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Propellerhead Reason 6
Reason 6 es un estudio en rack virtual con todas las herramientas e instrumentos que necesites para conertir tus ideas en música. Con un banco de sonidos amplio y un flujo creativo intuitivo, Reason te ayuda durante todo el proceso. Visita cualquier estudio de grabación profesional y verás racks repletos con diferentes herramientas utilizadas en la producción musical, desde reverbs a compresores, vocoders, sintetizadores, distorsiones y EQs paramétricas. El rack es el corazón creativo de un estudio. En Reason ocurre lo mismo. La apariencia y funcionamiento es exactamente el mismo que el de los equivalentes en hardware y suenan igual de bien. Al contrario que en un estudio real, si necesitas otro sinte o un compresor adicional puedes directamente crearlo e insertarlo en tu nuevo rack. Reason 6 tiene un PVPR de 344 € + IVA. ¿Que novedades trae Reason 6?Si ya usabas versiones anteriores de Reason, prepárate para Reason 6. Con pistas de audio en el secuenciador, time stretch y transpose de audio podrás llevar a cabo toda tu producción dentro del entorno creativo de Reason. Junto al corrector de tono Neptune, los amplificadores modelados de Line 6 y la caja de herramientas de instrumentos que representa ID-8, tienes a tu alcance unas herramientas para la creación y producción musical muy serias.También se han añadido tres nuevos efectos creativos (Pulveriser, Alligator y The Echo), expandido los bancos de sonido y añadido soporte para sistemas operativos a 64 Bit. Reason 6 es un monstruoso paso adelante en tu rack.Mezcla con calidad de estudioLa mesa de mezclas completamente equipada añado una cadena de señal para todas tus fuentes de sonido. Cada pista de audio o instrumento dispone de su propio canal completo (la EQ, dinámica y routing avanzado que incorpora cada canal te ofrecerá el sonido de una consola profesional. El compresor de bus master “listo para radio” añade a tus mezclas esa pegada adicional.Pulveriser añade compresión crujiente, distorsión sucia y un filtro multimodo junto a una modulación flexible en un efecto único para hacer crujir tu sonido.The Echo es un eco estéreo avanzado que ofrece el brillo de los delays modernos junto al sonido orgánico de los circuitos analógicos y las máquinas de cinta antiguas. The Eco es la suma de una unidad de retardo estéreo, una herramienta para esculpir el sonido y un efecto pensado para manipular en tiempo real en directo.Alligator es un efecto de puerta basado en patrones de tres bandas que convierte pads etéreos en texturas rítmicas y permite alterar radicalmente, añadiendo más interés a tus loops y ritmos.Otra novedad en Reason es la herramienta de corrección de tono y sintetizador vocal Neptune. Neptune hace perfectas tus interpretaciones en un momento. Simplemente toca tus nuevas melodías desde tu teclado MIDI para añadir nuevas voces de apoyo.Grabación de audioCaptura tus ideas con el mínimo de clicks de tu ratón y acciones de menú. La versión 6 de Reason añade pistas de audio ilimitadas. El único límite es la potencia de tu ordenador.Time Stretch y Audio TransposeCon el nuevo time-stretch no destructivo, ahora puedes grabar primero y corregir tu tempo luego. Con el nuevo Audio Transpose podrás transportar el audio como quieras. Cambia el tempo de tu canción y el audio seguirá el cambio inmediatamente. Cambia el tono de tus pistas de manera no destructiva únicamente con un clic de tu ratón.Medidor de grabaciónEl medidor de grabación largo te permite afinar tu guitarra y ajustar los niveles de entrada de señal.
