Blog Reload
Notícias
Encontra os teus presentes de Reis Magos na Microfusa por menos de 100 €!
Este Natal não complique. Na Microfusa, tornamos tudo muito fácil para si, encontre o presente perfeito para este Natal por menos de 100 €. Como ouve, presentes de Natal por menos de 100 €. Na Microfusa, aproveitamos a nossa longa experiência e conhecimento do mercado para fazer uma seleção exclusiva e inigualável com os melhores produtos de uma grande variedade de famílias. O que encontrará nesta categoria? Nada mais, nada menos do que a melhor seleção de artigos das famílias de DJ, Informática Musical, Microfonia, Áudio para iPhone/iPad, Software e Instrumentos musicais que, sem dúvida, serão um presente ideal para este Natal. Aceda a esta lista de produtos para encontrar o seu presente ideal. Tem 30 artigos diferentes para escolher, a um preço muito acessível. São 30 presentes, cada um por menos de 100 €. O seu melhor amigo é uma pessoa criativa com inquietações musicais? Quer entrar no mundo da produção musical e gravar-se em casa com a melhor qualidade, mas com um investimento mínimo? Então aproveite este momento, pois, por menos de 100 €, pode levar o seu Steinberg Cubase Elements 9, um ambiente de produção musical compacto e com inúmeras funcionalidades que o ajudará a capturar todas as suas ideias musicais de forma extremamente simples e com a melhor qualidade de som. Cubase Elements 9 tem a mesma excelente qualidade de áudio dos seus irmãos mais velhos da família de produtos Cubase e, além disso, oferece as ferramentas perfeitas para compor, gravar e misturar de forma super intuitiva. O Steinberg Cubase Elements 9 conta com o premiado motor de áudio Steinberg de 32 bits em vírgula flutuante com encaminhamento flexível e compensação automática da latência e, não só isso, mas dificilmente encontrará no mercado uma plataforma que, por menos de 100 €, lhe ofereça reprodução simultânea de 48 pistas de áudio, 64 pistas de MIDI, até 24 entradas e saídas físicas, channel strip de alta gama integrado com dinâmica e EQ, mais de 40 efeitos de áudio, três instrumentos virtuais excelentes, mais de 40 efeitos de áudio, um potente editor de samples, uma vasta biblioteca com milhares de sons de instrumentos, loops de construção MIDI e samples de áudio e uma compatibilidade total com Cubase Pro e Cubase Artist para poder atualizar o seu sistema, sem grandes problemas, no momento em que as suas produções o necessitarem. Quer encontrar aquela peça chave que fará com que as gravações do seu grupo comecem a soar muito melhor? Precisa de gravar uma demo em condições, mas não tem orçamento suficiente para pagar um estúdio? Pois bem, nesta cuidadosa lista, escolhemos uma das melhores interfaces de som, dentro deste escalão de preço super económico, chamada Focusrite Scarlett Solo. Este dispositivo é uma interface de áudio USB 2.0, com uma resolução de até 24 bits/192 kHz, que oferece 2 entradas/saídas com pré-amplificador de microfone Scarlett, entradas de instrumento, uma latência muito baixa que lhe permite gravar e monitorizar usando plug-ins em tempo real. E, como se não bastasse, inclui Pro Tools First Focusrite Creative Pack, um potente pacote de software e efeitos com o qual poderá começar a trabalhar imediatamente. Em suma, o Focusrite Scarlett Solo vem com tudo o que precisa para fazer uma gravação de qualidade em casa ou no local de ensaio. Além disso, por ser alimentado pelo próprio bus USB, pode levá-lo consigo para onde quer que vá. Precisa de portabilidade? Gosta de trabalhar ao ar livre? Viaja muito e aproveita o tempo para trabalhar durante as viagens? Se sim, ofereça-se o Akai LPK25 Wireless, um teclado controlador MIDI sem fios que, embora seja um sistema extremamente compacto, não sacrifica nem um pouco a sua funcionalidade nem versatilidade. Funciona a pilhas ou com o cabo USB incluído e incorpora 25 teclas mini sensíveis à velocidade, controlos de arpejador, quatro bancos de memória programáveis e software de edição para Mac e PC. No entanto, se procura um teclado controlador compacto, mas algo diferente, também adicionámos a esta família de presentes de Natal por menos de 100 €, uma novidade em teclados controladores de 25 notas. O recentemente lançado Arturia Minilab MKII, um teclado controlador MIDI de 25 notas sensíveis à velocidade, 2 bancos de 8 pads, 16 codificadores rotativos, controlos táteis de modulação e pitch e um design compacto, materializa uma importante evolução do teclado controlador mais popular da Arturia e representa uma solução portátil muito atraente. Quanto a sistemas portáteis de som, encontrará nesta seleção exclusiva de produtos, muitas outras coisas. Se precisa de gravar um ensaio, se tem de registar uma entrevista ou se vai fazer gravações de som em locação – wild tracks -, então certamente vai querer pedir como presente de Natal, o gravador de mão Tascam DR-05 V2. Esta versátil gravadora oferece, por menos de 100€, uma gravação estéreo de alta qualidade num formato portátil e muito fácil de usar. Trabalha com diferentes formatos de áudio – MP3 ou WAV – e com uma resolução de até 24 bits/96 kHz. Como suporte de gravação e reprodução utiliza os populares cartões microSD e microSDHC. Conta, além disso, com uma multitude de funcionalidades como: filtro passa-altas comutável, regulação manual ou automática do nível de sinal de entrada, limitador integrado, função Timer, função de marcadores, ecrã retroiluminado, altifalante integrado, saída combinada de linha e auscultadores e porta USB-2.0, entre outras. Este sistema portátil de gravação incorpora dois microfones em configuração oposta omnidirecional que oferece uma captação muito clara e definida. No entanto, o dispositivo oferece também a possibilidade de incorporar um microfone externo – através de uma entrada mic/line estéreo minijack de 3.5mm – como, por exemplo, o Rode VideoMic GO, um microfone compacto, leve e direcional, com uma captação supercardioide, que é o complemento ideal para as gravações de vídeo. Com uma gama de frequências de 100 Hz - 16 kHz, uma relação sinal-ruído de 60 dB, uma sensibilidade de -35 dB, uma gama dinâmica de 96 dB e uma montagem antivibratória integrada Rycote Lyre, o VideoMic GO, o microfone para câmara mais leve da Røde, é um presente perfeito para todas as pessoas que se dedicam à gravação de vídeo, seja profissionalmente ou como amadores. Há quanto tempo quer adicionar um par de monitores à configuração do seu estúdio? Quer que a sua companheira possa desfrutar da música enquanto trabalha em casa? Quer adicionar um som real aos seus emocionantes videojogos? Pois aqui encontrará o presente ideal. Um excelente par de monitores, por menos de 100€, que mudarão a forma como ouve a música. Os M-Audio Studiophile AV32 são monitores versáteis que oferecem um som claro nos seus matizes e com muito corpo. Com um woofer de 3", um tweeter de 1" e uma resposta de frequência de 80Hz a 20kHz, encontrará nestas colunas o complemento ideal para as suas misturas, sessões de música ou os seus filmes favoritos. Não pode usar altifalantes porque incomoda os seus colegas de apartamento? Já lhe disseram que é bom ter uma segunda referência na hora de misturar? Então não perca esta oportunidade de adquirir uns auscultadores extraordinários, por muito pouco dinheiro. Os auscultadores Audio Technica ATHM30X são, graças à sua engenharia de ponta e ao seu design super robusto, uns auscultadores imprescindíveis. Os auscultadores ATH-M30X estão otimizados para oferecer uma resposta plana e uma monitorização muito precisa. Conta com transdutores de 40 mm com ímanes de terras raras e bobinas com fio de alumínio revestido de cobre, um design que cobre toda a orelha para conseguir um excelente isolamento em ambientes ruidosos. Algumas destas características tornam-no num auricular que, além de ser ideal para misturar ou gravar, também é ótimo para sessões de DJ ao vivo. Conhece alguém que quer começar a fazer as suas primeiras incursões no universo DJ? Está com vontade de começar a tocar, mas não sabe por onde começar? O Numark Party Mix é uma controladora DJ de dois canais, pensada para começar a fazer as suas primeiras misturas. Com esta controladora – que incorpora uma interface de