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Propellerhead Reason 6
Reason 6 é um estúdio de rack virtual com todas as ferramentas e instrumentos de que precisas para converter as tuas ideias em música. Com um banco de sons amplo e um fluxo de trabalho intuitivo, o Reason ajuda-te durante todo o processo. Visita qualquer estúdio de gravação profissional e verás racks repletos de diferentes ferramentas utilizadas na produção musical, desde reverbs a compressores, vocoders, sintetizadores, distorções e EQs paramétricas. O rack é o coração criativo de um estúdio. No Reason acontece o mesmo. A aparência e o funcionamento são exatamente os mesmos que os dos equivalentes em hardware e soam igualmente bem. Ao contrário de um estúdio real, se precisares de outro sintetizador ou de um compressor adicional podes criá-lo e inseri-lo diretamente no teu novo rack. O Reason 6 tem um PVPR de 344 € + IVA. Que novidades traz o Reason 6?Se já usavas versões anteriores do Reason, prepara-te para o Reason 6. Com faixas de áudio no sequenciador, time stretch e transpose de áudio poderás realizar toda a tua produção dentro do ambiente criativo do Reason. Juntamente com o corretor de tom Neptune, os amplificadores modelados da Line 6 e a caixa de ferramentas de instrumentos que o ID-8 representa, tens à tua disposição ferramentas muito sérias para a criação e produção musical.Também foram adicionados três novos efeitos criativos (Pulveriser, Alligator e The Echo), expandidos os bancos de som e adicionado suporte para sistemas operativos de 64 bits. O Reason 6 é um passo gigantesco em frente no teu rack.Mistura com qualidade de estúdioA mesa de mistura completamente equipada adiciona uma cadeia de sinal para todas as tuas fontes de som. Cada faixa de áudio ou instrumento dispõe do seu próprio canal completo (o EQ, dinâmica e routing avançado que cada canal incorpora irá oferecer-te o som de uma consola profissional. O compressor de bus master “pronto para rádio” adiciona às tuas misturas aquele impacto adicional.Pulveriser adiciona compressão crocante, distorção suja e um filtro multimodo juntamente com uma modulação flexível num efeito único para fazer o teu som estalar.The Echo é um eco estéreo avançado que oferece o brilho dos delays modernos juntamente com o som orgânico dos circuitos analógicos e das máquinas de fita antigas. O The Echo é a soma de uma unidade de atraso estéreo, uma ferramenta para esculpir o som e um efeito pensado para manipular em tempo real ao vivo.Alligator é um efeito de gate baseado em padrões de três bandas que converte pads etéreos em texturas rítmicas e permite alterar radicalmente, adicionando mais interesse aos teus loops e ritmos.Outra novidade no Reason é a ferramenta de correção de tom e sintetizador vocal Neptune. O Neptune torna as tuas interpretações perfeitas num instante. Basta tocar as tuas novas melodias no teu teclado MIDI para adicionar novas vozes de apoio.Gravação de áudioCaptura as tuas ideias com o mínimo de cliques do teu rato e ações de menu. A versão 6 do Reason adiciona faixas de áudio ilimitadas. O único limite é a potência do teu computador.Time Stretch e Audio TransposeCom o novo time-stretch não destrutivo, agora podes gravar primeiro e corrigir o teu tempo depois. Com o novo Audio Transpose poderás transpor o áudio como quiseres. Altera o tempo da tua música e o áudio seguirá a alteração imediatamente. Altera o tom das tuas faixas de forma não destrutiva apenas com um clique do teu rato.Medidor de gravaçãoO medidor de gravação longo permite afinar a tua guitarra e ajustar os níveis de entrada de sinal.