Microfusa Formación en Broadcast 2011
Microfusa, tiene el placer de invitarte a su aula de formación audiovisual, que tendremos a tu disposición durante la celebración de la feria de Broadcast 2011 en Madrid. De la mano del equipo docente de nuestra área de sonido y la nueva escuela Visual Media realizaremos unas sesiones formativas de las aplicaciones que Apple dispone para el entorno profesional. Entre nuestros profesores podréis encontrar en el Broadcast 2011 a Jordi Arañó (Apple Certificate Trainer en Final Cut) y César Fernández Gruart (Apple Certificate Trainer de LogicPro). No dejes escapar esta oportunidad y apúntate a nuestras sesiones formativas. Reserva tu plaza a través de éste cuestionario Los horarios de las clases son los siguientes: Martes 25 De 11:00h a 13:00h Ableton Live De 13:00h a 15:00h Logic Pro De 15:00h a 17:00h Ableton Live De 17:00h a 19:00h Logic Pro Miércoles 26 De 11:00h a 13:00h Estereoscopia 3D con Final Cut X De 13:00h a 15:00h Edición de partituras en Logic De 15:00h a 17:00h Motion 5. Introducción MotionGraphics y Estereoscopia 3D. De 17:00h a 19:00h Estereoscopia 3D con Final Cut X Jueves 27 De 11:00h a 13:00h Ableton Live De 13:00h a 15:00h Logic Pro De 15:00h a 17:00h Ableton Live De 17:00h a 19:00h Logic Pro Viernes 28 De 11:00h a 13:00h Estereoscopia 3D con Final Cut X De 13:00h a 15:00h Edición de partituras en Logic De 15:00h a 17:00h Motion 5. Introducción MotionGraphics y Estereoscopia 3D. De 17:00h a 19:00h Estereoscopia 3D con Final Cut X Contenidos de los cursos Estereoscopia 3D con Final Cut X Introducción teórica a la estereoscopía. Como "mergear" (anidar) automaticamente 2 clips en FCPX Hacer sincronia estereoscópica en Dashwood 3D Toolbox Edición cómoda gracias al BackgrounfRender de FCPX Tipos de visualizaciones (sidebyside, anaglyph...) Workflow con la Panasonic 3D. AG-3DA1 Motion 5. Introducción a los VFX y Estereoscopia 3D. Introducción a Motion VFX con replicadores Cromas Cámara lenta con OpticalFlow Morphing Tracking Secondary's en FCPX Composición: Plano de StarWars Creación de VFX en S3D Logic Pro Introducción a Logic Pro Edición de audio Programación y edición MIDI Manipulación del tiempo y del time stretching Preparación de una sesión para la mezcla Mezcla, conceptos y entorno de trabajo Automatización Optimización de una sesión y volcado final Edición de partituras en Logic Introducción de notas a tiempo real. Asignar clave, tonalidad y compás. Cuantización e interpretación. Insertar notas y símbolos utilizando la caja de componentes. Ligaduras y síncopas. Grabación por pasos. Atributos de nota: alteraciones, plicas, barrados… Trabajar con los diferentes estilos de pentagrama. Crear estilos de pentagrama nuevos. Introducir y personalizar texto en la partitura, título, autor, fecha, letra de canción… Crear tus propios estilos de partitura. Preferencias generales de la partitura. Ajustes del proyecto, formato global de la partitura. Importar archivos MIDI. Imprimir la partitura.
Retro Synths de Puremagnetik para Live totalmente gratis
Te invitamos a mejorar tu experiencia Ableton Live con la descarga gratuita de Retro Synths de Puremagnetik, nuestro socio de instrumentos más popular. Retro Synths representa lo mejor de los meticulosos packs de sintetizadores vintage multi-sampleados de Puremagnetik, incluyendo muestras de las obras clásicas como Korg MS-20, Roland D-50 entre otros. Con macros inteligentemente seleccionados, Retro Synths permite su aplicación inmediata con Live. Retro Synths es gratis para todos los usuarios de Ableton Live 8 y Suite 8. También se incluye con cualquier actualización o nueva compra de Ableton Live 8 y Suite 8 hasta el 31 de octubre de 2011.¿Eres ya usuario de Live 8?Si ya tienes Ableton Live 8 o Suite 8, puedes descargar gratis Retro Synths ahora.¿Todavía no tienes Ableton Live 8 o Suite 8?Compra Ableton Live 8 o Suite 8 ahora y consigue Retro Synths de Puremagnetik totalmente gratis. Actualiza Ableton Live 8 o Suite 8 ahora y consigue Retro Synths de Puremagnetik totalmente gratis. Esta oferta también es válida para packs educacionales. - COMPRA TU LIVE 8 AHORA - Retro Synths de Puremagnetik Retro Synths contiene más de 4000 muestras de los grandes sintetizadores clásicos de las últimas tres décadas, incluyendo los ricos sonidos graves del Minimoog, gruñidos ácidos de la Roland TB-303, y el clásico sonido de la síntesis digital "distorsión de fase" de la serie CZ de Casio.La última actualización de Retro Synths presenta dos nuevas incorporaciones: "Patrones modulares", un conjunto enorme de bajos gruesos, leads resonantes y otros sonidos y frases tocados en sistemas modulares analógicos clásicos y “Opus”, ofreciendo sonidos de cuerdas, vientos y organo del mítico sintetizador Moog Opus 3. “Para los usuarios a los que les gusta manipular presets, Retro Synths añade un significativo número de nuevos sonidos que pueden ser usados y tocados inmediatamente tan pronto como se hayan cargado. Para los usuarios más avanzados de Ableton, descomponer los sonidos de Puremagnetik en sus partes fundamentales es una excelente forma de aprender las posibilidades que ofrecen los racks de instrumentos.” Resident Advisor.Condiciones de la promoción• Válida para todos los usuarios de Ableton Live 8 y Suite 8 registrados antes del 31 de octubre de 2011 – incluidos los usuarios ya existentes, actualizaciones y nuevas compras. • Válida también para versiones educacionales exceptuando las licencias de sitios institucionales. • Promoción no válida para las compras de Ableton Live Intro. Puedes adquirir Live AQUI
microFusa Distribución en Broadcast 2011
