuentra en la música, da un paso adelante, visita nuestra escuela y descubre todos los cursos que marcarán el inicio de tu carrera.
CERTIFICACIÓN OFICIAL DE PRO TOOLS
OBTÉN TU CERTIFICACIÓN OFICIAL DE PRO TOOLS EN MICROFUSA Pro Tools es, sin duda alguna, la plataforma standard profesional por excelencia en la industria de la música y post-producción de audio, dadas sus amplias funciones y habilidades tanto para grabación, edición, programación y mezcla. AVID, la empresa que lo desarrolla (anteriormente Digidesign), posee muchos años de experiencia en el sector. Además, crea algunos de los mejores software y hardware de audio del mercado, consiguiendo que su calidad y su sólida fiabilidad sean mundialmente reconocidos. Era inevitable que Pro Tools, su potente software de producción musical y postproducción audiovisual se convirtiera en uno de los referentes del sector. A nivel laboral, en la industria de la música profesional existe una alta exigencia de manejo y control de Pro Tools en cualquier estudio de grabación profesional. Es por tanto muy importante adquirir agilidad y destreza en su uso. Microfusa como escuela oficial y pionera de Pro Tools en España, ofrece la posibilidad de estudiar certificaciones oficiales de Pro Tools hasta el nivel 200 (Certificado de Operador de Pro Tools) a través de los varios niveles empezando por el 101, 110, 201 y por último 210M (Operador de Música) o 210P (Operador de Post-producción). ¿Por qué Pro Tools? En el año 1989 Digidesign lanza la plataforma Sound Tools para Apple Macintosh. Era un sistema de grabación y edición estéreo que se anunciaba como el primer estudio de grabación tapeless (sin cinta). Tan sólo grababa dos pistas con calidad CD funcionando con un ordenador Macintosh.DE En el año 1991 aparece la primera versión de Pro Tools, con software ProDECK y ProEDIT, midi, 4 voces y automatización de consola. Al año siguiente aparece la versión 1.1 que añade soporte de hasta 4 tarjetas/interfaces para 4 a 16 voces. Aunque no es hasta el año 1994, con el lanzamiento de Pro Tools III, cuando Digidesign se convierte en líder absoluto al producir el sistema de grabación de sonido a disco duro más potente creado hasta la fecha. El Pro Tools III incorporaba además la tarjeta Disk I/O que, insertada en el ordenador (siempre un Macintosh) se conectaba a la interfaz de audio. Durante años, el única handicap de esta plataforma era su necesidad de utilizar un hardware específico sin admitir otras marcas. En el año 2005 y tras la adquisición de la empresa M-Audio por Avid se hace un primer paso en este sentido con la versión 7 que abría el código para poder ser utilizados con las interfaces de audio de M-Audio. Con la versión 9 lanzada en el año 2010 se avanza mucho más: admitía hardware de cualquier marca siempre y cuando manejara los drivers adecuados. En 2010 se lanza Pro Tools 10 con arquitectura AAX (Native y DSP), 32 bits de procesamiento de la señal y con 16.000 muestras de compensación de latencia. En su versión no-HD cuenta con un máximo de 96/48/24 pistas, mientras que su versión HD 256/128/64 pistas llegando hasta 768/384/192 con tres tarjetas. Por último, Pro Tools 2018 llegó para ser una de las mejores herramientas de producción musical. Gracias a sus nueva funciones, su nuevo sistema de mezcla, los atajos de teclado y la posibilidad de crear presets de pista con configuraciones personalizadas. Definitivamente, es uno de los softwares más utilizados y respetados por al comunidad. Estudia la certificación oficial Pro Tools en Microfusa Microfusa como escuela oficial y pionera de Pro Tools en España, ofrece la posibilidad de estudiar certificaciones oficiales de Pro Tools hasta el nivel 200 (Certificado de Operador de Pro Tools) a través de los varios niveles empezando por el 101, 110, 201 y por último 210M (Operador de Música) o 210P (Operador de Post-producción). Durante este 2020 tenemos varias convocatorias disponibles. No dudes en visitar nuestra web para mas información. ¡Las plazas son limitadas! Si requieres más información de este u otros cursos que imparte Microfusa, ponte en contacto con nosotros. MICROFUSA / ESCUELA BARCELONA Ronda Guinardó, 65. Barcelona / Tel.: 934 353 688 MICROFUSA / ESCUELA MADRID Paseo de Juan Antonio Vallejo - Nájera Botas, 59 / Tel: 917 024 592