Microfusa Formação em Broadcast 2011
A Microfusa tem o prazer de o convidar para o seu espaço de formação audiovisual, que teremos à sua disposição durante a realização da feira de Broadcast 2011 em Madrid. Em conjunto com a equipa docente da nossa área de som e a nova escola Visual Media, realizaremos sessões de formação sobre as aplicações que a Apple disponibiliza para o ambiente profissional. Entre os nossos professores, poderá encontrar no Broadcast 2011 Jordi Arañó (Apple Certificate Trainer em Final Cut) e César Fernández Gruart (Apple Certificate Trainer de LogicPro). Não perca esta oportunidade e inscreva-se nas nossas sessões de formação. Reserve o seu lugar através deste questionário Os horários das aulas são os seguintes: Terça-feira, 25 Das 11:00 às 13:00 Ableton Live Das 13:00 às 15:00 Logic Pro Das 15:00 às 17:00 Ableton Live Das 17:00 às 19:00 Logic Pro Quarta-feira, 26 Das 11:00 às 13:00 Estereoscopia 3D com Final Cut X Das 13:00 às 15:00 Edição de partituras em Logic Das 15:00 às 17:00 Motion 5. Introdução MotionGraphics e Estereoscopia 3D. Das 17:00 às 19:00 Estereoscopia 3D com Final Cut X Quinta-feira, 27 Das 11:00 às 13:00 Ableton Live Das 13:00 às 15:00 Logic Pro Das 15:00 às 17:00 Ableton Live Das 17:00 às 19:00 Logic Pro Sexta-feira, 28 Das 11:00 às 13:00 Estereoscopia 3D com Final Cut X Das 13:00 às 15:00 Edição de partituras em Logic Das 15:00 às 17:00 Motion 5. Introdução MotionGraphics e Estereoscopia 3D. Das 17:00 às 19:00 Estereoscopia 3D com Final Cut X Conteúdos dos cursos Estereoscopia 3D com Final Cut X Introdução teórica à estereoscopia. Como "unir" (anidar) automaticamente 2 clips no FCPX Fazer sincronia estereoscópica em Dashwood 3D Toolbox Edição confortável graças ao Background Render do FCPX Tipos de visualizações (sidebyside, anaglyph...) Workflow com a Panasonic 3D. AG-3DA1 Motion 5. Introdução aos VFX e Estereoscopia 3D. Introdução ao Motion VFX com replicadores Chroma Key Câmara lenta com OpticalFlow Morphing Tracking Secondary's no FCPX Composição: Plano de StarWars Criação de VFX em S3D Logic Pro Introdução ao Logic Pro Edição de áudio Programação e edição MIDI Manipulação do tempo e do time stretching Preparação de uma sessão para a mistura Mistura, conceitos e ambiente de trabalho Automatização Otimização de uma sessão e exportação final Edição de partituras em Logic Introdução de notas em tempo real. Atribuir clave, tonalidade e compasso. Quantização e interpretação. Inserir notas e símbolos utilizando a caixa de componentes. Ligas e síncopes. Gravação por passos. Atributos de nota: alterações, hastes, barras… Trabalhar com os diferentes estilos de pauta. Criar novos estilos de pauta. Introduzir e personalizar texto na partitura, título, autor, data, letra da canção… Criar os seus próprios estilos de partitura. Preferências gerais da partitura. Ajustes do projeto, formato global da partitura. Importar ficheiros MIDI. Imprimir a partitura.
Retro Synths da Puremagnetik para Live totalmente grátis
Convidamo-lo a melhorar a sua experiência Ableton Live com o download gratuito de Retro Synths da Puremagnetik, o nosso parceiro de instrumentos mais popular. Retro Synths representa o melhor dos meticulosos packs de sintetizadores vintage multi-samplados da Puremagnetik, incluindo amostras de obras clássicas como Korg MS-20, Roland D-50 entre outros. Com macros inteligentemente selecionados, Retro Synths permite a sua aplicação imediata com o Live. Retro Synths é grátis para todos os utilizadores de Ableton Live 8 e Suite 8. Também está incluído com qualquer atualização ou nova compra de Ableton Live 8 e Suite 8 até 31 de outubro de 2011.Já é utilizador do Live 8?Se já tem Ableton Live 8 ou Suite 8, pode fazer o download gratuito do Retro Synths agora.Ainda não tem Ableton Live 8 ou Suite 8?Compre Ableton Live 8 ou Suite 8 agora e obtenha Retro Synths da Puremagnetik totalmente grátis. Atualize Ableton Live 8 ou Suite 8 agora e obtenha Retro Synths da Puremagnetik totalmente grátis. Esta oferta também é válida para packs educacionais. - COMPRE O SEU LIVE 8 AGORA - Retro Synths da Puremagnetik Retro Synths contém mais de 4000 amostras dos grandes sintetizadores clássicos das últimas três décadas, incluindo os ricos sons graves do Minimoog, rosnados ácidos do Roland TB-303, e o clássico som da síntese digital "distorção de fase" da série CZ da Casio.A última atualização do Retro Synths apresenta duas novas incorporações: "Padrões modulares", um conjunto enorme de baixos grossos, leads ressonantes e outros sons e frases tocadas em sistemas modulares analógicos clássicos e "Opus", oferecendo sons de cordas, sopros e órgão do mítico sintetizador Moog Opus 3. "Para os utilizadores que gostam de manipular predefinições, Retro Synths adiciona um número significativo de novos sons que podem ser usados e tocados imediatamente assim que forem carregados. Para os utilizadores mais avançados do Ableton, decompor os sons da Puremagnetik nas suas partes fundamentais é uma excelente forma de aprender as possibilidades que os racks de instrumentos oferecem." Resident Advisor.Condições da promoção• Válida para todos os utilizadores de Ableton Live 8 e Suite 8 registados antes de 31 de outubro de 2011 – incluindo os utilizadores já existentes, atualizações e novas compras. • Válida também para versões educacionais exceto licenças de sites institucionais. • Promoção não válida para compras de Ableton Live Intro. Pode adquirir o Live AQUI
Microfusa Distribuição em Broadcast 2011