Broadcast 2011 microFusa presentará las últimas novedades en tecnología musical en la decimoquinta edición de Broadcast, el salón internacional de la tecnología audiovisual, dentro del recinto ferial IFEMA. Entre las novedades que se darán a conocer dentro de su catalogo de marcas profesionales destaca el sistema de grabación Symphony I/O de Apogee, la línea MADI de RME, las mesas de mezcla digitales StudioLive de PreSonus, los procesadores de SPL y los últimos modelos de micrófonos de RØDE. Apogee Symphony I/O Apogee Symphony I/O es una interfaz de audio y conversor AD/DA multicanal que representa la nueva generación en calidad de sonido con plena compatibilidad con Logic, Pro Tools u otros sistemas compatibles con CoreAudio. Además ofrece una conectividad y versatilidad totales, pudiéndose integrar en sistemas Pro Tools HD, Symphony 64 PCIe o directamente conectándose por USB. Symphony I/O es el sistema de audio multicanal profesional más avanzado con una calidad de sonido de nueva generación. Gracias a una perfecta integración entre el hardware de Apogee y los ordenadores Apple, Symphony I/O es la culminación de 25 años de experiencia en el diseño de conversores AD/DA e interfaces de audio, ofreciendo un sistema modular único que puede funcionar tanto en modo autónomo como conectado directamente a una estación de trabajo de audio basada Mac. SPL SPL ofrece procesadores de señales de audio tanto analógicos como digitales para sonido profesional y producción musical. Preamplificadores, compresores, ecualizadores, excitadores... El catálogo de productos de SPL es muy amplio y dispone de productos adecuados para cada necesidad: Grabación de voces e instrumentos. Gracias al equipo de I+D+i de SPL, tecnologías propietarias como VITALIZER o TRANSIENT DESIGNER forman parte gran parte de los productos de esta marca alemana. Desde 2008 un nuevo equipo de desarrolladores de software está centrado en el desarrollo de productos digitales sin comprometer la calidad de sonido. Las recreaciones virtuales de los productos de SPL son capaces de satisfacer la calidad de sonido que se espera. Presonus StudioLive Desde su presentación, las mesas de mezclas digitales StudioLive de PreSonus no han dejado de sorprender tanto a técnicos de sonido directo como a productores y músicos en sus estudios de proyectos. Ya sea sonorizando a bandas en vivo como realizando producciones musicales, la facilidad de uso y la calidad de estas mesas han marcado un antes y un después. Tras la revolución que supuso el primero modelo StudioLive 16.4.2 y la llegadd del modelo con 24 canales StudioLive 24.4.2, en Broadcast se mostrará la nueva Studiolive 16.0.2. Este nuevo modelo incorpora la misma tecnología que los modelos anteriores pero en un formato compacto y verdaderamente portátil. Dispone de preamplificadores clase A con tecnología XMAX desarrollada por la propia PreSonus, Fat Channel, capaz de ofrecer una completa sección de dinámica y EQ por cada canal, conexión Firewire para utilizarla como interfaz de audio bidireccional y el software Virtual StudioLive, que permite gestionar ajustes y presets desde el ordenador o incluso un iPad. MADI de RME El protocolo MADI es la solución perfecta para la transmisión simultánea de varios canales de audio. Al contrario que otras tecnologías, MADI permite transmitir hasta 64 canales de audio por un único cable con longitudes de 2000 m o más. Los productos de RME que incorporan conexiones MADI ofrecen todo el potencial de dicha tecnología a un precio asequible. Desde conversores de formatos digitales como AES/EBU o ADAT a MADI, routers MADI, conversores A/D y D/A como las nuevas series M32 y M16 o soluciones portátiles para la grabación como MADIFACE tanto para Mac como para PC, los equipos MADI de RME resultan ideales tanto para su uso en el estudio como en directo o en otros tipos de entornos donde sea necesario transmitir múltiples canales de audio simultáneamente. Micrófonos RØDE El fabricante australiano RØDE lleva más de 20 años diseñando micrófonos para el sector musical con una excelente calidad a unos precios muy competitivos. En los últimos años también se ha introducido en el mercado broadcast con un completo catálogo de micrófonos y accesorios que gozan cada vez de más aceptación en el sector audiovisual. Micrófonos como la serie NTG o la serie VideoMic (la última incorporación a esta gama fue VideoMic Pro) no dejan de hacer las delicias de los profesionales. Vicoustic La soluciones de Vicoustic para el tratamiento acústico destacan por tres puntos clave: . Amplia variedad de referencias . Gran calidad de los acabados . Excelente relación calidad precio Desde difusores a trampas de graves pasando por paneles de absorción de distintos grosores y coeficientes de absorción, dentro del catálogo de Vicoustic hay todos los componentes necesarios para acondicionar acústicamente o incluso insonorizar cualquier estudio, sala de escucha o cualquier recinto donde se necesiten unas condiciones sonoras concretas. Además, como están acabados en distintos colores, se pueden combinar para que además de ser funcionales, queden perfectamente integrados con la estética de la sala. AVID AVID es una de las empresas más punteras en lo que a tecnología audiovisual se refiere. El software de producción Pro Tools es sin duda un estándar de la industria. Con una integración total con cualquier tipo de hardware, la aparición de Pro Tools 9 ha supuesto un verdadero salto cualitativo en lo referido a nuevas posibilidades tanto para estudios de proyectos como para grandes estudios de grabación y post-producción, estudios portátiles, etc... Además, la integración con las superficies de control Artist Series es total, permitiendo acelerar los procesos de edición y mezcla. Ven a descubrir por qué las soluciones AVID basadas en Pro Tools son la elección predilecta de los profesionales.