DEMO: HOTONE AMPERO by PAULO MORETE
VEN A CONOCER UNO DE LOS PEDALES MÁS VERSÁTILES DEL MERCADO Y PARTICIPA EN EL SORTEO DE UN AMPERO, DE HOTONE. El próximo jueves 9 de enero, pasada ya la resaca de estas navidades, organizamos en nuestra tienda de Barcelona en Carrer Sepúlveda 134 una demo sobre el pedal multi-efectos Ampero de Hotone impartida por el gran guitarrista Paulo Morete del grupo InMune. En este evento no sólo tendréis la oportunidad de conocer de mano de un gran artista las cualidades de este pedal de Hotone, también sortearemos un Ampero y varios CD's del último álbum de InMune entre los asistentes. Para participar, regístrate en este enlace. El pedal de efectos Hotone Ampero Ampero reúne los innovadores sistemas CDCM HD (modelado dinámico de alta definición integral) y FIRE (mejora de respuesta de impulso de campo) de Hotone. Construido sobre la poderosa plataforma XTOMP, la aclamada serie Binary y el innovador complemento virtual VStomp Amp, el nuevo sistema CDCM HD & FIRE presenta los nuevos métodos de modelado de circuitos de estantes altos de Hotone. Los métodos de modelado estándar generalmente se basan en el modelado de circuitos de estado estático o en la teoría de la caja negra, que simplemente se acercan al sonido modelado. El CDCM HD & FIRE emplea un sistema complejo basado en el modelado dinámico de características. En esta matriz, la tecnología reconstruye todo el circuito utilizando componentes electrónicos modelados, dando como resultado un tono vívido, preciso y expresivo. Además de eso, el nuevo sistema mejora la relación entre los amplificadores y los sistemas de altavoces, brindando una sensación y respuesta realistas que nunca antes has experimentado en equipos digitales. Todo ello en una caja robusta negra de metal con una pantalla táctil a color de alta definición de 4 pulgadas. Paulo Morete, maestro de ceremonias La demo corre a cargo de Paulo Morete, uno de los nuevos guitarristas de rock/metal en España de los últimos años. Nacido en 1977, comenzó a tocar la guitarra con 16 años en bandas underground en locales de Barcelona. En 2007, junto a David Segado y Joaquín Sánchez formó la banda de rock metal Einsof, editando su primer disco Neverending. Tras esto, en el año 2010 inicia un nuevo y sorprendente proyecto llamado InMune. Un proyecto con el que ha desarrollado cuatro discos, muchas giras y conciertos y con el que ha alcanzado el éxito. Puedes seguir a Paulo Morete a través de sus redes Twitter: @paulo_inmune, Instagram: @paulomoreteoficial, Facebook: fb.me/paulomoreteoficial y en sus páginas web oficiales: www.paulomorete.com y www.inmuneband.com Demo de Hotone Ampero en MicroFusa * Lugar: MicroFusa Barcelona, Carrer Sepúlveda, 134 * Fecha y hora: Día 9 de enero de 18:30 a 19:30. ¡Y recuerda que sortearemos un Ampero Pink Limited Edition y varios CD's del último álbum de InMune entre todos los asistentes! Para participar, es necesario realizar tu registro en este enlace. Si necesitas más información acerca de este u otros productos que ofrece Microfusa, no dudes en ponerte en contacto con nuestro equipo, estaremos encantados de ayudarte. MICROFUSA / TIENDA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / TIENDA MADRID Ardemans, 9. Madrid / Tel.: 917 242 800 MICROFUSA / TIENDA ONLINE
MASTERCLASS: DAVID AMO PRESENTA EL SQUID DE TORAIZ, EN NUESTRA ESCUELA DE MADRID.