Broadcast 2011 microFusa irá apresentar as últimas novidades em tecnologia musical na décima quinta edição da Broadcast, o salão internacional da tecnologia audiovisual, dentro do centro de exposições IFEMA. Entre as novidades que serão apresentadas dentro do seu catálogo de marcas profissionais, destaca-se o sistema de gravação Symphony I/O da Apogee, a linha MADI da RME, as mesas de mistura digitais StudioLive da PreSonus, os processadores da SPL e os últimos modelos de microfones da RØDE. Apogee Symphony I/O Apogee Symphony I/O é uma interface de áudio e conversor AD/DA multicanal que representa a nova geração em qualidade de som com total compatibilidade com Logic, Pro Tools ou outros sistemas compatíveis com CoreAudio. Além disso, oferece conectividade e versatilidade totais, podendo ser integrada em sistemas Pro Tools HD, Symphony 64 PCIe ou diretamente conectando-se por USB. Symphony I/O é o sistema de áudio multicanal profissional mais avançado com uma qualidade de som de nova geração. Graças a uma perfeita integração entre o hardware da Apogee e os computadores Apple, Symphony I/O é a culminação de 25 anos de experiência no design de conversores AD/DA e interfaces de áudio, oferecendo um sistema modular único que pode funcionar tanto em modo autónomo como conectado diretamente a uma estação de trabalho de áudio baseada em Mac. SPL SPL oferece processadores de sinais de áudio analógicos e digitais para som profissional e produção musical. Pré-amplificadores, compressores, equalizadores, excitadores... O catálogo de produtos da SPL é muito vasto e dispõe de produtos adequados para cada necessidade: gravação de vozes e instrumentos. Graças à equipa de I+D+i da SPL, tecnologias proprietárias como VITALIZER ou TRANSIENT DESIGNER fazem parte de grande parte dos produtos desta marca alemã. Desde 2008, uma nova equipa de desenvolvedores de software está focada no desenvolvimento de produtos digitais sem comprometer a qualidade de som. As recriações virtuais dos produtos da SPL são capazes de satisfazer a qualidade de som esperada. Presonus StudioLive Desde o seu lançamento, as mesas de mistura digitais StudioLive da PreSonus não pararam de surpreender tanto técnicos de som ao vivo como produtores e músicos nos seus estúdios de projetos. Seja a sonorizar bandas ao vivo ou a realizar produções musicais, a facilidade de uso e a qualidade destas mesas marcaram um antes e um depois. Após a revolução que o primeiro modelo StudioLive 16.4.2 representou e a chegada do modelo com 24 canais StudioLive 24.4.2, na Broadcast será apresentada a nova Studiolive 16.0.2. Este novo modelo incorpora a mesma tecnologia que os modelos anteriores, mas num formato compacto e verdadeiramente portátil. Dispõe de pré-amplificadores classe A com tecnologia XMAX desenvolvida pela própria PreSonus, Fat Channel, capaz de oferecer uma completa secção de dinâmica e EQ por cada canal, conexão Firewire para a utilizar como interface de áudio bidirecional e o software Virtual StudioLive, que permite gerir configurações e presets a partir do computador ou até mesmo de um iPad. MADI da RME O protocolo MADI é a solução perfeita para a transmissão simultânea de vários canais de áudio. Ao contrário de outras tecnologias, MADI permite transmitir até 64 canais de áudio por um único cabo com comprimentos de 2000 m ou mais. Os produtos da RME que incorporam conexões MADI oferecem todo o potencial dessa tecnologia a um preço acessível. Desde conversores de formatos digitais como AES/EBU ou ADAT para MADI, routers MADI, conversores A/D e D/A como as novas séries M32 e M16 ou soluções portáteis para gravação como MADIFACE tanto para Mac como para PC, os equipamentos MADI da RME são ideais tanto para uso em estúdio como ao vivo ou noutros tipos de ambientes onde seja necessário transmitir múltiplos canais de áudio simultaneamente. Microfones RØDE O fabricante australiano RØDE projeta microfones para o setor musical há mais de 20 anos, com uma excelente qualidade a preços muito competitivos. Nos últimos anos, também se introduziu no mercado broadcast com um catálogo completo de microfones e acessórios que gozam cada vez de mais aceitação no setor audiovisual. Microfones como a série NTG ou a série VideoMic (a última adição a esta gama foi VideoMic Pro) não param de deliciar os profissionais. Vicoustic As soluções da Vicoustic para o tratamento acústico destacam-se por três pontos chave: . Ampla variedade de referências . Grande qualidade de acabamentos . Excelente relação qualidade-preço Desde difusores a armadilhas de graves, passando por painéis de absorção de diferentes espessuras e coeficientes de absorção, no catálogo da Vicoustic encontram-se todos os componentes necessários para acondicionar acusticamente ou até insonorizar qualquer estúdio, sala de audição ou qualquer recinto onde sejam necessárias condições sonoras específicas. Além disso, como estão acabados em diferentes cores, podem ser combinados para que, além de funcionais, se integrem perfeitamente na estética da sala. AVID AVID é uma das empresas mais avançadas no que diz respeito à tecnologia audiovisual. O software de produção Pro Tools é, sem dúvida, um padrão da indústria. Com uma integração total com qualquer tipo de hardware, o aparecimento do Pro Tools 9 representou um verdadeiro salto qualitativo no que se refere a novas possibilidades, tanto para estúdios de projetos como para grandes estúdios de gravação e pós-produção, estúdios portáteis, etc... Além disso, a integração com as superfícies de controlo Artist Series é total, permitindo acelerar os processos de edição e mistura. Venha descobrir por que as soluções AVID baseadas em Pro Tools são a escolha predileta dos profissionais.