áudio e inclui o software Virtual DJ LE – poderá aprender a misturar, de forma muito fácil e intuitiva. Já tem a sua controladora e agora procura o complemento ideal para o seu Ableton Live? Então aqui está o que precisa. Por menos de 100€, pode adquirir um Arturia BeatStep, um controlador/sequenciador por passos compacto, eficaz e muito simples de usar. O BeatStep da Arturia tem um grau de funcionalidade e desempenho nunca antes visto num controlador de pads portátil. Com 16 pads e 16 knobs, o BeatStep permite-lhe lançar samples e loops de aplicações como Ableton Live, FXpansion ou BFD e controlar a ativação de até 16 passos de sequenciação. Este controlador camaleónico, compacto e robusto, adapta-se perfeitamente ao seu ambiente musical, seja na estrada ou no estúdio. A sua conectividade avançada permite ligá-lo facilmente a um computador ou iPad via USB, a um módulo de baterias via MIDI ou conectá-lo às entradas CV/Gate de um sintetizador analógico. Apetece-lhe oferecer algo diferente? Reloop Tape, o gravador digital em pen drives USB ou discos rígidos externos USB, será um ótimo presente para qualquer DJ. Este gravador digital portátil para unidades removíveis, compacto e com um design retro, permite aos DJs gravar e armazenar as suas misturas ao vivo diretamente numa unidade removível USB. O funcionamento é muito simples, basta inserir uma unidade USB, conectar a saída do misturador à entrada mini-jack do Reloop Tape e começar a gravar. A diferença com fazê-lo diretamente dentro de um programa de DJ é fundamentalmente uma: desta forma não se carrega a CPU com um trabalho extra, ação que, por vezes, pode causar problemas na estabilidade do sistema. Além disso, pode ser usado para converter suportes analógicos, como o vinil, para formato digital incluindo a ligação à terra para os gira-discos, a fim de evitar ruídos. Acha que já tem todo o material de que precisa, mas ainda lhe falta algo? Tem a sensação de que não tira todo o partido do seu equipamento? Precisa de informação de qualidade que o ajude a ir um passo além na sua carreira como DJ ou técnico? Ou talvez aconteça que tem aquela guitarra que tanto lhe custou a conseguir, um bom microfone, a sua interface de áudio e pergunta-se e agora como é que eu faço para que tudo isto soe bem? Bem, não imagina a quantidade de cursos que pode encontrar na nossa secção de Videocursos e todos por menos de 100€. Videocurso de masterização digital, gravação de guitarra acústica, sobre como criar o seu próprio home studio, como fazer um live com Ableton e muito, muito mais. Cursos muito bem estruturados, para uma aprendizagem completa e divertida e com testes de exame final. Este é, sem dúvida, o momento para se lançar a aprender e ir muito mais longe como músico, técnico, produtor ou DJ. Já está! Muito fácil, este Natal não complique, visite o nosso site ou venha à nossa loja e encontre o presente perfeito para este Natal por menos de 100€ na Microfusa. MICROFUSA / LOJA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / LOJA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / LOJA ONLINE
Interfaces de áudio Apollo: legado analógico lendário e inovação digital de ponta
Cada produto da Universal Audio é apoiado por um legado de décadas de inovação, qualidade superlativa e paixão técnica. Esta é a base sobre a qual as interfaces de Áudio Apollo são desenvolvidas. Neste artigo, analisamos as características mais relevantes desta extraordinária gama de produtos. As interfaces de áudio da família Apollo distinguem-se por numerosos motivos. Uma nova geração de conversores AD/DA melhorados, a sua premiada plataforma de plug-ins de processamento em tempo real UAD, a sua condição de pioneira na utilização do protocolo de transmissão de dados Thunderbolt, a possibilidade de encadear vários dispositivos ou a tecnologia Unison para a emulação perfeita dos pré-amplificadores mais prestigiados do mundo, são apenas alguns dos aspetos que podemos destacar desta linha de interfaces profissionais de áudio. Antes de prosseguir com a análise técnica da série Apollo, é necessário conhecer a trajetória e a filosofia do fabricante para, desta forma, poder compreender em toda a sua dimensão o porquê do reconhecimento e prestígio de que gozam os seus produtos e, em concreto, as interfaces de áudio Apollo que são analisadas neste artigo. Bill Putnam Jr, o filho e um dos herdeiros, juntamente com o seu irmão, do lendário engenheiro de gravação Bill Putnam Sr, resumiu uma vez qual é a essência que sustenta o desenvolvimento dos novos produtos da Universal Audio. Perante o dilema recorrente do analógico versus digital, Bill Putnam Jr deixou claro que, segundo a sua visão, não há razão para que o analógico e o digital não possam coexistir, muito pelo contrário. “A Universal Audio tem um legado analógico excecional que faz parte essencial dos novos produtos desenvolvidos pela nossa empresa, entre os quais se encontram, por exemplo, as interfaces de áudio Apollo. O nosso lema é: ‘Legado analógico e revolução digital’. Este é o nosso objetivo desde o primeiro dia, aproveitar a enorme qualidade e o vasto conhecimento dos nossos clássicos produtos analógicos e integrá-los nas inúmeras possibilidades que o universo digital e as novas tecnologias oferecem”. Fundada em 1958 por Bill Putnam Sr., a Universal Audio tem sido sinónimo de produtos de gravação inovadores desde a sua criação. O engenheiro favorito de Frank Sinatra, Nat King Cole, Ray Charles e muitos outros, Bill Putnam Sr. foi um inovador apaixonado e é amplamente considerado como o pai da gravação moderna. Concretamente, Putnam foi o inventor da mesa de mistura como é conhecida hoje em dia, do equalizador de áudio multibanda e da cabina de gravação vocal, e foi o primeiro engenheiro a utilizar a reverberação artificial na gravação comercial. Juntamente com o seu amigo Les Paul, Putnam também participou no desenvolvimento inicial da gravação estereofónica. “Com 4 anos já ouvia Big Bands ao vivo e também o som dos músicos no estúdio. Desde pequeno sei como soa uma sala de controlo. Sem me dar conta, cresci a experimentar um som extraordinário e isso tornou-me parte do que sou. O meu pai inspirou-me o amor pela música, uma das suas verdadeiras paixões”. Bill Putnam Jr. A Universal Audio sempre esteve muito ligada aos artistas, muitos dos quais escreveram uma parte importante da história da música. De facto, em grande parte, a Universal Audio também se nutriu deles para se tornar o que é hoje em dia. Esta base formada por conhecimento, história, experiência, técnica, arte, inovação e visão de futuro, são os fundamentos sobre os quais, atualmente, se desenvolvem as interfaces de áudio Apollo e a razão do grande sucesso desta linha de produtos. A série de interfaces de áudio Apollo é composta por uma grande variedade de dispositivos que cobrem todas as necessidades dos estúdios de gravação – profissionais e amadores –, instalações de som ao vivo, entre outros. Ou seja, não são apenas interfaces de uma grande qualidade, mas também a sua grande versatilidade – baseada no tipo e número de entradas e saídas, estabilidade, possibilidades de expansão, potência de processamento, etc. – faz com que estes sistemas se integrem muito bem na maioria dos contextos. Lev Perrey, Diretor de Gestão de Produto na Universal Audio afirma: “A Apollo uniu pela primeira vez o som analógico de alta gama com a tecnologia digital de qualidade superior num único sistema e isto significou uma verdadeira revolução na indústria.” APOLLO, APOLLO TWIN E A NOVA GERAÇÃO DE INTERFACES APOLLO 8 As diferentes interfaces da gama Apollo, embora tenham características diferentes entre si, também têm muitos aspetos e funções em comum. Estas são as principais características que partilham todos os sistemas da série Apollo: Conversores AD/DA de primeira categoria. Aceleradora DSP integrada para a gestão de Plug-ins de processamento em tempo real UAD. Tecnologia Unison para a emulação perfeita dos pré-amplificadores de microfones mais prestigiados do mundo. Sistema expansível mediante a adição de aceleradoras UAD para uma maior potência de processamento. Multi-Unidade em cascata. Possibilidade de ampliar o sistema mediante a incorporação de outras