UAB y Microfusa se unen con yun un Máster
La Universitat Autònoma de Barcelona ha contado con la experiencia de Microfusa y sus profesores para confeccionar los contenidos del nuevo Diploma y Máster en Realización sonora y locución audiovisual, con titulación universitaria, que además se impartirá en las instalaciones de la escuela de Barcelona. La diplomatura de postgrado en Realización Sonora y Locución Audiovisual va dirigida a licenciados españoles y latinoamericanos en comunicación que quieran dedicarse profesionalmente al campo de la realización sonora o de la locución. La diplomatura consiste en un módulo de tecnología y formación básica en tratamiento del sonido, y un módulo de técnicas de locución y uso de la voz. El curso se realizará íntegramente en las instalaciones de Microfusa y contará con la dirección de los responsables de la Universidad. Las clases serán impartidas por profesores de la UAB, profesores especialistas de Microfusa y contará con la colaboración de reconocidos profesionales de los grandes medios y productoras nacionales. El máster en Realización Sonora y Locución Audiovisual pretende cubrir las necesidades formativas de todas aquellas personas que se dedican o quieren dedicarse profesionalmente a este campo. La novedad que aporta esta iniciativa con respecto a otras ofertas similares, es la de conjugar las características propias de la realización sonora y de la locución, presentándolas como partes complementarias y armonizadas dentro de las posibilidades y conocimientos en tecnología punta del sonido. Todos los alumnos de Microfusa que hayan superado la carrera de técnico de Sonido también podrán acceder a la diplomatura y al máster, obteniendo la titulación ofrecida por la UAB, o una certificación si el alumno no dispone de titulación de licenciado o grado universitario. ¡Infórmate ya! El primer plazo de admisión es en Octubre Diplomatura Master Los Exalumnos de la carrera de Sonido de Microfusa podéis contactar con nosotros.
Ya disponibles los nuevos teclados Impulse de Novation
Novation ha presentado recientemente la nueva familia de teclados controladores Impulse, disponible en configuraciones de 25, 49 y 61 teclas. Cada modelo ofrece un teclado preciso y una completa superficie de control que funciona con Automap 4, la nueva versión del software de control de Novation, haciendo más fácil y simple el uso de DAWs y plug-ins. Los teclados Impulse además incluyen 8 pads de baterías con retroilumnicación capaces de disparar arpegios, hacer redobles y lanzar clips en Ableton Live.Los teclados Impulse disponen de teclas semi-contrapesadas con aftertouch asignable y han sido diseñados para ofrecer la sensación de que se está tocando un instrumento real, no un periférico para ordenador. Son increíblemente precisos y cada matiz de la interpretación se reproduce con total realismo. Impulse 25 tiene un PVPR de 193 € + IVA Impulse 49 tiene un PVPR de 252 € + IVA Impulse 61 tiene un PVPR de 294 € + IVA Completa superficie de controlla superficie de control permite controlar los parámetros de tu DAW y plug-ins. Novation ha trabajado con los principales desarrolladores para asegurar un control instantáneo del mezclador, controles de transporte, instrumentos virtuales y efectos.Muchos controladores MIDI disponen de potenciómetros, deslizadores y botones, pero su uso no es precisamente fácil. Impulse, al igual que todos los controladores de Novation, incluye el software de control Automap, ofreciendo una asignación instantánea a todos los parámetros que necesitas controlar.Compatible con las principales DAWs, instrumentos virtuales y efectos plug-in.Novation ha colaborado con los principales desarrolladores de software musical para garantizar que los teclados Impulse ofrece un control instantáneo. Además de los principales secuenciadores, incluye control completo para instrumentos de marcas como Native Instruments, Waves o FXPansion, entre otros.Ableton (Ableton Live Lite incluido con Impulse). Control de mezclador (todos los canales). Control de transporte . Lanzamiento de clips (mediante los pads de batería). Lanzamiento de escenas. Control de plug-ins/dispositivosCubase. Control de mezclador (todos los canales). Control de transporte. Control de plug-ins (efecto en primer plano)Logic. Control de mezclador (todos los canales). Control de transporte. Control de plug-ins Pro Tools. Control de mezclador (todos los canales). Control de transporte. Control de plug-ins Reason/Record. Control de mezclador (todos los canales). Control de transporte. Control de dispositivos rack Sonar. Control de mezclador (todos los canales). Control