UAB e Microfusa unem-se num Mestrado
A Universitat Autònoma de Barcelona contou com a experiência da Microfusa e dos seus professores para elaborar o conteúdo do novo Diploma e Mestrado em Realização Sonora e Locução Audiovisual, com titulação universitária, que será ministrado nas instalações da escola de Barcelona. A pós-graduação em Realização Sonora e Locução Audiovisual destina-se a licenciados espanhóis e latino-americanos em comunicação que desejam dedicar-se profissionalmente ao campo da realização sonora ou da locução. O curso de pós-graduação consiste num módulo de tecnologia e formação básica em tratamento de som, e um módulo de técnicas de locução e uso da voz. O curso será realizado integralmente nas instalações da Microfusa e contará com a direção dos responsáveis da Universidade. As aulas serão ministradas por professores da UAB, professores especialistas da Microfusa e contará com a colaboração de reconhecidos profissionais dos grandes meios de comunicação e produtoras nacionais. O mestrado em Realização Sonora e Locução Audiovisual pretende cobrir as necessidades formativas de todas as pessoas que se dedicam ou desejam dedicar-se profissionalmente a este campo. A novidade que esta iniciativa apresenta em relação a outras ofertas semelhantes, é a de conjugar as características próprias da realização sonora e da locução, apresentando-as como partes complementares e harmonizadas dentro das possibilidades e conhecimentos em tecnologia de ponta do som. Todos os alunos da Microfusa que tiverem concluído o curso técnico de Som também poderão aceder à pós-graduação e ao mestrado, obtendo a titulação oferecida pela UAB, ou uma certificação se o aluno não possuir titulação de licenciado ou grau universitário. Informe-se já! O primeiro prazo de admissão é em Outubro Pós-graduação Mestrado Os ex-alunos do curso de Som da Microfusa podem contactar-nos.
Já disponíveis os novos teclados Impulse da Novation
A Novation apresentou recentemente a nova família de teclados controladores Impulse, disponível em configurações de 25, 49 e 61 teclas. Cada modelo oferece um teclado preciso e uma superfície de controlo completa que funciona com o Automap 4, a nova versão do software de controlo da Novation, tornando mais fácil e simples a utilização de DAWs e plug-ins. Os teclados Impulse incluem ainda 8 pads de bateria retroiluminados capazes de disparar arpejos, fazer redobres e lançar clips no Ableton Live.Os teclados Impulse dispõem de teclas semi-pesadas com aftertouch atribuível e foram concebidos para oferecer a sensação de que se está a tocar um instrumento real, não um periférico para computador. São incrivelmente precisos e cada nuance da interpretação é reproduzida com total realismo. O Impulse 25 tem um PVP de 193 € + IVA O Impulse 49 tem um PVP de 252 € + IVA O Impulse 61 tem um PVP de 294 € + IVA Superfície de controlo completaa superfície de controlo permite controlar os parâmetros da sua DAW e plug-ins. A Novation trabalhou com os principais desenvolvedores para assegurar um controlo instantâneo do misturador, controlos de transporte, instrumentos virtuais e efeitos.Muitos controladores MIDI dispõem de potenciómetros, deslizadores e botões, mas a sua utilização não é propriamente fácil. O Impulse, tal como todos os controladores da Novation, inclui o software de controlo Automap, oferecendo uma atribuição instantânea a todos os parâmetros que precisa de controlar.Compatível com as principais DAWs, instrumentos virtuais e efeitos plug-in.A Novation colaborou com os principais desenvolvedores de software musical para garantir que os teclados Impulse oferecem um controlo instantâneo. Além dos principais sequenciadores, inclui controlo completo para instrumentos de marcas como Native Instruments, Waves ou FXPansion, entre outros.Ableton (Ableton Live Lite incluído com Impulse). Controlo de misturador (todos os canais). Controlo de transporte . Lançamento de clips (através dos pads de bateria). Lançamento de cenas. Controlo de plug-ins/dispositivosCubase. Controlo de misturador (todos os canais). Controlo de transporte. Controlo de plug-ins (efeito em primeiro plano)Logic. Controlo de misturador (todos os canais). Controlo de transporte. Controlo de plug-ins Pro Tools. Controlo de misturador (todos os canais). Controlo de transporte. Controlo de plug-ins Reason/Record. Controlo de misturador (todos os canais). Controlo de transporte. Controlo de dispositivos rack Sonar. Controlo de misturador (todos os canais). Controlo de transporte. Controlo