unidades Apollo. A série Apollo completa é composta por: Apollo Firewire, Apollo Twin Solo/Duo, Apollo Twin USB, Apollo 8 Duo/Quad, Apollo 8P e Apollo 16. APOLLO FIREWIRE A interface Apollo para sistemas Mac e Windows equipados com FireWire 800. Interface de áudio FireWire 800 de 18 entradas x 24 saídas para Mac e Windows. Entrada digital ótica S/PDIF/ADAT. Conversão A/D e D/A de alta qualidade a 24/192 kHz. 4 pré-amplificadores de microfone com tecnologia Unison. Processador UAD-2 QUAD Core integrado. APOLLO TWIN SOLO/DUO A interface de áudio profissional de secretária de referência em todo o mundo, vencedora do prémio TEC Awards 2015. Interface de áudio Thunderbolt de 2 entradas x 6 saídas para Mac e Windows. Entrada digital ótica S/PDIF/ADAT. Conversão A/D e D/A de alta qualidade a 24/192 kHz. 2 pré-amplificadores de microfone com tecnologia Unison. Processador UAD-2 Solo ou Duo Core integrado. APOLLO TWIN USB O clássico som Apollo para os sistemas Windows USB. Interface de áudio USB 3 de 2 entradas x 6 saídas para Windows. Entrada digital ótica S/PDIF/ADAT. Conversão A/D e D/A de alta qualidade a 24/192 kHz. 2 pré-amplificadores de microfone com tecnologia Unison. Processador UAD-2 Duo Core integrado. Apollo 8 é a nova geração de interfaces de áudio Apollo. Uma atualização significativa de uma das interfaces de áudio mais valorizadas do mercado e com a qual a UA conseguiu melhorar - ainda mais - o som global da interface, potenciando o tom e as sensações características da gravação analógica. Os conversores AD/DA foram totalmente redesenhados, conseguindo, segundo especifica o fabricante, um maior alcance dinâmico (+3dBS) e uma distorção harmónica total mais baixa em relação às Apollos originais. APOLLO 8 DUO/QUAD O novo padrão mundial para a produção musical. ⦁ Interface de áudio Thunderbolt 2 de 18 entradas x 24 saídas para sistemas Mac e Windows. ⦁ Entrada digital ótica S/PDIF/ADAT. ⦁ Conversão A/D e D/A de última geração a 24/192 kHz. ⦁ 4 pré-amplificadores de microfone habilitados para Unison. ⦁ Processador UAD-2 Quad ou Duo Core integrado. APOLLO 8P Uma Apollo com 8 pré-amplificadores de microfone para projetos maiores. ⦁ Interface de áudio Thunderbolt 2 de 16 entradas x 20 saídas para sistemas Mac e Windows. ⦁ Conversão A/D e D/A de última geração a 24/192 kHz. ⦁ 8 pré-amplificadores de microfone habilitados para trabalhar com Unison. ⦁ Processador UAD-2 Quad integrado APOLLO 16 O conversor de referência com 16 x 16 entradas/saídas analógicas. ⦁ Interface de áudio Thunderbolt 2 de 16 entradas x 20 saídas para sistemas Mac e Windows. ⦁ Conversão A/D e D/A de última geração a 24/192 kHz. ⦁ 16 canais de entradas e saídas analógicas através de conectores DB-25. ⦁ Processador UAD-2 Quad integrado. PLUG-INS UAD - PROCESSAMENTO DSP EM TEMPO REAL PARA GRAVAÇÃO, MISTURA E MASTERIZAÇÃO. O desenvolvimento de cada um dos plug-ins UAD é realizado de forma muito minuciosa. Uma das partes mais importantes do processo, segundo explicam os desenvolvedores da UA, é decidir qual plug-in se quer criar. Uma vez tomada a decisão, os engenheiros tentam conseguir uma boa peça de amostra do equipamento em questão para poder modelá-lo – tarefa que por vezes se revela muito complicada, seja porque o produto está há muitos anos fora do mercado ou porque as condições do material de amostra não são boas ou o produto foi modificado. Posteriormente, são realizados árduos trabalhos de investigação para saber como estes dispositivos eram utilizados, quais aspetos da sua sonoridade eram os mais importantes, etc. Num passo seguinte, analisam-se os esquemas, realizam-se as medições e escrevem-se as equações matemáticas que descrevem o circuito do aparelho para, de seguida, traduzir toda esta informação, em forma de algoritmos, para os processadores de sinal DSP. Esta é uma tarefa que, por vezes, pode levar mais de um ano, dependendo do tipo de modelagem. Graças a este grau de exigência e à busca permanente pela excelência, o resultado final é, segundo a grande maioria dos profissionais do setor, o pacote de plug-ins com as emulações de hardware analógico mais autênticas do mercado. Um estúdio analógico clássico completo numa unidade de rack ou de secretária que inclui equalizadores vintage, compressores, reverbs, aparelhos de fita e muito mais, com uma latência próxima de zero, independentemente do tamanho do buffer do software de áudio. Para além de qualquer análise exaustiva, o que se destaca numa primeira audição é, definitivamente, o calor e os harmónicos dos clássicos aparelhos de gravação analógicos. Sem dúvida, uma das chaves do som analógico das interfaces Apollo é o processamento DSP que não só alimenta os plug-ins UAD – entre os quais se incluem os premiados plug-ins UAD da Ampex, Lexicon, Neve, Manley, Roland ou SSL, Studer – como, ao mesmo tempo, reduz a carga de processamento no computador, aumentando, desta forma, as capacidades globais do sistema. NOVAS POSSIBILIDADES E MAIORES VANTAGENS GRAÇAS À TECNOLOGIA THUNDERBOLT O Thunderbolt é uma tecnologia inovadora que permite gerir entradas e saídas de sinal de áudio e vídeo de alta resolução através da utilização de uma única porta compacta. Este protocolo de transmissão de dados bidirecional vem solucionar o problema da grande quantidade de informação com que se trabalha atualmente. Através de uma arquitetura de multiplexação de dados tipo “switched fabric”, este protocolo redefine por completo as possibilidades dentro da configuração de um sistema de áudio, independentemente da complexidade e situação do mesmo. Graças ao Thunderbolt, novas possibilidades foram abertas não só no estúdio de gravação – onde agora podem ser configurados fluxos de trabalho mais complexos e assumir cargas de dados mais elevadas – mas também expande as possibilidades destes dispositivos de áudio para outras áreas onde até agora encontravam maiores dificuldades, por exemplo, nas configurações de áudio para diretos. É muito provável que a grande maioria dos músicos tenha como objetivo que o seu som ao vivo se assemelhe, na medida do possível, ao som que obtêm no estúdio. No entanto, até há pouco tempo, para conseguir isto, era necessário dispor de um arsenal de equipamento dispendioso, que nem sempre estava ao alcance de todos. Atualmente, graças ao avanço da tecnologia e dos novos sistemas de comunicação entre periféricos, isto é possível com sistemas acessíveis, compactos, estáveis e de grande qualidade, como são as interfaces de áudio Apollo. O Thunderbolt abre um novo mundo de possibilidades fora do estúdio. Já não é necessário pensar que para gerir uma rede complexa de periféricos que integre, por exemplo, interfaces de áudio e vídeo de alta resolução, processadores diversos, etc., seja necessário um “super computador”. Graças à tecnologia Thunderbolt, o computador converte-se num simples “gestor” e todo o peso do trabalho recai nas interfaces de áudio, vídeo, processadores DSP e outros periféricos, todos conectados através de Thunderbolt num sistema totalmente integrado, estável, potente e expansível, cheio de possibilidades. TECNOLOGIA UNISON – OS PRÉ-AMPLIFICADORES MAIS PRESTIGIADOS DO MERCADO DENTRO DE CADA APOLLO Unison é um sistema exclusivo de integração analógico/digital que vem de série em todos os pré-amplificadores das interfaces de áudio Apollo. Esta tecnologia oferece um controlo bidirecional preciso entre os plug-ins de pré-amplificação UAD e os elementos físicos que compõem os pré-amplificadores das interfaces Apollo. Desta forma, e após anos de desenvolvimento, é possível conseguir uma emulação com o maior grau de excelência dos pré-amplificadores mais aclamados do mercado. Este sistema de emulação tecnicamente complexo e avançado inclui, entre outros aspetos, impedâncias, etapas de amplificação, comportamento dos circuitos a nível de componentes, pontos de captação ideais e muito mais. Estes parâmetros ajustam-se em tempo real e justo na etapa anterior ao processo de conversão analógico-digital do sinal de áudio para, de maneira muito precisa, emular o pré-amplificador selecionado. ESTE É O MELHOR MOMENTO PARA ADQUIRIR UM SISTEMA APOLLO Como mencionado antes, a série de interfaces de áudio Apollo oferece uma qualidade superior e grandes