de transporte. Control de plug-ins Impulse también funciona con otras DAWs como Studio One, GarageBand o FL Studio. Pads de batería retroiluminados Los teclados Impulse disponen de 8 pads de batería sensibles a la velocidad (y con aftertouch). Incluyen retroiluminación con 3 colores, con lo que están pensados para hacer otros tipos de tareas. Lanzamiento de clips en Ableton Live Los 8 pads pueden usarse para lanzar clips en Live. Los tres colores indican si el clip está cargado (amarillo), en reproducción (verde) o grabando (rojo). Los teclados Impulse son la mejor opción para usuarios de Ableton Live. Arpegiador Los teclados Impulse incorporan un arpegiador que permite convertir cualquier acorde en un arpegio. Los pads de batería permite manipular los arpegios. Pulsando cualquiera de los 8 pads se puede cambiar el ritmo del arpegio, en tiempo real. También es posible cambiarl a velocidad, síncope y duración de nota del arpegio.
PreSonus StudioLive 16.0.2 ya disponible
Ya está disponible el nuevo mezclador StudioLive 16.0.2 de PreSonus. Las mesas StudioLive 24.4.2 y 16.4.2 cambiaron las reglas, ofreciendo un rendimiento y facilidad de uso excelentes a un precio muy competitivo. La nueva Studiolive 16.0.2 ofrece la misma calidad de audio, rendimiento e integración con software en un chasis más pequeño y con un un precio todavía más interesante. Menor tamaño, mayores posibilidades.El mezclador compacto StudioLive 16.0.2 de 16 canales ofrece 8 canales de entrada mono y 4 canales estéreo. Dispone de 12 preamplificadores de micrófono Clase A XMAX (en realidad son 13 si se incluye la entrada Talkback).La Studiolive 16.0.2, a pesar de su tamaño compacto, utiliza el mismo flujo de trabajo y el mismo diseño de superfice de mezcla fácil de usar que las StudioLive más grandes, ofreciendo la misma definición, rango dinámico y conversores digitales. Más que un mezclador: Un sistema integrado.StudioLive 16.0.2 integra una interfaz Firewire 16x16 e incorpora de serie las aplicaciones para grabación y producción Capture y Studio One Artist junto al software de control Virtual StudioLive.130 procesadores de señal de gran calidad al alcance.El Fat Channel de la Studiolive 16.0.2 incorpora un compresor, limitador, puerta de ruido, inversión de fase, filtro pasa altos y un ecualizador semi-paramétrico de 3 bandas (todo esto por canal). Se incluyen dos procesadores de efectos globales con reverb y delay.Control MIDI desde una pedalera.Hay una característica de Studiolive 16.0.2 que no está presente en los modelos superiores: E/S MIDI. Se pueden cargar escenas desde cualquier aplicación mediante mensajes MIDI de cambio de programa, controla el volumen de salida master y los niveles de efectos o incluso enmudecer efectos entre canciones, todo ello gracias al control MIDI.Dos factores en contra a la hora de conseguir la mezcla perfecta en una mesa de mezclas analógica. Primero, es difícil reproducirla a posteriori transcurrida una semana, un día o horas tras haberla conseguido. Segundo, una buena mezcla debería ser dinámica: niveles, efectos y EQ deberían ajustarse a cualquier canción, parte del espectáculo o presentación. StudioLive soluciona este problema permitiendo almacenar digitalmente tus ajustes para volver a cargarlos rápidamente cuando los necesites. PreSonus StudioLive 16.0.2 tiene un PVPR de 1180 euros + IVA.Características técnicas:- 8 canales de micrófono/línea. Cada canal incluye . Preamplificador de micrófono Clase A XMAX . entrada de micrófono XLR y entrada de línea balanceada de 1/4” . Fader preciso de 60 mm- 4 canales de línea estéreo con: . Preamplificador de micrófono Clase A XMAX (canales 9, 11, 13 y 15) . Entrada de micrófono XLR ( Canales 9, 11, 13 y 15) . Entradas de línea balanceadas de 1/4” ( canales 13-16) . Entradas de línea RCA no balanceadas (canales 13-16) . Fader preciso de 60 mm (4 estéreo)- 4 buses auxiliares (envío pre/post fader- 2 buses de efectos internos- 2 procesadores de efectos estéreo con reverbs y delays- Procesamiento de señal Fat Channel en todos los canales y buses con: . EQ semi-paramétrico de 3 bandas (activación de banda ON/OFF individal) . Compresor . Expander estándar . Limitador . Inversión de fase (sólo en los previos de micro) . Panorama con display dedicado de 15 segmentos LED . Link estéreo para canales de entrada y buses auxiliares . Filtro pasa-altos- EQ Gráfico estéreo de 31 bandas (sólo en salidas principales)- Interfaz de grabación Firewire con 16 E/S (24 bit/44.1kHz y 48kHz)- Sofware incluido: . PreSonus Studio One Artist para grabació y producción musical . PreSonus Capture para grabación directa a disco duro . PreSonus Universal Control con Virtual Studio Live para control bidireccional el mezclador