de plug-ins O Impulse também funciona com outras DAWs como o Studio One, GarageBand ou FL Studio. Pads de bateria retroiluminados Os teclados Impulse dispõem de 8 pads de bateria sensíveis à velocidade (e com aftertouch). Incluem retroiluminação com 3 cores, pelo que foram concebidos para realizar outros tipos de tarefas. Lançamento de clips no Ableton Live Os 8 pads podem ser usados para lançar clips no Live. As três cores indicam se o clip está carregado (amarelo), em reprodução (verde) ou a gravar (vermelho). Os teclados Impulse são a melhor opção para utilizadores do Ableton Live. Arpejador Os teclados Impulse incorporam um arpejador que permite converter qualquer acorde num arpejo. Os pads de bateria permitem manipular os arpejos. Ao premir qualquer um dos 8 pads é possível mudar o ritmo do arpejo, em tempo real. Também é possível mudar a velocidade, o síncope e a duração da nota do arpejo.
PreSonus StudioLive 16.0.2 já disponível
Já está disponível o novo misturador StudioLive 16.0.2 da PreSonus. As mesas StudioLive 24.4.2 e 16.4.2 mudaram as regras, oferecendo um desempenho e facilidade de uso excelentes a um preço muito competitivo. A nova Studiolive 16.0.2 oferece a mesma qualidade de áudio, desempenho e integração com software num chassis mais pequeno e com um preço ainda mais interessante. Menor tamanho, maiores possibilidades.O misturador compacto StudioLive 16.0.2 de 16 canais oferece 8 canais de entrada mono e 4 canais estéreo. Dispõe de 12 pré-amplificadores de microfone Classe A XMAX (na verdade são 13 se for incluída a entrada Talkback). A Studiolive 16.0.2, apesar do seu tamanho compacto, utiliza o mesmo fluxo de trabalho e o mesmo design de superfície de mistura fácil de usar que as StudioLive maiores, oferecendo a mesma definição, gama dinâmica e conversores digitais. Mais do que um misturador: Um sistema integrado.StudioLive 16.0.2 integra uma interface Firewire 16x16 e incorpora de série as aplicações para gravação e produção Capture e Studio One Artist juntamente com o software de controlo Virtual StudioLive.130 processadores de sinal de grande qualidade ao alcance.O Fat Channel da Studiolive 16.0.2 incorpora um compressor, limitador, porta de ruído, inversão de fase, filtro passa-altas e um equalizador semi-paramétrico de 3 bandas (tudo isto por canal). Incluem-se dois processadores de efeitos globais com reverb e delay.Controlo MIDI a partir de uma pedaleira.Há uma característica da Studiolive 16.0.2 que não está presente nos modelos superiores: E/S MIDI. Podem-se carregar cenas a partir de qualquer aplicação mediante mensagens MIDI de mudança de programa, controlar o volume de saída master e os níveis de efeitos ou mesmo silenciar efeitos entre músicas, tudo isto graças ao controlo MIDI.Dois fatores contrários na hora de conseguir a mistura perfeita numa mesa de misturas analógica. Primeiro, é difícil reproduzi-la posteriormente passada uma semana, um dia ou horas após a ter conseguido. Segundo, uma boa mistura deveria ser dinâmica: níveis, efeitos e EQ deveriam ajustar-se a qualquer música, parte do espetáculo ou apresentação. StudioLive soluciona este problema permitindo armazenar digitalmente os seus ajustes para voltar a carregá-los rapidamente quando os necessitar. PreSonus StudioLive 16.0.2 tem um PVPR de 1180 euros + IVA.Características técnicas:- 8 canais de microfone/linha. Cada canal inclui . Pré-amplificador de microfone Classe A XMAX . Entrada de microfone XLR e entrada de linha balanceada de 1/4” . Fader preciso de 60 mm- 4 canais de linha estéreo com: . Pré-amplificador de microfone Classe A XMAX (canais 9, 11, 13 e 15) . Entrada de microfone XLR ( Canais 9, 11, 13 e 15) . Entradas de linha balanceadas de 1/4” ( canais 13-16) . Entradas de linha RCA não balanceadas (canais 13-16) . Fader preciso de 60 mm (4 estéreo)- 4 buses auxiliares (envio pré/pós fader)- 2 buses de efeitos internos- 2 processadores de efeitos estéreo com reverbs e delays- Processamento de sinal Fat Channel em todos os canais e buses com: . EQ semi-paramétrico de 3 bandas (ativação de banda ON/OFF individual) . Compressor . Expansor padrão . Limitador . Inversão de fase (apenas nos pré-amplificadores de microfone) . Panorama com display dedicado de 15 segmentos LED . Ligação estéreo para canais de entrada e buses auxiliares . Filtro passa-altas- EQ Gráfico estéreo de 31 bandas (apenas nas saídas principais)- Interface de gravação Firewire com 16 E/S (24 bit/44.1kHz e 48kHz)- Software incluído: . PreSonus Studio One Artist para gravação e produção musical . PreSonus Capture para gravação direta em disco rígido . PreSonus Universal Control com Virtual Studio Live para controlo bidirecional do misturador