funcionalidades com uma relação qualidade/preço imbatível. Mas há mais, atualmente, a Universal Audio tem várias promoções por tempo limitado – apenas até ao final do ano – que tornam esta uma oportunidade única para adquirir uma interface de áudio Apollo que, graças às suas características excecionais, provavelmente será a melhor opção para conseguir um som com a qualidade e calor dos grandes e míticos estúdios de gravação. De seguida, detalhamos as promoções em vigor, válidas até 31 de dezembro de 2016. PROMOÇÃO UNIVERSAL AUDIO APOLLO RACK + SATELLITE QUAD GRÁTIS Até 31 de dezembro de 2016, ao comprar uma nova interface Apollo Rack e após criar a sua conta de utilizador e registar a unidade, a Universal Audio irá contactá-lo para que escolha o formato da sua UAD-2 Satellite Quad (avaliada em 985€). Poderá escolher entre Thunderbolt ou Firewire. Uma vez feita a sua escolha, receberá a sua UAD-2 em poucas semanas. PROMOÇÃO UNIVERSAL AUDIO APOLLO TWIN Até 31 de dezembro de 2016, ao comprar uma nova interface Apollo Twin (USB ou Thunderbolt), terá a possibilidade de adicionar essa coesão mágica que ouve em gravações de alto nível com os Plug-ins exclusivos da Universal Audio. Com esta promoção, poderá aceder gratuitamente a plug-ins da Neve, Fairchild e Universal Audio – pacote de plug-ins avaliado em 747€. Para mais informações, clique neste link Promoções Universal Audio ou contacte-nos por email ou ligando para 902 99 66 75. MICROFUSA / LOJA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / LOJA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / LOJA ONLINE
Workshop Shure para vocalistas e instrumentistas
A marca SHURE e a Microfusa convidam-no na próxima quinta-feira, dia 24 de novembro, às 19:00, para um interessantíssimo workshop para músicos e bandas amadoras que começarão, ou já começaram recentemente, a moldar o seu som como vocalistas e instrumentistas através do uso de microfones individuais para cada voz e instrumento. Reserve já o seu lugar! Quer saber o conteúdo do workshop para vocalistas e instrumentistas? 1. Conceitos básicos sobre microfonia e tipos de microfones, necessários para entender qual o microfone mais adequado para cada músico e como aproveitar as suas características. 2. Captação de som de vozes. 3. Captação de som de guitarras acústicas e elétricas. 4. Captação de som de baixos. 5. Captação de som de baterias. 6. Orientações para a mistura. 7. Perguntas e respostas. O workshop será realizado nas instalações da Escola Microfusa de Barcelona (Ronda Guinardó, 65). O workshop é gratuito e os lugares são limitados, inscreva-se aqui! Os três primeiros inscritos receberão uma t-shirt Shure de oferta e, entre todos os presentes, serão sorteados uns auriculares In-Ear SHURE SE215. Inscreva-se aqui! Melhore o som das suas gravações, ensaios e atuações como vocalista e instrumentista, conhecendo os diferentes tipos de microfones e descubra qual é o mais adequado para si. Aprenda diferentes técnicas de captação de som de vozes, guitarras, baixos e baterias e comece a soar como um profissional! Além disso, lembramos que a convocatória do concurso "Call for legends-Live" da Shure continua aberta até 22 de dezembro. Se tem uma banda com um direto incendiário, anime-se a participar! [video:https://youtu.be/aIPF5DQWFQ8 width:500 height:400 align:center] MICROFUSA / ESCOLA BARCELONA Ronda Guinardó, 65. Barcelona / Tel.: 934 353 688
Conheça os novos videocursos da Microfusa e comece hoje mesmo a aprender!
Na Microfusa queremos ajudar-te na tua aprendizagem de todas as maneiras possíveis, por isso damos um passo mais e lançamo-nos na formação online em vídeo. Preparámos para ti uma ampla variedade de videocursos destinados a que amplies os teus conhecimentos e habilidades na matéria que escolheres: produção musical, dj, som… Entra no nosso site, experimenta as lições gratuitas dos videocursos disponíveis e aproveita as ofertas de lançamento: Produção de uma faixa completa com Reason por Jordi Goberna Como criar faixas com Maschine por Jordi Goberna DJ Turntablism por DJ Tillo Como fazer uma música com FL Studio por Tony Lenz Como criar o teu próprio Home Studio por Ramir Martínez (Kulyela) A Autoprodução. Como gerir e promover as tuas produções por Charly Chicago Aprende a usar Bitwig por David Amo Bitwig Avançado por David Amo Cria, mistura e masteriza uma música com Ableton Live por David Amo Como fazer um Live com Ableton por David Amo Mastering Digital por Germán Martínez Gravação de guitarra por linha por Néstor Oñatibia Gravação de guitarra elétrica com amplificador por Néstor Oñatibia Gravação de guitarra acústica por Néstor Oñatibia Selecionamos profissionais de primeira linha com anos de experiência no setor, para te formar em todas as áreas com a melhor garantia. Com os nossos videocursos poderás aprender ao ritmo que precisares, todos têm acesso ilimitado para que possas começar quando e onde quiseres, sem data de finalização. Ao finalizar as lições em vídeo, deverás completar um teste de avaliação. Em caso de aprovação, receberás um diploma personalizado que certificará o teu correto aproveitamento do videocurso realizado e acreditará a tua formação. Além disso poderás realizar o teu videocurso a partir de qualquer dispositivo, o teu computador, Tablet, Smartphone e inclusivamente da tua Smart TV. Não encontras o que procuras entre os videocursos disponíveis? Preenche o seguinte formulário e diz-nos em que videocursos estarias interessado. Em breve ampliaremos o nosso catálogo com mais títulos. Permanece atento ao nosso blog e redes sociais porque, além disso, todos eles terão promoções e descontos especiais durante a Black Friday e a Cyber Monday. Estamos convencidos de que os nossos videocursos te vão servir para começares a tua jornada profissional, atualizares a tua formação e melhorares as tuas habilidades. Aprofunda-te na Escola Microfusa Online e começa a aprender desde já! MICROFUSA / ESCOLA BARCELONA Ronda Guinardó, 65. Barcelona / Tel.: 934 353 688 MICROFUSA / ESCOLA MADRID Tarragona, 18. Madrid / Tel.: 917 024 592 MICROFUSA / LOJA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / LOJA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587
UNER: Masterclass e Desenvolvimento de Carreira em Eletrónica
Após a pausa obrigatória para as férias e com o ano letivo recém-iniciado, o nosso ciclo de masterclasses gratuitas #UmDjCria volta ao ataque com um artista de alto impacto. Estamos felizes por anunciar que UNER é o encarregado de iniciar esta nova etapa, com uma palestra indispensável para todos aqueles que desejam construir uma carreira artística no setor da música eletrónica. O evento será no próximo dia 19 de outubro, às 18:30, os lugares são limitados e por rigorosa ordem de inscrição, inscreva-se para reservar o seu porque voam! UNER propõe-nos uma apaixonante e prática masterclass com o título “A produção e o artista: cria o teu som e a tua carreira”, que nos colocará no caminho de como criar e desenvolver a nossa própria trajetória, definindo as linhas fundamentais para atingir os nossos objetivos. Nunca há uma única forma de fazer as coisas, por isso UNER não explicará exclusivamente como ele o fez, mas sim proporá umas normas básicas a seguir para focar a carreira de um artista profissional. Dar-nos-á inestimáveis conselhos sobre o planeamento prévio às nossas produções, aprofundaremos o processo criativo, dar-nos-á chaves para que os nossos temas tenham o máximo impacto… em suma, abrir-nos-á a mente para que enfrentemos o mundo da indústria musical nos seus complexos 360 graus. Quer conhecer o programa detalhado? Consulte-o de seguida PROGRAMA "A PRODUÇÃO E O ARTISTA: CRIA O TEU SOM E A TUA CARREIRA" BY UNER INTRODUÇÃO Definição de artista (diferença entre profissionais e amadores) Artista / Empresa no nosso país (benefícios e dificuldades) Como escolher a tua própria carreira. Objetivos pessoais. Objetivos profissionais. Definição de objetivos gerais. Metas a curto, médio e longo prazo. COMEÇAMOS A TRABALHAR Aprendizagem Definir necessidades artísticas e técnicas. Como estar atualizado graças a outros profissionais (não podes saber tudo) Conhecer as tuas virtudes mas sobretudo os teus defeitos. Os teus defeitos e