Estudiar en Microfusa para ser un Profesional del Sonido
Las posibilidades de convertirse en un buen profesional en la industria de la Tecnología en Audio se amplia en Microfusa. Este Octubre iniciamos NUEVOS planes de estudios, que se suman a nuestra oferta académica habitual. Diploma en Sonorización de espectáculos en vivo y Grabación. La tendencia en el campo del Sonido dentro de la industria musical está claramente ligada a los espectáculos que se realizan en vivo y en directo, y la Producción y Grabación Musical para su distribución aplicada a las Nuevas Tecnologías. Este curso proporciona los conocimientos más completos para dedicarse a esta industria con seguridad. Durante el curso se adquieren habilidades en el uso los equipamientos de audio más profesionales y su interacción con las nuevas tecnologías. Trabajarás y te certificarás como operados de software tan conocidos como Protools de Avid y Logic Pro de Apple. Tiene una duración de 2 años y cuenta con más de 1300 horas de clase, en su mayoría prácticas atendidas por profesores de gran experiencia en el campo de la producción y la docencia. Diploma de Sonorización y Post-producción de audio en Broadcast y Cine. Amplio curso dedicado a la Tecnología de Audio centrada en la industria Audiovisual. El curso dota al alumno de una preparación y competencia profesional de alto grado. Adquiridas completas habilidades sobre configuraciones y uso de la tecnología de Audio en las instalaciones profesionales para Cine y Broadcasting. Además de consolidar los conocimientos en software como Protools de Avid (alto grado de certificación), Logic Pro y Final Cut de Apple. Tiene una duración de 2 años y cuenta con más de 1300 horas de clase, en su mayoría prácticas atendidas por profesores de gran experiencia en el campo de la producción y la docencia. Técnico de Sonido Especializado. El Curso tiene una duración de un año lectivo. Está estructurado en 3 niveles de un trimestre de duración cada uno. El alumno deberá escoger la especialización que quiere estudiar entre las diversas opciones: Grabación en estudio, Sonido Directo, Post-producción de audio en video, Sonido en Cine o Mastering Digital. Cuenta con un total de 210 horas lectivas, en su mayoría prácticas, atendidas por profesores de gran experiencia en el campo de la producción y la docencia. Master en Mezcla Multicanal Curso centrado en los conocimientos y técnicas más avanzadas para la grabación y mezcla de audio multicanal. El curso lo imparten reconocidos profesionales del sector que aportan gran experiencia y calidad a los resultados obtenidos. Nuestro Master cuenta con más de 200 horas de clases y conferencias. El inicio del Master es en Enero de 2012. Infórmate acerca de los requisitos de acceso. Master en Técnicas Avanzadas de Sonorización, Grabación y Mezcla de Espectáculos en Vivo. Nuevo Master de Microfusa en proceso de elaboración. El objetivo del curso se centra en ofrecer al alumno las mejores experiencias sobre la grabación y la mezcla de conciertos en directo. El curso cuenta con el apoyo de profesionales del sector de gran solvencia y experiencia. Infórmate sobre la disponibilidad de plazas y horarios de nuestros cursos: info@microfusaformacion.com escuelamad@microfusa.com T 91 510 56 99 escuelabcn@microfusa.com T 93 435 36 88 Tienes dudas sobre nuestro plan de estudios? Contacta con nuestro orientador de estudios. orientador@microfusaformacion.com
Estudiar en Microfusa para ser un Productor Musical
Este Octubre arrancan los cursos en Microfusa. Entre las posibilidades de estudiar en nuestro centro podéis encontrar diferentes posibilidades para formarse como Productor Musical. Este año dispones de más opciones para estudiar, gracias a las nuevos cursos de Microfusa. Diploma de Producción Musical http://www.microfusaformacion.com/audio/diploma-de-produccion-musical Este curso ofrece la más completa formación existente para convertirse en Productor Musical. Con este curso aprenderás a Producir Música utilizando los sistemas informáticos más avanzados, la creatividad musical, las técnicas de grabación musical en estudio profesional, la creación y diseño sonoro, promoción y marketing… Tiene una duración de 2 años y cuenta con más de 1300 horas de clase, en su mayoría prácticas atendidas por profesores de gran experiencia en el campo de la producción y la docencia. Producción de Música Electrónica Curso orientado a la Producción Musical centrada en la música electrónica, en la que aprenderás a utilizar las herramientas de creación musical