Estudar na Microfusa para ser um Profissional de Som
As possibilidades de se tornar um bom profissional na indústria da Tecnologia de Áudio são ampliadas na Microfusa. Este Outubro iniciamos NOVOS planos de estudos, que se juntam à nossa oferta académica habitual. Diploma em Sonorização de espetáculos ao vivo e Gravação. A tendência no campo do Som dentro da indústria musical está claramente ligada aos espetáculos que se realizam ao vivo e em direto, e à Produção e Gravação Musical para a sua distribuição aplicada às Novas Tecnologias. Este curso proporciona os conhecimentos mais completos para se dedicar a esta indústria com segurança. Durante o curso adquirem-se competências na utilização dos equipamentos de áudio mais profissionais e a sua interação com as novas tecnologias. Irá trabalhar e ser certificado como operador de software tão conhecidos como Protools da Avid e Logic Pro da Apple. Tem uma duração de 2 anos e conta com mais de 1300 horas de aulas, na sua maioria práticas, ministradas por professores com grande experiência no campo da produção e da docência. Diploma de Sonorização e Pós-produção de áudio em Broadcast e Cinema. Amplo curso dedicado à Tecnologia de Áudio centrada na indústria Audiovisual. O curso confere ao aluno uma preparação e competência profissional de alto grau. Adquiridas completas competências sobre configurações e utilização da tecnologia de Áudio nas instalações profissionais para Cinema e Radiodifusão. Além de consolidar os conhecimentos em software como Protools da Avid (alto grau de certificação), Logic Pro e Final Cut da Apple. Tem uma duração de 2 anos e conta com mais de 1300 horas de aulas, na sua maioria práticas, ministradas por professores com grande experiência no campo da produção e da docência. Técnico de Som Especializado. O Curso tem uma duração de um ano letivo. Está estruturado em 3 níveis, com a duração de um trimestre cada um. O aluno deverá escolher a especialização que quer estudar entre as diversas opções: Gravação em estúdio, Som Direto, Pós-produção de áudio em vídeo, Som em Cinema ou Mastering Digital. Conta com um total de 210 horas letivas, na sua maioria práticas, ministradas por professores com grande experiência no campo da produção e da docência. Master em Mistura Multicanal Curso centrado nos conhecimentos e técnicas mais avançadas para a gravação e mistura de áudio multicanal. O curso é ministrado por reconhecidos profissionais do setor que trazem grande experiência e qualidade aos resultados obtidos. O nosso Master conta com mais de 200 horas de aulas e conferências. O início do Master é em Janeiro de 2012. Informe-se sobre os requisitos de acesso. Master em Técnicas Avançadas de Sonorização, Gravação e Mistura de Espetáculos ao Vivo. Novo Master da Microfusa em processo de elaboração. O objetivo do curso centra-se em oferecer ao aluno as melhores experiências sobre a gravação e a mistura de concertos ao vivo. O curso conta com o apoio de profissionais do setor de grande solvência e experiência. Informe-se sobre a disponibilidade de vagas e horários dos nossos cursos: info@microfusaformacion.com escuelamad@microfusa.com T 91 510 56 99 escuelabcn@microfusa.com T 93 435 36 88 Tem dúvidas sobre o nosso plano de estudos? Contacte o nosso orientador de estudos. orientador@microfusaformacion.com
Estudar na Microfusa para ser Produtor Musical
Este Outubro começam os cursos da Microfusa. Entre as possibilidades de estudar no nosso centro, poderá encontrar diferentes opções para se formar como Produtor Musical. Este ano dispõe de mais opções de estudo, graças aos novos cursos da Microfusa. Diploma de Produção Musical http://www.microfusaformacion.com/audio/diploma-de-produccion-musical Este curso oferece a mais completa formação existente para se tornar um Produtor Musical. Com este curso aprenderá a Produzir Música utilizando os sistemas informáticos mais avançados, a criatividade musical, as técnicas de gravação musical em estúdio profissional, a criação e design sonoro, promoção e marketing… Tem uma duração de 2 anos e conta com mais de 1300 horas de aulas, na sua maioria práticas, ministradas por professores com grande experiência no campo da produção e do ensino. Produção de Música Eletrónica Curso orientado para a Produção Musical focada na música eletrónica, onde aprenderá a utilizar as