carências dar-te-ão as pistas da equipa humana que precisas contigo. Quem és. A tua imagem. A tua influência. O teu conhecimento, educação e cultura. O PROCESSO CRIATIVO (Prática, composição, produção, etc...). FOCA A TUA CARREIRA Como focar a tua música. Como a colocar Contratos editoriais SGAE A tua própria editora Situação atual das editoras e da indústria da venda musical. Grandes companhias. O futuro da promoção musical. EQUIPA HUMANA E TÉCNICA Por que é necessário? Quando preciso dela? Como determinar as necessidades do artista em conjunto com as necessidades do mercado. O que o mercado te exige. Management. Agências de contratação. Imagem Equipa técnica Logística Assistentes. Road Manager. Tour Manager Imprensa e representação em meios. A importância da imprensa: como criar conteúdo e interesse Internet e Redes Sociais. Community Managers. Desde a sua estreia em Diynamic em 2009, passando pela remistura de um dos seus principais referentes, Laurent Garnier, em 2015 e até à data, UNER viveu a época mais emocionante da sua vida. Depois de toda uma vida dedicada à música, a recompensa chega em forma de sucesso entre o público e a crítica, de atuações por todo o planeta e da edição da sua música nas melhores editoras de música eletrónica; habitual em discográficas como Culprit, Saved, Cocoon, Visionquest, ou Diynamic, editora na qual editou em 2014 o seu álbum de estreia, “432”, onde mostrou a sua visão mais pessoal do UNER amante do house, do techno, das melodias e das harmonias vocais, um trabalho que mostrou a maturidade e o estado de graça deste DJ e produtor. Olhando para trás, podemos ver que cada ano que passa para UNER é melhor que o anterior; em 2012 foi um dos artistas mais relevantes nos charts anuais da Resident Advisor, em 2013 foi premiado como melhor recém-chegado nos Ibiza Dj Awards, em 2014 a maturidade chegou com o seu álbum de estreia. O ano de 2015 marcou um ponto de viragem com apresentações em formato Live e 2016 um momento de novas buscas musicais. Cada marco alcançado é celebrado e valorizado, mas a ambição de UNER transforma esse marco no ponto de partida para alcançar o próximo patamar. Os resultados estão à vista, tanto em Ibiza, onde se tornou um dos artistas principais de Ants, todos os sábados de verão em Ushuaia ou em Carl Cox The Revolution (Space), festa na qual repetiu este 2016 pelo sexto ano consecutivo, atuando no seu último ano em Space, como no resto da Europa e na América, onde realiza digressões pelo norte e pelo sul do continente de forma contínua. UNER liberta o seu verdadeiro potencial nas suas atuações. Os seus Dj-sets são poderosos, cheios de energia, de personalidade e com o olhar posto na pista de dança. O seu setup, em constante evolução, combina quatro decks, FXs analógicos, controladores táteis ou qualquer elemento que adicione criatividade às suas sessões. No afã de ir mais além, UNER desenvolveu um conceito de atuação ao vivo com piano, sintetizadores, bateria e guitarra em que, juntamente com dois músicos, explora os limites da eletrónica de dança e leva a sua música a planos pop e rock. Não perca a masterclass de UNER "A Produção e o Artista: Cria o teu som e a tua carreira" na escola Microfusa de Barcelona. Reserve o seu lugar! Web UNER Facebook UNER Twitter UNER Instagram UNER Soundcloud UNER Resident Advisor UNER MICROFUSA / ESCOLA BARCELONA Ronda Guinardó, 65. Barcelona / Tel.: 934 353 688
Equipe-se nas nossas lojas com a sua inscrição em cursos da área de DJ!
Está à procura de um curso para se formar como DJ? Quer criar as suas próprias produções musicais? Conheça os nossos novos cursos trimestrais de DJ Profissional e de Produção Musical para DJs e aprenda todas as chaves e segredos desta apaixonante profissão. Coordenados pelo DJ/Produtor David Gausa, com programas completamente renovados, práticas ilimitadas e Master Classes de artistas de prestígio internacional. Últimas vagas para os cursos trimestrais de Outubro e matrículas abertas para 2017! [video:https://www.youtube.com/watch?v=Wm99ZupWriI width:500 height:400 align:center] Além disso, para dar as boas-vindas aos nossos futuros alunos da área de DJ e para que se equipem com o que há de mais recente em tecnologia musical, queremos oferecer a aqueles que se matricularem antes de 30 de Setembro, um vale de 50€ de desconto para a loja Microfusa. Condições da promoção: A promoção só será válida para compras iguais ou superiores a 100€ em qualquer um dos produtos da nossa loja. A promoção é exclusiva das nossas lojas Microfusa de Barcelona e Madrid, não poderá ser aplicada a compras online. O vale de desconto é exclusivo para aqueles que se matricularem nos nossos cursos de DJ Profissional e Produção Musical para DJs antes de 30 de Setembro de 2016. O vale de desconto será entregue no primeiro dia de aula, uma vez formalizado o processo de matrícula (3 de Outubro de 2016). O vale de desconto poderá ser trocado até 15 de Janeiro de 2017 como data limite. Qualquer uso fraudulento ou que não esteja de acordo com as condições estabelecidas pela Microfusa, será desconsiderado. Cursos com vagas limitadas, apoiados pela Pioneer DJ. Não ponha limites ao seu futuro, aprenda, forme-se e torne-se DJ e Produtor Musical Profissional na melhor escola. Faça parte da Microfusa DJ! MICROFUSA / ESCOLA BARCELONA Ronda Guinardó, 65. Barcelona / Tel.: 934 353 688 MICROFUSA / ESCOLA MADRID Tarragona, 18. Madrid / Tel.: 917 024 592 MICROFUSA / LOJA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / LOJA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587
O ciclo #UmDJcria arranca na nossa escola de Madrid com Ed is Dead
Para todos aqueles que ficaram com vontade de assistir à sua apresentação em Barcelona, temos a sorte de ter novamente o Ed is Dead. Não perca esta oportunidade de o ver novamente a 14 de setembro às 18h30, desta vez em Madrid! Celebramos o início de uma nova fase na Escola Microfusa Madrid e, para isso, lançamos na capital o bem-sucedido ciclo de masterclasses #UnDJcrea, uma série de masterclasses gratuitas que o aproximarão de figuras de relevância nacional e internacional no setor do DJing e da produção. Ed is Dead, prestigiado DJ e produtor com uma longa trajetória como músico e que gere o seu próprio estúdio de som em Madrid, Fashion Beat Team, já nos deixou fascinados com os seus conhecimentos e bom trabalho na sua masterclass anterior. Conheça os detalhes desta nova sessão e inscreva-se para assistir Apresse-se porque as vagas são limitadas e voam! Por trás do nome Ed is Dead, encontra-se na verdade Eduardo Ostos, prestigiado DJ e Produtor com uma longa trajetória como músico e que gere o seu próprio estúdio de som em Madrid, Fashion Beat Team. “Toda a minha vida senti o “underground” como o lugar onde se forja a evolução desta arte e creio poder dizer que gosto de música na maioria das suas facetas, sem amarras de estilo nem forma… isso é parte básica na minha formação, os rótulos, como as barreiras, estão para serem quebrados” destas palavras de Ed is Dead deduz-se o título da fantástica masterclass que preparou para ministrar na escola Microfusa e cujo programa pode conhecer em detalhe a seguir. PROGRAMA “Composição e Produção de Música Eletrónica sem rótulos” by ED IS DEAD: Limitações e barreiras na abordagem de um projeto de música eletrónica. Ferramentas e truques de composição do plano emocional para a DAW e vice-versa Sampling, transposição e harmonias, articulação do som, o valor e o número de vozes. Mistura, truques de EQ, compressão, mistura com Masterchain A importância do arranjo na mistura. Tratamento vocal. Masterização, importância do mono, limitação e fase. A trajetória de Edu não podia ser mais eclética e possivelmente é isso mesmo que o torna especial. Edu esteve envolvido em projetos tão divergentes como ser baterista de lendárias bandas de Hard Core e Metal (Sugarless, Coilbox ou Akod), produzir ou remixar bandas eletrónicas (Void Camp, Baselab ou Cycle) ou acompanhar em digressões prestigiadas estrelas internacionais (Asian Dub Foundation). Em Fashion Beat Team, os estúdios que gere, trabalharam entre outros com artistas de renome como DJ Nano, Marta Sánchez, Huecco, Paulina Rubio, Fuel Fandango, Cali y el Dandee, Dmol, Chenoa, Ara