de forma completa y avanzada. Trabajarás con los mejores programas de audio como Ableton Live, Logic y Cubase. El curso proporciona conocimientos esenciales para la composición musical, síntesis de audio, mezcla y procesado, mastering, etc. El Curso tiene una duración de un año lectivo. Está estructurado en 3 niveles de un trimestre de duración cada uno. Cuenta con un total de 230 horas lectivas, en su mayoría prácticas atendidas por profesores de gran experiencia en el campo de la producción y la docencia. Dj Productor http://www.microfusaformacion.com/audio/dj-productor Este curso está dirigido a aquellos que quieren aprender a trabajar la Música de Pista, en cualquiera de sus variantes musicales. Su formación está claramente dirigida desde la perspectiva del DJ, que quiere ir a más, crear sus propios temas y remezclas. Durante la primera parte del curso aprenderás las técnicas para ser un Dj (Platos, Cd’s, Traktor), a medida que avance el curso irás ampliando estos conocimientos (Traktor, Serato) a la vez que aprendes producción (con Ableton Live). El Curso tiene una duración de un año lectivo. Está estructurado en 3 niveles de un trimestre de duración cada uno. Cuenta con un total de 210 horas lectivas, en su mayoría prácticas atendidas por profesores de gran experiencia en el campo de la producción y la docencia. Master en Producción Musical Curso avanzado para la Producción Musical. Basado en los proyectos y conocimientos más avanzados, proporcionados por Productores Musicales de gran experiencia y reputado reconocimiento. Nuestro Master cuenta con más de 200horas de clases y conferencias. El inicio del Master es en Enero de 2012. Infórmate acerca de los requisitos de acceso. Infórmate sobre la disponibilidad de plazas y horarios de nuestros cursos: info@microfusaformacion.com escuelamad@microfusa.com T 91 510 56 99 escuelabcn@microfusa.com T 93 435 36 88 Tienes dudas sobre nuestro plan de estudios? Contacta con nuestro orientador de estudios. orientador@microfusaformacion.com
Strymon: Toda la tecnología para los mejores pedales
En la actualidad Strymon dispone de seis modelos de pedales que cubren desde efectos de chorus, reverb, compresor o flanger hasta ecos de cinta y delays analógicos. En la actualidad Strymon está trabajando en nuevos pedales que presentará en breve. El equipo de desarrollo de Strymon está trabajando en nuevos modelos que añadirán más opciones a los usuarios.El Capistan: Este pedal ofrece tres tipos de ecos de cinta en una única unidad, cada una con sus tres modos únicos. Con diez parámetros para modificar se puede obtener un amplio control sobre la calidad de la cinta, estado de la máquina y modelado de tono. Desde un sonido cristalino hasta el sonido más fluctuante de una maquina que necesita ser reparada. Como utiliza un DSP, es posible obtener un amplio rango de respuestas inalcanzable desde una maquina de cinta tradicional. Brigadier: Este pedal ofrece sencillamente el mejor sonido de un delay bucket brigade. Como resultado de tener un DSP dedicado exclusivamente para imitar el sonido de este tipo de delays, todos los detalles de un delay analógico son reproducidos con total fidelidad. Como se utilizan los algoritmos dBucket de la propia Strymon, se obtiene el rico tono de los transistores originales sin el ruido de fondo típico (a no ser que también lo quieras añadir gracias al control “bucket loss” incorporado). BlueSky: La filosofía tras el pedal de reverb blueSky es simple: Coger toda la potencia que es capaz de ofrecer un DSP SHARC y dedicarla a hacer una única cosa: producir las reverbs más exuberantes y majestuosas. Tanto si eres fan del sonido de las reverbs de muelles o si te encanta el sonido de las reverbs de estudio, blueSky está preparado para estar a la altura. Incluso es capaz de ofrecer una reverb de placas muy versátil, toda una rareza en un pedal de efectos. Ola Chorus: Durante el diseño del chorus y vibrato Ola, Strymon comenzó con los bloques de construcción dBucket para conseguir un efecto de modulación versátil y de sonido rico. Con el mismo planteamiento que con la unidad de delay analógico de Strymon, el DSP de alto rendimiento que incluye la unidad está dedicado al completo en la creación de chorus orgánicos y sonidos de vibrato excitantes. Orbit: El Flanger Orbit recrea el sonido de los flangers analógicos más famosos. Orbit no se limita a recrear el sonido vintage sino que gracias a características nuevas como zero flanging obtendrás resultados nunca antes imaginados. Se utiliza un DSP de alto rendimiento para hacer una única tarea: ofrecer el mejor sonido de flanger del mundo. Añade un