ferramentas de criação musical de forma completa e avançada. Trabalhará com os melhores programas de áudio como Ableton Live, Logic e Cubase. O curso proporciona conhecimentos essenciais para a composição musical, síntese de áudio, mistura e processamento, masterização, etc. O Curso tem a duração de um ano letivo. Está estruturado em 3 níveis, cada um com a duração de um trimestre. Conta com um total de 230 horas letivas, na sua maioria práticas, ministradas por professores com grande experiência no campo da produção e do ensino. Dj Produtor http://www.microfusaformacion.com/audio/dj-productor Este curso é dirigido àqueles que querem aprender a trabalhar a Música de Pista, em qualquer uma das suas variantes musicais. A sua formação está claramente direcionada para a perspetiva do DJ, que quer ir mais além, criar os seus próprios temas e remisturas. Durante a primeira parte do curso aprenderá as técnicas para ser um DJ (Pratos, CD’s, Traktor), à medida que o curso avança irá aprofundando estes conhecimentos (Traktor, Serato) ao mesmo tempo que aprende produção (com Ableton Live). O Curso tem a duração de um ano letivo. Está estruturado em 3 níveis, cada um com a duração de um trimestre. Conta com um total de 210 horas letivas, na sua maioria práticas, ministradas por professores com grande experiência no campo da produção e do ensino. Master em Produção Musical Curso avançado para a Produção Musical. Baseado nos projetos e conhecimentos mais avançados, proporcionados por Produtores Musicais de grande experiência e reputado reconhecimento. O nosso Master conta com mais de 200 horas de aulas e conferências. O início do Master é em Janeiro de 2012. Informe-se acerca dos requisitos de acesso. Informe-se sobre a disponibilidade de vagas e horários dos nossos cursos: info@microfusaformacion.com escuelamad@microfusa.com T 91 510 56 99 escuelabcn@microfusa.com T 93 435 36 88 Tem dúvidas sobre o nosso plano de estudos? Contacte o nosso orientador de estudos. orientador@microfusaformacion.com
Strymon: Toda a tecnologia para os melhores pedais
Atualmente, a Strymon tem seis modelos de pedais que abrangem efeitos de chorus, reverb, compressor ou flanger, bem como ecos de fita e atrasos analógicos. Atualmente, a Strymon está a trabalhar em novos pedais que apresentará em breve. A equipa de desenvolvimento da Strymon está a trabalhar em novos modelos que irão adicionar mais opções aos utilizadores.El Capistan: Este pedal oferece três tipos de ecos de fita numa única unidade, cada um com os seus três modos únicos. Com dez parâmetros para modificar, é possível obter um amplo controlo sobre a qualidade da fita, o estado da máquina e a modelagem do tom. Desde um som cristalino até ao som mais flutuante de uma máquina que precisa de ser reparada. Como utiliza um DSP, é possível obter uma ampla gama de respostas inatingíveis por uma máquina de fita tradicional. Brigadier: Este pedal oferece simplesmente o melhor som de um delay bucket brigade. Como resultado de ter um DSP dedicado exclusivamente para imitar o som deste tipo de delays, todos os detalhes de um delay analógico são reproduzidos com total fidelidade. Como são utilizados os algoritmos dBucket da própria Strymon, obtém-se o rico tom dos transístores originais sem o ruído de fundo típico (a não ser que também o queira adicionar graças ao controlo "bucket loss" incorporado). BlueSky: A filosofia por trás do pedal de reverb BlueSky é simples: Pegar em todo o poder que um DSP SHARC é capaz de oferecer e dedicá-lo a fazer uma única coisa: produzir as reverbs mais exuberantes e majestosas. Seja fã do som das reverbs de molas ou se adore o som das reverbs de estúdio, o BlueSky está preparado para estar à altura. É até capaz de oferecer uma reverb de placas muito versátil, uma raridade num pedal de efeitos. Ola Chorus: Durante o design do chorus e vibrato Ola, a Strymon começou com os blocos de construção dBucket para conseguir um efeito de modulação versátil e de som rico. Com a mesma abordagem que com a unidade de delay analógico da Strymon, o DSP de alto desempenho que a unidade inclui está totalmente dedicado à criação de chorus orgânicos e sons de vibrato excitantes. Orbit: O Flanger Orbit recria o som dos flangers analógicos mais famosos. O Orbit não se limita a recriar o som vintage, mas graças a novas características como o zero flanging, obterá resultados nunca antes imaginados. É utilizado um DSP de alto desempenho para fazer uma única tarefa: oferecer o melhor som de flanger do mundo. Adicione