Malikian, La oreja de Van Gogh, Dremen, Baselab, Void Camp, Le Flaco, Chojin, Duo Kie e assim por diante. No seu estúdio trabalham com projetos de diferente índole, que conseguem abranger todos os estilos dentro do panorama musical atual. Como DJ e produtor é completamente heterogéneo, tendo deixado para trás influências anteriores para se dedicar inteiramente à eletrónica de qualidade, que se definiu claramente no álbum ED IS DEAD – CHANGE. Incorpora nos seus DJ sets elementos de live, tais como baterias eletrónicas, teclados ou vozes tratadas, tentando manter-se sempre em constante evolução e na vanguarda da cena musical global. Na sua particular versão de live band, faz-se acompanhar pelas cantoras Odille Lima e Niccó, o baterista Echedey Molina e contam com um impressionante equipamento tecnológico. Como se toda esta atividade frenética nos parecesse pouco, o seu último trabalho discográfico [MJU:ZIK], saiu à venda recentemente. Acompanhado por Ariadna Castellanos, pianista de flamenco e jazz, com um álbum anterior nomeado para os Prémios Grammy e única espanhola a conseguir o Presidential Award da escola de música Berklee (Boston), apresentam-nos um sofisticado e enigmático projeto que reúne o melhor de ambos os mundos: melodia, virtuosismo, textura, ritmo e abstração. Não perca a masterclass de ED IS DEAD "Composição e produção de música eletrónica sem rótulos" na escola Microfusa Madrid. Reserve já o seu lugar! Soundcloud ED IS DEAD Beatport ED IS DEAD iTUNES ED IS DEAD MICROFUSA / ESCOLA MADRID C/Tarragona, 18. Madrid (El Rompeolas)/ Tel.: 917 024 592
Fluid Audio: monitores de estúdio ao seu alcance
Fluid Audio foi fundada por Kevin Zuccaro, engenheiro de som, entusiasta da gravação e músico. Kevin iniciou a sua carreira em marcas como a JBL, Cerwin-Vega e M-Audio onde desenvolveu a sua paixão pelo áudio e onde pôde conhecer em profundidade a construção de altifalantes. De facto, na M-Audio foi o responsável pela totalidade do segmento de monitores ativos. Em 2011, Kevin Zuccaro lançou-se no desafio de produzir monitores de estúdio que, sendo acessíveis, tivessem um som de alta qualidade, o resultado é a Fluid Audio. A filosofia que impera após o design dos monitores Fluid Audio é a otimização, a sua equipa de engenheiros pega em cada parte do monitor e tenta extrair o máximo rendimento pelo menor preço possível, notando-se especialmente no amplificador e na qualidade de som. A marca presta especial atenção para que os seus monitores mostrem um ambiente acústico realista e em todas as suas dimensões. Deste modo, quando fecha os olhos e os escuta, transporta-se para a gravação, podendo localizar com nitidez cada instrumento. Além disso, como engenheiro de som, poderá fazer o processo inverso, sendo capaz de colocar cada instrumento onde desejar na mistura. Na Microfusa temos todas as suas séries a preços irresistíveis por cada par, conheça em detalhe cada uma delas. Série Classic: C5 O C5 da série Classic da Fluid Audio redefine a qualidade de som de um monitor de estúdio para aqueles que não contam com um grande orçamento. Após mais de 23 anos a desenhar altifalantes, era fácil desenhar monitores com um ótimo som usando componentes caros e materiais de última geração, mas na Fluid Audio propuseram-se um desafio: criar um monitor de estúdio extraordinário, sem berílio, nem titânio, utilizando unicamente tecnologia e componentes “clássicos” para criar um ótimo som a um preço acessível. Com entradas RCA e TRS e 40 watts de potência, o C5 é perfeito para qualquer aplicação de estúdio. Série FADER: F5, F4, FX8, F8S O monitor de estúdio F5 é o modelo que deu início a tudo para a Fluid Audio. Quando decidiram entrar neste mercado, quiseram abordar muitos dos problemas encontrados nos monitores desta faixa de preço. No painel traseiro não só tem entradas XLR e TRS para aplicações profissionais como também inclui uma entrada RCA para qualquer tipo de consumidor. Dispõe de um dissipador térmico para que as longas sessões de mistura não causem danos nos controladores e circuitos internos. Também conta com um circuito de standby que o desliga após 20 minutos sem uso. Todo o som irradia do painel frontal, onde são montados os controladores e a porta. O altifalante utiliza um cone composto de polpa de papel, com uma geometria curva-linear e é montado sobre um anel de borracha butílica bem amortecido. Tudo isso, contribui para uma resposta de graves muito bem controlada que se integra perfeitamente com o tweeter. A estrutura MDF bem reforçada minimiza ressonâncias e a porta bass-reflex montada na parte dianteira permite que a energia dos graves irradie diretamente para o ouvinte. O Fluid Audio F4 é o monitor de campo próximo perfeito para o músico ou produtor aspirante, isto não quer dizer que não se trate de um monitor profissional. No desenvolvimento do F4 foi investida a mesma quantidade de tempo e conhecimentos que nos altifalantes maiores e mais caros da marca. Grande projeção, médio alcance articulado e claro, e amplo baixo que não turva os vocais, como selos distintos da Fluid Audio. Ser o mais pequeno da família também tem as suas vantagens, o seu tamanho compacto permite uma localização flexível. Além das entradas TRS e RCA, também há uma entrada AUX no painel frontal, bem como uma saída de auscultadores e um controlo de volume. O F4 é perfeito para mistura, produção de vídeo, e para reprodução em geral de áudio. O monitor de estúdio FX8 nasceu ao tentar resolver um grande problema: Como fazer com que um monitor de 2 vias de 8", não seja de 15" de altura? Num ambiente de estúdio (e mais num estúdio caseiro), quando se coloca algo com altura na sua consola de mistura, tende-se a obstruir a visão à sua frente. Resolveu-se isso através da criação de uma tomada coaxial de 2 vias (ou duplo concêntrico), com o tweeter montado no centro do woofer. A segunda vantagem dos condutores coaxiais, é que agora se tem todas as frequências (graves e médios do woofer e agudos do tweeter) a irradiar do mesmo ponto. A sua resposta fora do eixo é muito mais consistente e a resposta não muda, seja em pé ou deitado. A guia de onda do tweeter foi desenhada usando a mesma geometria da guia de onda do F5, de tal forma que maximiza a resposta de baixa frequência do tweeter e tem melhor integração com o woofer. O FX8 também inclui todas as características e benefícios dos outros altifalantes da série Fader. Desenhado para estúdios de gravação, gaming, home cinema e muito mais, o Fluid Audio F8S com subwoofer ativo proporciona uma excecional resposta de graves num tamanho compacto. Muitos tipos de música beneficiam desta extensão de graves – desde o Hip-Hop, ao House ou ao Rock. Poder ouvir a mistura com esta extensão de graves é chave para criar a sua música com precisão. O subwoofer F8S permite-lhe ouvir cada detalhe até 30Hz - e num tamanho compacto. Os engenheiros de som querem ter a confiança de saber que as suas misturas são traduzidas em todos os tipos de sistemas, por isso inclui um pedal standby para poder ouvir a mistura com ou sem extensão de graves. O F8S também tem incorporados dois ajustes de equalização que permite dois ajustes diferentes, dependendo da música: uma resposta mais convencional e plana, e um ajuste com um "Punch" perfeito para a música dance ou com graves médios. Série FADER Pro: FPX7 Aproveitando a aclamada Série Fader de monitores de estúdio, a Fluid Audio também lançou a nova linha de monitores FPX (Fader Pro coaxial), com o monitor FPX7 na vanguarda. Apresentando os impressionantes amplificadores classe AB, com um transformador toroidal de alto desempenho para uma característica de ruído superior, e com um cone composto otimizado para woofers e tweeters AMT, o FPX7 produz a experiência de monitorização mais precisa no seu intervalo de preço. Com a sua resposta rápida, o altifalante de agudos AMT proporciona um detalhe e profundidade que só se vê em estúdios profissionais. O que torna o FPX7 tão singular? É que o tweeter AMT está montado no centro do woofer, com uma configuração coaxial, o que faz deste altifalante o primeiro do seu género. Os drivers coaxiais, encontrados em monitores como o famoso Manley ML10, proporcionam tal precisão e detalhe porque todas