Arrancamos un nuevo ciclo de eventos en nuestra escuela de Madrid con la MASTERCLASS del nuevo SQUID de TORAIZ, impartida por David Amo. TORAIZ es la línea de producción musical de Pioneer DJ que, recientemente, ha lanzado un nuevo producto al mercado, el SQUID, un secuenciador multipista que se agrega al catálogo de productos de TORAIZ como el sintetizador analógico, AS-1, o el sampler, SP-16, y que se presenta cómo "el corazón de tu configuración". Este próximo viernes, 15 de noviembre, a las 11:30hrs tendremos una MasterClass de este nuevo integrante de la familia TORAIZ, de la mano del Trainer Oficial de Pioneer DJ, David Amo, en nuestra escuela de Madrid (Paseo de Juan Antonio Vallejo - Nájera Botas, 59, 28005 Madrid). Las plazas son limitadas, regístrate aquí. Conecta todos tus instrumentos para usar el SQUID como el corazón de tu estudio y configuración en vivo, y prueba las funciones innovadoras, nunca vistas, en este tipo de equipo. Es fácil comenzar a crear patrones de secuencias y frases únicas tan pronto como conectes el SQUID a tus instrumentos. La distribución de los controles ha sido optimizada para que puedas hacer realidad tus ideas, sin esfuerzo, cada vez que llegue la inspiración, y su funcionamiento es perfecto para la producción de música en directo. Sincroniza y controla, simultáneamente, hasta 16 instrumentos a través de sus múltiples entradas / salidas. Las terminales son compatibles con varios equipos, desde instrumentos de audio a sintetizadores modulares, sintetizadores vintage y cajas de ritmos. [video:https://youtu.be/8AmrgNw6M8s align:center] Entre las características más interesantes que presenta el SQUID, de TORAIZ, podemos destacar el flujo de trabajo intuitivo con los 16 pads LED multicolor de goma en la sección Step Edit. Puedes establecer los parámetros y tocar en vivo como si los pads fueran teclas de un teclado. Combina varias funciones de secuencia como Interpolación y Armonizador para ayudar a crear tus sonidos. También podrás crear grooves únicos al modificar la velocidad de reproducción de los patrones de tus secuencias. Cambiar entre 6 formas de onda, como triángulo y diente de sierra, y ajustar la frecuencia y la cantidad. Además, una característica que lo hace perfecto para el directo es la dirección de reproducción con las que podrás probar diferentes direcciones como Zigzag o en el sentido de las agujas del reloj (Clockwise), a través de los 16 pads de SQUID. Experimenta 48 direcciones de reproducción diferentes combinando Reverse, Switch Back y Flip con las 6 direcciones de ejecución diferentes. Y la llamada función Groove Bend que TORAIZ presenta como única ya que es la primera función en un secuenciador para cambiar el tiempo de disparo en tiempo real a través de un control deslizante. Manipula este control deslizante para retrasar, acelerar y desarrollar grooves como si estuvieras tocando un instrumento musical. Además, SQUID registra la información de tu actuación en segundo plano para que nunca pierdas frases creadas accidentalmente. Cuando estés experimentando y escuches algo que gusta, utiliza la función Time Warp para recuperarla y guárdala como un patrón de secuencia para tu próxima pista. Pero probablemente la característica más importante del SQUID, es la capacidad de controlar hasta 16 instrumentos a la vez. SQUID tiene un terminal USB B, terminales MIDI, 2 salidas CV/ Gate y terminales de entrada/salida de sincronización de Reloj y DIN. Esto significa que puedes combinar la potencia de tu DAW con sintetizadores modernos, modulares y clásicos, así como con cajas de ritmos. Las señales se convierten automáticamente. [video:https://youtu.be/2WeesYFe4uk align:center] David Amo empezó su carrera como productor a los 16 años. Después de haber trabajado para varias compañías discográficas, decide crear junto a Julio Navas un sello independiente, Fresco Records, con el que destacaron mundialmente gracias a sus trabajos conjuntos, siendo reconocidos como grandes productores de música electrónica. El éxito con las producciones se traduce en giras mundiales como DJ, y así, David ha recorrido cientos de cabinas en todo el planeta y nos ha aportado temas que han pinchado y bailado millones de personas, además de ser merecedor de numerosos premios y galardones como DJ y Productor. Ultimamente, lo hemos visto más activo con la serie Sonicaworks Live, de Sonicaworks, serie de transmisiones en las que David presenta las diferentes novedades de las principales marcas de producción musical y DJ, como la marca Pioneer DJ, de la que es Trainer oficial. Aquí te dejamos la presentación que hizo, recientemente, del controlador para DJ, DDJ-800, de Pioneer DJ. [video:https://youtu.be/3bD938YMRQ4 align:center] Si quieres conocer de primera mano todas las capacidades del nuevo SQUID, de TORAIZ, acompáñanos este próximo viernes, 15 de noviembre, a partir de las 11:30hrs, en nuestra escuela de Madrid. Las plazas son limitadas, realiza tu registro en este enlace. Si necesitas más información acerca de este u otros productos que ofrece Microfusa, no dudes en ponerte en contacto con nuestro equipo, estaremos encantados de ayudarte. MICROFUSA / TIENDA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / TIENDA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / TIENDA ONLINE