bypass auténtico, control mediante pedal de expresión y unas secciones de entrada y salida de alta calidad y no podrás despegarte de Orbit. OB1 Clean Boost: OB1 es un pedal que añade compresión y boost en una única unidad. Es capaz de ofrecer desde compresiones sutiles y transparentes hasta modos vintage más agresivos. Dispone de tres modos de boost: Clean, Treble y Mid y control sobre la cantidad de compresión que se aplica. Sobre Strymon: ¿Se puede ser innovador en un mercado tan variado y lleno de productos como es el de los pedales de efectos? Si echamos un vistazo a los productos que forman parte del catálogo de Strymon claramente la respuesta es un sí rotundo. Bellos y robustos por fuera, es en el interior de estos pedales donde se encuentra la verdadera fuerza. Los pedales de Strymon incorporan procesadores DSP SHARC capaces de ofrecer toda su capacidad de procesamiento para recrear efectos tan característicos como los ecos de cinta y las unidades de delay analógicos. El comportamiento de cada uno de los componentes de las unidades originales ha sido emulado en el DSP SHARC, con lo cual los pedales de Strymon no sólo suenan con todas las imperfecciones y matices de los equipos de antaño sino que además, nos podemos olvidar del caro y latoso mantenimiento que necesitan los equipos vintage.
Arturia promos de verano: Analog Experience packs
Arturia anuncia 3 fantásticos packs para este verano: Analog Experience packs Analog Experience THE LABORATORY + V Collection El pack Analog Experience THE LABORATORY + V Collection viene con un teclado de 49 teclas con varios controles manuales de alta calidad, velocidad y aftertouch. También trae todas las emulaciones de Arturia de los más legendarios y buscados sintetizadores (Moog modular, Minimoog, CS-80, Prophet 5, Prophet VS, ARP 2600, Júpiter 8). Todos estos sorprendentes Classic Synths pueden controlarse desde el software de Analog Laboratory, el cual ofrece una estación de trabajo muy potente para la producción musical.Pack oferta : Antes €848/ Ahora 599€ (iva incluido) Analog Experience THE FACTORY + The OneAnalog Experience THE FACTORY viene con un compacto teclado de 32 teclas sensibles a la velocidad y un software que ofrece 3.500 sonidos legendarios cuidadosamente seleccionados de todos los Classic Synths de Arturia.Además, Arturia incluye "The One", el cual permite la instalación de la totalidad de sus famosos Classic Synths y registrar el software del sintetizador de tu elección.Pack Oferta : Antes €478/ Ahora 299€ (iva incluido) Analog Experience THE PLAYER + Hip Hop producer Analog Experience THE PLAYER incluye un teclado MIDI portátil de 25 teclas y una recopilación de los mejores sonidos analógicos de Arturia.Combinado con "Hip Hop producer", el cual incluye Ableton Live Lite, Analog Factory Hip Hop Edition, Lounge Lizard Session y una biblioteca de 1.200 muestras, es la solución ideal para iniciarse en la producción de Hip Hop.Pack Oferta : Antes €278/ Ahora 199€ (iva incluido)
Microfusa el nuevo distribuidor de SPL
SPL, el fabricante alemán de procesadores de señales de audio, se suma al amplio catálogo de marcas distribuidas en exclusiva por Microfusa. SPL lleva diseñando desde 1984 procesadores de audio tanto analógicos como digitales para sonido profesional y producción musical posicionándose como una de las marcas más revolucionarias gracias a la tecnología propietaria que incorporan sus productos. Algunos de los hitos del departamento de I+D de SPL son el procesador VITALIZER patentado para la optimización del sonido, la invención de la herramienta para el diseño de transitorios TRANSIENT DESIGNER, el lanzamiento de ATMOS 5.1 en 1998, el primer sistema discreto de preamplificación de micrófonos en formato 5.1 surround y el desarrollo de los amplificadores operacionales SPL SUPRA que funcionan con un voltaje de 120 V. Los amplificadores operacionales SUPRA son los componentes integrales de la línea de productos para mastering que sitúan a SPL como nuevo punto de referencia a la hora de procesar formatos de audio tanto analógicos como digitales. Desde 2008 un nuevo equipo de desarrolladores de software está centrado en la creación de productos digitales sin comprometer la calidad de sonido. Gracias a este acercamiento al modelado de componentes, los productos digitales son capaces de satisfacer la calidad de sonido que se espera de los productos SPL. Con la línea de plug-ins ANALOG CODE, los procesadores de señal de SPL están disponibles para las principales plataformas y formatos digitales e invita a los profesionales del audio a redescubrir el mundo analógico en cualquier entorno.