as frequências provenientes do tweeter e do woofer irradiam da mesma posição no espaço. Isto é crítico para determinar com precisão a resposta fora do eixo, bem como a coerência de fase. Série Bluetooth: C5BT O C5BTW é um monitor económico preparado para Bluetooth que usa a nova tecnologia RSC BT 4.0 com aptX® support. aptX® que revolucionou a experiência Bluetooth® estéreo reduzindo significativamente a taxa de bits sem afetar a qualidade do áudio ou a introdução de problemas de latência. Com uma taxa de bits de 384 kbit/s a 16 / 48kHz, a fonte do codec de áudio aptX é claramente entregue em relação ao Bluetooth, se armazenada sem compressão ou num formato de compressão alternativos (MP3, AAC, FLAC). O C5BTW apresenta um transdutor de baixa frequência de 5 polegadas e tweeter de diafragma de 1 polegada PEI montado numa guia de ondas especialmente desenhada para criar uma melhor resposta fora do eixo. O painel superior apresenta um controlo de volume digital, um botão de ligação Bluetooth e um seletor de entrada. A parte traseira alberga a porta bass-reflex e hospeda "TRS equilibrado, entradas RCA não equilibrada", saída TRS equilibrada para subwoofer e ligação toslink ótica. As características de proteção incluem interferências RF, limitação de corrente, temperatura excessiva, proteção de turn-on/off transitório e filtro subsónico. Série PA: GSR12 Desenvolvido pela mesma equipa de engenheiros por trás dos monitores de referência da Série Fader, o GSR12 da série PA, é um altifalante ativo de duas vias de 450 Watts com reforço de som que combina som de qualidade de estúdio com fiabilidade profissional. Para uma resposta suave e equilibrada, foi empregue uma grande precisão de 24dB/oitava híbrida para integrar os 1,35" do controlador de compressão de titânio de alta frequência e os 12" do controlador de baixa frequência. Conheça na sua loja Microfusa toda a gama Fluid Audio MICROFUSA / LOJA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / LOJA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / LOJA ONLINE
Inaugurámos uma nova sede da nossa escola Microfusa em Madrid
Começamos uma nova etapa com um espírito renovado, na qual vos convidamos a todos a conhecer a nossa nova sede para a formação de DJs e produção musical no centro da capital, graças ao nosso recente acordo de colaboração com “El Rompeolas”. A decisão de ter um novo centro em Madrid significa para a escola aproximar-se de um grande público interessado em música eletrónica, promover a formação de DJs e produtores musicais e situar-nos numa cidade chave para estarmos mais perto dos nossos futuros alunos. A oferta formativa em Madrid será composta pelos nossos dois cursos inovadores na área de DJ, DJ Profissional e Produção Musical para DJs, e o nosso prestigiado Certificado Profissional de Produção de Música Eletrónica. Contamos com diferentes horários para atender à diversidade de interesses existentes e todos eles são ministrados por um corpo docente altamente qualificado e com grande experiência no setor. As novas instalações reúnem os requisitos essenciais para continuar a oferecer uma oferta educativa de qualidade, na área do djing e da produção de música avançada. Teremos uma sala de aula totalmente equipada para satisfazer as necessidades didáticas que possam surgir durante o desenvolvimento de um curso relacionado com a tecnologia musical, e um estúdio polivalente projetado para a criação e produção de música eletrónica e provido com tudo o necessário para desenvolver as práticas de DJ. Além disso, o local dispõe de uma zona onde nos poderemos reunir para assistir a sessões de demonstração, atuações ou as masterclasses de DJs e produtores de reconhecido prestígio no âmbito do nosso ciclo #UmDJcria que finalmente chegam a Madrid. Queres saber em que consistem? Vê como foi a 1.ª edição com David Tort e a sua masterclass “Como me tornei DJ/Produtor Internacional” [video:https://www.youtube.com/watch?v=kPkfLL9N0W8 width:500 height:400 align:center] O característico bairro madrileno de Arganzuela, acolherá no n.º 18 da C/ Tarragona, a nova sede da nossa escola no local de “El Rompeolas”, um espaço que oferece uma grande variedade de serviços relacionados com a música, as atividades sociais e a cultura. Situado com muito boas condições de comunicação, com facilidades de acesso graças às conexões desde Santa María de la Cabeza com a M-30. E em transporte público, com o metro Palos de la Frontera e Delicias a 3 min a pé, Renfe Cercanías de Delicias e Embajadores a 5 min., várias linhas de EMT na Plaza Sta. María de la Cabeza e na rua Ferrocarril, e próximo de zonas culturais e de lazer estratégicas, como Madrid Río ou Matadero Madrid. Queres mais informações? Contacta-nos através do telefone: 917 024 592 ou do e-mail: escuela@microfusa.com, ou informa-te pessoalmente na nossa loja da C/ Campoamor n.º 17. (Metro: Alonso Martínez). Aprende e forma-te na melhor escola de DJ e Produtor Musical, agora também em Madrid! MICROFUSA ESCOLA MADRID Tarragona, 18, Madrid (El Rompeolas) / Tel.: 917 024 592 MICROFUSA / LOJA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / LOJA ONLINE
Está de volta o Festival Microfusa!
A [2] da Apolo será mais um ano o ponto de encontro do nosso compromisso com a música, culminando um ano repleto de atividades que não existiriam sem todos aqueles que nos apoiam. Por isso, queremos convidá-los a juntarem-se e a fazerem parte desta celebração, apostando nesta edição num cartaz que demonstra o potencial, qualidade e talento da cidade de Barcelona: Òxid, Exili a Elba, Ariadna Rulló & The Electric Fog, Technopolitans, Simøne e DJ2D2. Não pode perder! A festa será na próxima quarta-feira, 22 de junho, com abertura de portas às 19:15. A entrada é gratuita, mas deve descarregar previamente o convite (válido para duas pessoas) que encontrará em festa.microfusa.com e mostrá-lo no seu telemóvel à porta. Tal como nos anos anteriores, os responsáveis pela sonorização do evento serão os nossos próprios alunos, que poderão testar os conhecimentos adquiridos e garantir-nos a melhor qualidade sonora. Para terminar, propomos um concurso entre os participantes no qual iremos sortear: uma caixa de ritmos e sintetizador Novation Circuit, um teclado controlador Arturia Minilab e um curso à escolha entre DJ Profissional ou Produção para Djs. Como pode participar no concurso do Festival Microfusa 2016?, é muito simples, basta tirar uma foto ou vídeo da festa com uma breve descrição na sua rede social favorita e acompanhá-lo com o hashtag #MicrofusaExperience Facebook: carregue a sua fotografia, identificando a nossa fanpage Twitter: twitte a sua foto e identifique o nosso perfil Google +: partilhe a sua imagem carregando-a na nossa página Instagram: carregue a sua foto no IG e identifique o nosso perfil Aqueles com maior repercussão nas redes sociais ganharão um dos prémios, seguindo a fórmula: Prémio = max (Gosto + Partilhar + Rt + Fav) Não se esqueçam de usar o hashtag #MicrofusaExperience para participar!. A lista de vencedores será publicada a 30 de junho nas redes sociais da MicroFusa (Os prémios são nominais e não são intercambiáveis) ÒXID Òxid nasceu em Sabadell, Barcelona. Uma formação claramente influenciada pelo rock e grunge americano dos anos noventa que nos apresenta uma realidade sombria em combinação com uma música cheia de energia. Letras em catalão e uma compilação de temas com uma clara variedade de intensidades e dinâmicas que vão calando à medida que são ouvidos. Muito em breve será lançado o seu novo EP intitulado "Quarentena". A proposta é clara: um direto demolidor, cru e cheio de força que não deixará ninguém indiferente. EXILI A ELBA Da necessidade de dar forma a uma mensagem nasce um som puro, rico e transgressor. Exili a Elba é rebelião, é atitude, orgulho. A libertação do 'eu rebelde' que só alguns ousam exibir. Definem-se como um power trio de rock alternativo em catalão que se funde com o funk e o soul. Formada por Arnau Giordani na voz e guitarra, Adrien Faure no baixo e Miki Grau na bateria, Exili a Elba descarrega todo o seu talento com um grande e contundente direto. Isto torna Exili a Elba uma alternativa musical urbana inédita no contexto atual da música catalã. ARIADNA