um bypass autêntico, controlo por pedal de expressão e secções de entrada e saída de alta qualidade e não conseguirá separar-se do Orbit. OB1 Clean Boost: OB1 é um pedal que adiciona compressão e boost numa única unidade. É capaz de oferecer desde compressões subtis e transparentes até modos vintage mais agressivos. Dispõe de três modos de boost: Clean, Treble e Mid e controlo sobre a quantidade de compressão que é aplicada. Sobre a Strymon: É possível ser inovador num mercado tão variado e cheio de produtos como o dos pedais de efeitos? Se dermos uma vista de olhos aos produtos que fazem parte do catálogo da Strymon, a resposta é claramente um sim rotundo. Bonitos e robustos por fora, é no interior destes pedais que se encontra a verdadeira força. Os pedais da Strymon incorporam processadores DSP SHARC capazes de oferecer toda a sua capacidade de processamento para recriar efeitos tão característicos como os ecos de fita e as unidades de delay analógicos. O comportamento de cada um dos componentes das unidades originais foi emulado no DSP SHARC, o que significa que os pedais da Strymon não só soam com todas as imperfeições e nuances dos equipamentos antigos, como também nos podemos esquecer da dispendiosa e tediosa manutenção que os equipamentos vintage exigem.
Arturia promoções de verão: Analog Experience packs
Arturia anuncia 3 fantásticos packs para este verão: Analog Experience packs Analog Experience THE LABORATORY + V Collection O pack Analog Experience THE LABORATORY + V Collection vem com um teclado de 49 teclas com vários controlos manuais de alta qualidade, velocidade e aftertouch. Também traz todas as emulações da Arturia dos mais lendários e procurados sintetizadores (Moog modular, Minimoog, CS-80, Prophet 5, Prophet VS, ARP 2600, Júpiter 8). Todos estes surpreendentes Classic Synths podem ser controlados a partir do software Analog Laboratory, o qual oferece uma estação de trabalho muito potente para a produção musical.Pack oferta : Antes €848/ Agora 599€ (iva incluído) Analog Experience THE FACTORY + The OneAnalog Experience THE FACTORY vem com um teclado compacto de 32 teclas sensíveis à velocidade e um software que oferece 3.500 sons lendários cuidadosamente selecionados de todos os Classic Synths da Arturia.Além disso, Arturia inclui "The One", o qual permite a instalação da totalidade dos seus famosos Classic Synths e registar o software do sintetizador da tua escolha.Pack Oferta : Antes €478/ Agora 299€ (iva incluído) Analog Experience THE PLAYER + Hip Hop producer Analog Experience THE PLAYER inclui um teclado MIDI portátil de 25 teclas e uma compilação dos melhores sons analógicos da Arturia.Combinado com "Hip Hop producer", o qual inclui Ableton Live Lite, Analog Factory Hip Hop Edition, Lounge Lizard Session e uma biblioteca de 1.200 amostras, é a solução ideal para iniciados na produção de Hip Hop.Pack Oferta : Antes €278/ Agora 199€ (iva incluído)
Microfusa é o novo distribuidor da SPL
SPL, o fabricante alemão de processadores de sinais de áudio, junta-se ao vasto catálogo de marcas distribuídas em exclusivo pela Microfusa. A SPL tem vindo a desenvolver, desde 1984, processadores de áudio, tanto analógicos como digitais, para som profissional e produção musical, posicionando-se como uma das marcas mais revolucionárias graças à tecnologia proprietária incorporada nos seus produtos. Alguns dos marcos do departamento de I&D da SPL são o processador VITALIZER patenteado para a otimização do som, a invenção da ferramenta para o design de transientes TRANSIENT DESIGNER, o lançamento do ATMOS 5.1 em 1998, o primeiro sistema discreto de pré-amplificação de microfones em formato 5.1 surround e o desenvolvimento dos amplificadores operacionais SPL SUPRA que funcionam com uma voltagem de 120 V. Os amplificadores operacionais SUPRA são os componentes integrais da linha de produtos para mastering que posicionam a SPL como um novo ponto de referência na hora de processar formatos de áudio tanto analógicos como digitais. Desde 2008, uma nova equipa de desenvolvedores de software está focada na criação de produtos digitais sem comprometer a qualidade de som. Graças a esta abordagem ao modelado de componentes, os produtos digitais são capazes de satisfazer a qualidade de som esperada dos produtos SPL. Com a linha de plug-ins ANALOG CODE, os processadores de sinal da SPL estão disponíveis para as principais plataformas e formatos digitais e convida os profissionais do áudio a redescobrir o mundo analógico em qualquer ambiente.