RULLÓ & THE ELECTRIC FOG Acompanhada por @Samuel Escudero e @Berta Kruczinsky, o direto do "Crystal Soul" de Ariadna Rulló consegue partilhar vínculos com o mundo da eletrónica e o dos cantos mais orgânicos, juntamente com audiovisuais evocativos que completam o estilo da banda. As paisagens sonoras repletas de sentimentos e universos mais intimistas do disco são plasmadas num direto muito mais eletrónico e extrovertido convidando o público a ser participante delas. TECHNOPOLITANS Technopolitans é uma banda de indie eletrónico nascida em Barcelona em 2014. O seu estilo musical incorpora elementos de múltiplas referências indie como Two Door Cinema Club e M83, bem como recursos da eletrónica de Disclosure, Daft Punk e Justice. A cidade de Barcelona alimentou a criatividade dos dois membros, que ao longo dos anos participaram em múltiplos projetos musicais. Diego Tomé (DJ) e Victor Vizuete (baterista) são os membros dos Technopolitans e apresentam uma sessão ao vivo onde aprofundam os temas do seu primeiro trabalho a partir de uma perspetiva de DJ, adicionando elementos ao vivo, o que confere ao seu espetáculo maior frescura e possibilidades sonoras. Com uma fórmula que inclui melodias pop e arranjos de french house, os Technopolitans apresentam temas frescos e perfeitos para uma noite de festa em Barcelona e em qualquer canto do planeta. SIMØNE Por detrás de Simøne esconde-se este artista de Barcelona. Combina a sua faceta de DJ em Barcelona com o seu trabalho como remixer, mas também já passou por clubes em Viena, Porto, Hamburgo, Madrid, Valência, Bilbau, Ibiza, Alicante, entre outros. Os seus trabalhos recentes de artistas como David Bowie, Stevie Wonder ou Daft Punk tiveram muito boa receção e atualmente colabora com as editoras Glassnote e Win de NY com artistas como Duke Dumont, Eric Sharp ou Tiga. A sua mala de discos é um cocktail variado de Disco nu Disco Funk e anos 80, batido e servido com muito gelo. Bon Appétit DJ2D2 DJ2D2 é tão capaz de animar uma pista de dança com uma mistura explosiva de estilos como de apresentar um podcast especial pensado para ser ouvido por um bebé de 6 meses. É difícil encontrar outro DJ na cidade com a sua experiência (este ano completa 20 anos atrás dos pratos), prestígio e sem uma produção discográfica que o apoie. A sua fórmula combina um conhecimento enciclopédico das novas tendências urbanas e uma grande profissionalidade na cabine, o que o levou a visitar cidades como Nova Iorque, Miami, Tóquio, Frankfurt, Santiago do Chile, Cairo ou Beirute, para citar algumas… Lembre-se de descarregar o seu convite válido para duas pessoas em festa.microfusa.com e mostre-o à entrada. Esperamos por si! * Lotação limitada * Acesso permitido a maiores de 16 anos. COLABORAM:
A Microfusa apresenta "Critérios para escolher o teu material de produção" por Marc Marzenit
Por ocasião do Festival Sónar, durante essa semana na Microfusa preparámos uma série de atividades entre as quais não podia faltar uma nova masterclass do nosso ciclo #UnDJcrea. Nesta ocasião, temos o prazer de contar com o artista Marc Marzenit, que dará a masterclass "Critérios para escolher o seu material de produção". Será na quarta-feira, 15 de junho, às 18:30 na nossa Escola Microfusa em Barcelona (Ronda Guinardó, 65). Lembramos que o acesso é gratuito e os lugares são limitados, pelo que devem inscrever-se previamente no seguinte link Nos últimos anos, o mundo da criação musical democratizou-se, colocando ao alcance do público em geral uma infinidade de ferramentas de produção e informática musical. Devido à infinidade de propostas existentes, é muito fácil não termos claro como escolher corretamente o material que precisamos para o nosso Home Studio. Na conferência que Marc preparou para a ocasião, ele irá revelar-nos as diretrizes que segue ao adquirir material para o seu estúdio, independentemente de modas passageiras e focando-se na ordem necessária ao selecionar o nosso equipamento de produção. TEMÁRIO "Critérios para escolher o seu material de produção" by MARC MARZENIT: Monitores Auscultadores Condicionamento acústico Computadores Placas de som Controladores MIDI Plugins e DSP Mobiliário para o estúdio Processadores Outboard Sintetizadores analógicos e Digitais Máquinas de ritmo Pedais de efeitos Stereo Summing Outboard Mixing Material em segunda mão Aluguer de material A precocidade techno tem em Marc Marzenit a sua melhor e mais recente representação. Apesar da sua juventude, Marc tem sido uma parte proeminente da cena eletrónica durante mais de uma década. O seu lançamento internacional começou em 2006 com o clássico "Trozitos de Navidad", publicado na sua própria editora "Paradigma Musik". Rapidamente demonstrou que a sua carreira iria perdurar quando publicou o monstruoso "Spheere". Artistas como Sven Väth, John Digweed, Hernan Cattaneo, Dave Seaman ou até Tiësto, aperceberam-se do seu talento e rapidamente incluíram as músicas de Marc nas suas prestigiadas compilações. Pouco tempo depois, a sua carreira editorial consolidou-se em influentes editoras discográficas como Bedrock, Cocoon, Tronic, Natura Sonoris ou Sudbeat. Além das impecáveis credenciais de clube, o talento de Marc tem também um aspeto mais pessoal, quase imprevisível, que o distingue dos restantes artistas, levando a música eletrónica de dança a outros horizontes, como fez com o projeto "Suite on Clouds", utilizando um mapping 3D, 8 violinistas, uma harpa, percussão sinfónica, um piano de cauda e vários sintetizadores. Estes projetos têm a sua origem na influência dos seus estudos de música clássica, e demonstram uma vez mais uma visão integral muito ampla da música eletrónica, que se caracteriza por uma combinação de instrumentos acústicos, analógicos e digitais, todos eles utilizados no mesmo espetáculo. Após muitos anos a fazer digressões pelo mundo em lugares como Londres, Austrália, Estados Unidos, Argentina, México, Canadá e Ásia, só para citar alguns, Marc finalmente publica o seu álbum de estreia "To Love Until We Say Goodbye". Este álbum conceptual tem uma história muito pessoal que mistura tanto canções techno de sons épicos e progressivos, como gravações íntimas da sua vida pessoal. A aproximação da sua vida pessoal e da música são evidentes neste álbum, e claramente desenham um esquema complexo de sentimentos na cena atual da música eletrónica, consolidando novamente a sua carreira, sem retorno. Não perca a masterclass de MARC MARZENIT "Critérios para escolher o seu material de produção" na Escola Microfusa. Reserve já o seu lugar! Soundcloud MARC MARZENIT Beatport MARC MARZENIT Facebook MARC MARZENIT Twitter MARC MARZENIT MICROFUSA / ESCOLA BARCELONA Ronda Guinardó, 65. Barcelona / Tel.: 934 353 688
Grison Beatbox na Microfusa Barcelona
Durante este mês de junho, a BOSS fará um tour pela Península com os Loop Station Open Days e temos a sorte de ser os primeiros a começar. Será na segunda-feira, dia 13, às 18h00 na nossa loja Microfusa em Barcelona. As vagas são limitadas, inscreva-se no seguinte formulário e reserve a sua para poder desfrutar do melhor do beatbox! Nesta demo session poderemos aprender dicas de uso e manuseio de toda a gama de loopers: RC-1, um looper direto muito fácil de operar; RC-3, um looper estéreo de uma pista num pedal compacto; RC-30, a versão de duas pistas num pedal duplo; RC-300, que oferece três pistas estéreo sincronizadas com potenciómetros de volume dedicados e pedais de controlo de transporte para cada pista; ou o RC-505, uma Loop Station de mesa utilizável com as mãos, perfeita para beatboxers, vocalistas e artistas ao vivo. Teremos Grison Beatbox como demonstrador, atual Campeão Mundial do BOSS Loop Station Contest, pelo que, sendo um utilizador avançado de todos os loopers, poderá esclarecer qualquer das suas dúvidas, tanto do ponto de vista instrumental como do beatboxer. [video:https://youtu.be/magveS8_NWQ width:500 height:400 align:center] Venha desfrutar do show de Grison e participe no sorteio de merchandising e de um looper da BOSS! Junte-se à Microfusa no Boss Loopstation Tour! MICROFUSA / LOJA BARCELONA Sepúlveda, 134. Barcelona / Tel.: 934 553 695 MICROFUSA / LOJA MADRID Campoamor, 17. Madrid / Tel.: 917 024 587 MICROFUSA / LOJA ONLINE
